一、浅谈附点在歌曲中的作用与教法（论文文献综述）
李静,范卿[1]（2021）在《略论音乐教学中如何说课》文中提出在教学活动中,说课是衔接备课与上课之间不可或缺的重要纽带,也是学科专业教师必备的教学能力之一。说课是基于教师对学科、教学对象、教材、教法、学法、教学手段等一系列教学活动构成要素的深入分析、研判、思考的前提下,进行有效的教学设计,开展相应教学活动并对此深度反思的一种理论与实践相结合的教师创造性劳动。说课作为教师重要的专业基本功,在丰富和提升教师专业知识能力、教学教研水平方面有着不可取代的重要作用。
陈子璇[2]（2021）在《初中音乐教学有效性提升之行动研究 ——以烟台十四中为例》文中提出
罗丽娟[3]（2021）在《汪爱丽幼儿音乐教育思想研究》文中研究说明
季雨茜[4]（2021）在《靖江市滨江学校初中部合唱教学实践探究》文中提出合唱活动在学校音乐教育中是学生喜闻乐见、最易参与的音乐实践类活动之一,也是初中音乐教育中的重要学习内容。合唱这一实践活动与演唱能力、听辨能力、鉴赏能力以及音乐基础理论有着紧密的联系,同时也是一项综合性极强的技能,因此可以将其作为提高学生音乐综合能力的重要途径。本文的研究首先探索了靖江市滨江学校初中部合唱活动的教学实施现状,其次基于理论知识进行教学实践案例的设计,最后对本次课题研究进行思考总结,提出了改善该校初中部合唱教学质量的建议。论文中所涵盖的数据信息皆为笔者结合调查问卷、个别访谈等方式获得,实际调研该学校合唱教学的现状后对其进行整理和统计作出分析报告,揭示了该校合唱艺术教学的总体脉络和发展走向。笔者对于靖江市滨江学校合唱教学现状研究集中体现在滨江学校的相关课程设置情况、教师及教师教学情况、学生及学生学习情况。为探析靖江市滨江学校合唱教学的实践路径,笔者依据合唱学理论将初中合唱教学分为复调性合唱与主调性合唱两大类别,并参音乐教学法、合唱训练法等梳理出初中合唱教学的四大原则,即审美性原则、循序渐进原则、创造性原则、文化传承原则。按照初中合唱教学的逻辑顺序和教学原则设计三种不同合唱类型的课例,力求寻找合唱的教学课堂的最优化模式。论文最后是笔者观摩滨江学校合唱教学以及设计教学案例而引发的思考。在新课标的背景之下,具体从教学内容、教学方法和教学对象三个方面提出改善滨江学校初中合唱教学质量的建议,以期能够解决课堂教学中存在的更多实际问题。
李骏[5]（2021）在《初中生音乐学科核心素养现状及其提升的教学策略研究 ——以南京大学J初级中学为例》文中研究表明当下,我国基础教育课程改革已步入了培养学生核心素养为目标的新阶段。核心素养是制定各学科课程标准的“源头”,是评价教育教学质量的“风向标”。各学科课程为实现核心素养目标都立足于本学科的特色与育人价值凝练了各学科核心素养,音乐学科也同样,明确了从审美感知、艺术表现、文化理解三个方面发展学生音乐学科核心素养。初中阶段是学生自我发展的重要阶段,也是培养和提升学生音乐学科核心素养的关键阶段,因此,了解目前初中生音乐学科核心素养发展水平及存在问题,并在音乐课堂教学实践中总结出常用的教学策略,对提升初中生音乐学科核心素养意义重大。本研究立足于建构主义理论、人本主义理论、多元智能理论,通过相关文献资料的阅读,梳理了核心素养、音乐学科核心素养的研究现状,并对音乐学科核心素养三个方面内容进行理论解读。在此基础上,笔者编制了测量试卷对南京大学J初级中学九年级学生进行音乐学科三个方面核心素养的测量,发现目前初中生音乐学科核心素养发展存在如下状况:1.学生缺乏对音乐表现特征的审美感知能力;2.学生认知和理解音乐文化内涵的能力不足;3.学生缺乏表达音乐艺术美感的能力;4.学生表达音乐艺术情感的能力不足。同时对该校四位音乐老师进行深入访谈,访谈发现:1.教师对音乐学科核心素养认识较深刻,保证音乐素养形成教育顺利落地;2.教师在教学中有意识的培养学生音乐学科核心素养,促进师生共同成长;3.教师采用有效教学手段提升学生音乐学科核心素养,促进学生全面发展。针对初中生现有水平和培养中存在的问题,通过分析三个自身精心设计并教授过的课堂教学案例,总结出培养和提升学生音乐学科核心素养常用的教学策略:1.创设音乐教学情境,增进音乐学习兴趣;2.立足音乐表现特征,提升审美感知能力;3.开展音乐实践活动,提高艺术表现水平;4.融入音乐文化语境,增强文化理解能力。
张梓晗[6]（2021）在《艺术素质测评背景下初中音乐教学现状调查研究 ——以扬州市邗江区为例》文中提出正文:艺术素质测评是国家深化基础教育课程改革,全面推进素质教育的重要举措,也是提高学生审美素质,健全学生人格和促进学生个性化发展的有效途径。实施艺术素质测评的意义在于积极推进各级各类学校开展艺术教育工作,保证音乐、美术学科课程的有效实施,并将其作为一种保障学校美育教育的督促形式。自艺术素质测评推行以来,关于该政策的争议始终存在,部分家长和教育工作者质疑艺术素质测评的实施会加重学生学业负担并使音乐、美术这类艺术学科笼罩在应试教育的阴影之下,违背音乐教育以审美为核心的基本理念。在这一背景下,深入了解艺术素质测评内涵、把握艺术素质测评的实施价值并在该政策背景下合理有效地开展初中音乐教学成为当下需要关注与研究的问题。艺术素质测评由于政策颁布时间短,属于相对较新的研究领域,国内关于艺术素质测评背景下初中音乐教学的研究主要集中于相关政策出台的近几年内,且基本是以一个城市或一个地区为研究范围。为获得区域性教学研究成果并进一步丰富艺术素质测评理论体系,笔者针对所在地区扬州市邗江区初中音乐教学现状展开调研。自邗江区开展艺术素质测评工作以来,陆续得到各学校的有效反馈,在其促进音乐课程实施、推进初中音乐教学上取得了可观成效,也反映出其中存在的问题。本文以邗江区初中音乐教学现状为研究对象展开调查旨在从基层角度反馈艺术素质测评的实施效果,为推行艺术素质测评及促进初中音乐教学的有效开展提供现实依据的参考。
彭成秋[7]（2021）在《国际三大音乐教学法的比较研究与启示 ——以正阳一中及其附属学校为例》文中研究表明近些年来,随着时代和社会的发展,随着国家对素质教育的重视和经济文化的全球化时代的到来,各国家和地区文化交流日益频繁和密切,音乐教育作为素质教育的重要内容,自然也受到相应的重视。在东西文化和世界文化的相互交流融合和激荡碰撞中,有几种着名的外国音乐教学法引起了国人的注意。比较着名的有柯达伊音乐教学法、达尔克罗兹音乐教学法、奥尔夫音乐教学法、铃木音乐教学法、美国的综合音乐感教学法和俄罗斯的卡巴列夫斯基音乐教学法。其中以前三种音乐教学法影响最大,最为各国音乐教育界所认可。本文从研究和学习的目的出发,结合2011版义务教育新《音乐课程标准》和本人所在县区的两所学校中小学音乐教学实际,对目前国际上主流的上述前三种音乐教学法进行了全面的学习和比较研究,对三大音乐教学法的主要内容进行了认真的梳理,结合作者本人所在县区学校正阳一中及其附属学校——亿童学校的一些实践课例,进行了详细的记录和分析,以期能从中得到启发和在实践中怎么运用这三大外国音乐教学法打开思路。
张艳林[8]（2021）在《李双江歌唱艺术研究》文中进行了进一步梳理李双江是中国声乐“美声民族化”实践探索中的一个代表,他的演唱以西洋“美声唱法”为基础,继承中国传统唱法中的润腔手法,秉承“情”“声”“字”“趣”“味”的歌唱要诀,构建了丰富的“歌唱意象”,形成了“中西结合”的独特唱法,在一段时期内影响了中国声乐艺术的发展。中西声乐的历史文化为其产生提供了文化“土壤”,“气、声、乐、意之和”是其技术特征。其歌唱的语言表达、润腔处理和情感表现体现其浓郁的民族化特征,其“三位一体”的“姿态”表演、二度创作手法以及听众的“期待视野”等内容反映出其独特的审美接受特点,演唱中的“歌唱意象”的创造和运用表现出其独创的美学特征。李双江歌唱艺术,从中国戏曲、民歌和书法艺术中吸取艺术精华,其少年的励志、青年的学习、中年的实践构成了其丰富的“文化内涵”。同时,“真”与“和”并存于其歌唱艺术之中,其“真”大于“和”,“真、善、美”结合,构建了歌唱的“自由”之境。
甘若然[9]（2020）在《中等职业学校学前教育专业《幼儿歌曲弹唱》教学研究 ——以幼儿园岗位能力需求为背景》文中认为随着新课改不断深入,明确提出职业标准与专业课程对接,生产过程与教学过程对接,为教育教学提出新任务与新要求。为培养出学期教育专业人才,必须能够让学生掌握相应岗位工作技能,尽早适应就业岗位要求,因此开展教育教学时必须要考虑到岗位能力需求。在学前教育专业人才培养中,幼儿歌曲弹唱属于重要组成部分,更是面向幼儿园岗位能力需求来培养学生教学能力的重要手段与渠道。但是从幼儿教学现状来看,幼儿歌曲弹唱并非教师“自弹自唱”那么简单,需要教师教学中采用各种形式与幼儿交流与互动。因此,学前教育专业开展教学时,必须要与各类音乐游戏与律动活动紧密结合起来,依照幼儿园岗位职能需求设计全兴的教学内容与形式,才能够满足新时代幼儿园教学需求。本文主要分为四个部分,一部分对文章的选题背景、文献综述及内容等进行阐述;第二部分对相关概念与理论基础进行阐述,为后文提供理论需求;第三部分《幼儿歌曲弹唱》教学为例,对满足岗位能力需求基础上展开教学设计;第四部分对教学设计中存在问题进行探析,并针对问题提出解决对策。最后是结论部分,对全文进行归纳与总结。
刘倩汝[10]（2020）在《柯达伊教学法在小学生视唱练耳能力培养中的运用研究 ——以济南市四所小学为例》文中研究指明柯达伊·佐尔坦（Kodály Zoltán 1882.12.16-1967.3.6）是20世纪着名的音乐教育家、作曲家、民族音乐理论家。“柯达伊教学法”是世界三大教学法之一,将音乐教育与人的全面发展相关联,旨在提高人们的音乐能力,继承、发展民族传统音乐,让音乐真正属于每个人。该文以“柯达伊教学法”和“视唱练耳能力的培养”为主要研究对象,论述以柯达伊教学法为基础的音乐教学体系对小学生视唱练耳能力的培养。该文通过文献研究与在匈牙利、济南地区小学音乐教学的实践调查,以旁听、授课、采访的方式,对现阶段济南部分小学的音乐教学现状有了一定了解,梳理了现阶段柯达伊教学法在两地的开展情况。由此总结出:1.现阶段我国小学音乐教育的长处与不足;2.两地区产生教学差异的原因分析;3.结合国情和柯达伊教学法,提出适合课堂中使用的教学手段和音乐游戏,旨在培养我国小学生视唱练耳能力;4.柯达伊教学法由于其教学特点和教学效果,在我国小学音乐课堂中广泛使用是具有可行性的。该文最终对“柯达伊教学法对小学生视唱练耳能力的培养研究”形成了全面的认识,这将为国内现阶段小学音乐教育方式的改进及培养小学生视唱练耳能力提供一些的建议,为我国小学音乐教育尽绵薄之力。
二、浅谈附点在歌曲中的作用与教法（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、浅谈附点在歌曲中的作用与教法（论文提纲范文）
（1）略论音乐教学中如何说课（论文提纲范文）
| 一、说课说什么？ |
| （一）说教材 |
| （二）说学情 |
| （三）说教学目标 |
| 1. 在情感态度价值观方面。 |
| 2. 过程与方法。 |
| 3. 知识与技能。 |
| （四）说教学重难点 |
| 1. 教学重点： |
| 2. 教学难点： |
| （五）说教法学法 |
| （六）说教学过程 |
| 1. 教学环节的安排与思路。 |
| 2. 重点如何突出，难点如何突破。 |
| 3. 教学时间的分布与设计。 |
| (1）节奏训练导入。 |
| (2）学习新知。 |
| (3）巩固练习。 |
| (4）拓展延伸。 |
| (5）总结提升。 |
| (6）作业设计。 |
| （七）说板书设计 |
| （八）说课后反思 |
| 二、说课的意义和价值 |
| （一）说课可以有效提升教师的备课质量 |
| （二）说课可以有效提升音乐教学的质量 |
| （三）说课可以有效提升教师的专业素养 |
| （四）说课可以有效丰富和拓宽教研活动的形式和渠道 |
| 三、说课需注意的问题 |
| （一）体现教学过程中的亮点和创新 |
| （二）说课要脱稿 |
| （三）科学控制好时间，注意详略得当 |
| （四）突出说课特点 |
| （五）板书设计要合理 |
（4）靖江市滨江学校初中部合唱教学实践探究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究目的与意义 |
| 三、文献综述 |
| 四、研究方法 |
| 第一章 滨江学校初中部合唱教学实施概况 |
| 第一节 课程设置层面 |
| 一、班级合唱教学 |
| 二、社团合唱教学 |
| 三、合唱教学优秀课例展示与分析 |
| 第二节 教师层面 |
| 一、教师基本情况 |
| 二、教师访谈与结果分析 |
| 第三节 学生层面 |
| 一、学生特点 |
| 二、学生问卷调查与结果分析 |
| 第二章 滨江学校初中部合唱教学设计 |
| 第一节 初中合唱教学设计的理论基础 |
| 一、初中音乐教材中的两种合唱织体 |
| 二、初中合唱教学设计的原则 |
| 三、初中合唱教学设计的步骤 |
| 第二节 初中合唱教学设计 |
| 一、复调式织体合唱案例设计 |
| 二、和声式织体合唱教学设计 |
| 第三章 由滨江学校初中部合唱教学引发的思考 |
| 第一节 拓宽合唱教学曲目风格 |
| 一、开展少数民族音乐的合唱教学 |
| 二、开展地方性音乐的合唱教学 |
| 第二节 丰富合唱教学方式 |
| 一、即兴创编二声部旋律,自主体验和声魅力 |
| 二、将身体打击乐融入合唱教学,提升节奏感知力 |
| 第三节 营造班级合唱氛围 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（5）初中生音乐学科核心素养现状及其提升的教学策略研究 ——以南京大学J初级中学为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| (一) 理论意义 |
| (二) 实践意义 |
| 三、研究现状 |
| (一) 关于核心素养的研究 |
| (二) 关于音乐学科核心素养的研究 |
| (三) 研究述评 |
| 四、研究内容 |
| 五、研究方法 |
| (一) 文献研究法 |
| (二) 测量法 |
| (三) 访谈法 |
| (四) 案例分析法 |
| 六、研究思路 |
| 第一章 相关概念与理论基础 |
| 第一节 核心素养与音乐学科核心素养 |
| 一、核心素养 |
| 二、音乐学科核心素养 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、建构主义理论 |
| 二、人本主义理论 |
| 三、多元智能理论 |
| 第二章 音乐学科核心素养的意蕴解析 |
| 第一节 音乐学科核心素养的内涵解析 |
| 一、审美感知 |
| 二、艺术表现 |
| 三、文化理解 |
| 第二节 音乐学科核心素养的价值意蕴 |
| 一、育人价值——促进学生全面发展 |
| 二、发展价值——推动教师内涵发展 |
| 三、指导价值——提升音乐教学意蕴 |
| 第三章 初中生音乐学科核心素养现状调查与分析 |
| 第一节 学生审美感知、文化理解素养的测量与分析 |
| 一、测量对象 |
| 二、测量内容的设计 |
| 三、测量方式 |
| 四、测量的实施过程 |
| 五、测量结果与分析 |
| 六、测量结论 |
| 第二节 学生艺术表现素养的测量与分析 |
| 一、测量对象 |
| 二、测量内容 |
| 三、测量方式 |
| 四、测量评判标准 |
| 五、测量结果与分析 |
| 六、测量结论 |
| 第三节 教师访谈 |
| 一、访谈目的 |
| 二、访谈对象 |
| 三、访谈方式 |
| 四、访谈结果 |
| 第四章 提升音乐学科核心素养的教学案例与策略分析 |
| 第一节 提升音乐学科核心素养的教学案例 |
| 一、立足于审美感知素养的教学案例 |
| 二、立足于艺术表现素养的教学案例 |
| 三、立足于文化理解素养的教学案例 |
| 第二节 提升音乐学科核心素养的教学策略 |
| 一、创设音乐教学情境,增进音乐学习兴趣 |
| 二、立足音乐表现特征,提升审美感知能力 |
| 三、开展音乐实践活动,提高艺术表现水平 |
| 四、融入音乐文化语境,增强文化理解能力 |
| 结语 |
| 一、研究结论 |
| 二、不足与展望 |
| 参考文献 |
| 附录一：初中生音乐学科核心素养理论测量卷 |
| 附录二：初中生音乐学科核心素养唱奏实践卷 |
| 附录三：教师访谈提纲 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（6）艺术素质测评背景下初中音乐教学现状调查研究 ——以扬州市邗江区为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 第二节 研究目的与意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 第三节 研究对象与方法 |
| 一、研究对象 |
| 二、研究方法 |
| 第四节 研究现状综述 |
| 一、关于艺术素质测评的研究 |
| 二、关于初中音乐教学的研究 |
| 第五节 研究创新点 |
| 第一章 艺术素质测评概述 |
| 第一节 艺术素质测评的定义 |
| 第二节 艺术素质测评的提出背景 |
| 第三节 艺术素质测评的内涵 |
| 第二章 邗江区艺术素质测评与初中音乐教学现状调查分析 |
| 第一节 邗江区艺术素质测评实施现状 |
| 一、艺术素质测评的组织形式 |
| 二、艺术素养考试的内容安排 |
| 三、艺术素质测评的评分标准 |
| 第二节 艺术素质测评背景下邗江区初中音乐教学现状 |
| 一、音乐课程设置 |
| 二、音乐教学内容 |
| 三、音乐教学方法 |
| 四、音乐教学评价 |
| 五、音乐教学环境 |
| 六、教师队伍建设 |
| 第三章 艺术素质测评对初中音乐教学的影响及问题分析 |
| 第一节 艺术素质测评对初中音乐教学的影响 |
| 一、艺术素质测评对学生的影响 |
| 二、艺术素质测评对教师的影响 |
| 三、艺术素质测评对学校的影响 |
| 四、艺术素质测评对教学的影响 |
| 第二节 艺术素质测评背景下初中音乐教学问题分析 |
| 一、过程性评价的方式与主体单一 |
| 二、音乐教师学科素养亟待提高 |
| 三、教学内容向测评内容倾斜 |
| 第四章 艺术素质测评背景下促进初中音乐教学的建议 |
| 第一节 注重学生的成长与发展,完善过程性评价体系 |
| 一、注重学生过程性评价记录工作 |
| 二、注重过程性评价主体多元化 |
| 第二节 加强音乐教师专业化队伍建设,完善教师培训管理体系 |
| 一、优化音乐教研活动,提高教师职业素养 |
| 二、开展教师技能培训,提高教师专业技能水平 |
| 三、设置教师考评环节,进行教师考评建档 |
| 第三节 优化音乐教学设计,构建高效课堂 |
| 一、完善教学准备工作,提高课堂效率 |
| 二、注重音乐教学各领域内容的有机联系 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（7）国际三大音乐教学法的比较研究与启示 ——以正阳一中及其附属学校为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 一、选题的缘由 |
| 二、研究的目的和意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 三、研究现状 |
| 四、研究思路与方法 |
| (一)研究思路 |
| (二)研究方法 |
| 第二章 三大音乐教学法的主要内容和基本教学手段 |
| 一、达尔克罗兹音乐教学法 |
| (一)达尔克罗兹音乐教学法的形成过程 |
| (二)达尔克罗兹教学法的主要内容 |
| 二、柯达伊音乐教学法 |
| (一)柯达伊音乐教学体系的形成过程 |
| (二)柯达伊教学法的主要内容 |
| 三、奥尔夫音乐教育体系 |
| (一)奥尔夫音乐教学体系的形成过程 |
| (二)奥尔夫音乐教学法的主要内容 |
| 第三章 三大音乐教学方法的比较 |
| 一、三大音乐教学法的共同特点 |
| 二、三大音乐教学法各自显着的特点 |
| 第四章 三大音乐教学法综合运用启示与课例分析 |
| 一、三大教学法课堂运用原则 |
| 二、正阳一中及其附属学校—亿童学校音乐教学基本情况 |
| (一)两所学校基本情况简介 |
| (二)音乐课程设置、硬件设施及音乐教学活动情况 |
| 三、三大音乐教学法实践课例分析 |
| (一)柯达伊音乐教学法课例分析 |
| (二)达尔克罗兹音乐教学法课例分析 |
| (三)奥尔夫教学法课例分析 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）李双江歌唱艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘起 |
| 二、研究综述 |
| 三、几对概念 |
| 四、方法与思路 |
| 第一章 歌唱艺术的文化背景 |
| 第一节 “美声唱法”的史学考查 |
| 一、产生与确立 |
| 二、发展与繁盛 |
| 三、分流与多元 |
| 第二节 民族唱法的历史背景 |
| 一、积累与沉淀 |
| 二、传播与推进 |
| 三、土洋之争 |
| 四、中西结合 |
| 第三节 “美声民族化”的艺术历程 |
| 一、歌唱定位 |
| 二、根植于传统 |
| 三、军旅实践 |
| 四、历史贡献 |
| 小结 |
| 第二章 歌唱的技法特征 |
| 第一节 呼吸技法 |
| 一、“美声”呼吸理论 |
| 二、李双江的呼吸理论 |
| 三、歌唱呼吸的再认识 |
| 第二节 共鸣技法 |
| 一、“美声”歌唱的共鸣理论 |
| 二、李双江的共鸣理论 |
| 三、共鸣方法的再认识 |
| 第三节 “哼鸣”训练 |
| 一、“哼鸣”唱法 |
| 二、“哼鸣”练习 |
| 三、“哼鸣”唱高音 |
| 第四节 歌唱之“三和” |
| 一、气与声和 |
| 二、声与乐和 |
| 三、乐与意和 |
| 小结 |
| 第三章 歌唱的民族化方式 |
| 第一节 语言表达 |
| 一、横韵竖唱、宽韵窄唱 |
| 二、后韵前唱、窄韵宽唱 |
| 三、前韵后唱、竖韵横唱 |
| 四、其他方法 |
| 第二节 韵味呈现 |
| 一、装饰音润腔 |
| 二、速度与力度变化 |
| 三、断音与音色之韵 |
| 四、特殊的韵味 |
| 第三节 情感表达 |
| 一、构建歌唱情境 |
| 二、提升歌曲内涵 |
| 三、传达民族情感 |
| 小结 |
| 第四章 歌唱的审美接受 |
| 第一节 感官享受 |
| 一、动作手势 |
| 二、身形表演 |
| 三、歌唱表情 |
| 四、三位一体 |
| 五、高音演唱 |
| 第二节 句法享受 |
| 一、速度偏离 |
| 二、力度偏离 |
| 三、换气与顿挫 |
| 四、个案分析 |
| 第三节 听众的想象性 |
| 一、自由想象 |
| 二、模拟联想 |
| 三、通感联想 |
| 四、情境联想 |
| 第四节 期待视野 |
| 一、概念的界定 |
| 二、合法偏见 |
| 三、视界融合 |
| 四、效果历史 |
| 小结 |
| 第五章 歌唱的创造性特征 |
| 第一节 歌唱想象力 |
| 一、生活体验 |
| 二、歌唱联想 |
| 三、审美意象 |
| 第二节 独创性 |
| 一、运腔方式 |
| 二、情感表现 |
| 三、意象表达 |
| 第三节 歌唱自由 |
| 一、真善美 |
| 二、诗性的歌唱自由 |
| 三、文化内涵 |
| 小结 |
| 结语 |
| 附录1 李双江大事记 |
| 附录2:李双江歌唱艺术教学常用语汇集 |
| 附录3:李双江演唱的歌曲目录 |
| 附录4-1:民族声乐润腔技法符号表格1 |
| 附录4-2:民族声乐润腔技法符号表格2 |
| 附录4-3:民族声乐润腔手法符号表格3 |
| 附录4-4:民族声乐润腔手法符号表格4 |
| 附录4-5:民族声乐润腔手法符号表格5 |
| 附录5:普通话声、韵母四呼配合简表 |
| 附录6:普通话声韵母音节配合表格 |
| 附录7:汉语普通话辅音成阻、除阻情况表 |
| 附录8:汉语普通话十三辙行腔与收音表 |
| 附录9:歌唱语言分类表 |
| 附录10:歌唱语言一般规律表 |
| 附录11:汉语十三辙咬字收音舌位图 |
| 参考文献 |
| 读博期间科研情况 |
| 致谢 |
（9）中等职业学校学前教育专业《幼儿歌曲弹唱》教学研究 ——以幼儿园岗位能力需求为背景（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 文献综述 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.3 研究内容 |
| 第2章 学前教育与岗位能力需求下的《幼儿歌曲弹唱》 |
| 2.1 学前教育中的《幼儿歌曲弹唱》 |
| 2.1.1 学前教育理论阐释 |
| 2.1.2 《幼儿歌曲弹唱》在学前教育专业中的现状 |
| 2.1.3 《幼儿歌曲弹唱》与幼儿五大领域的关系 |
| 2.2 岗位能力中弹唱技能的作用 |
| 2.2.1 岗位能力理论阐释 |
| 2.2.2 岗位能力中的弹唱技能的重要性 |
| 第3章 学生教学活动中的问题及调研 |
| 3.1 学生教学活动案例及评析 |
| 3.1.1 学生A教学活动设计 |
| 3.1.2 学生B教学活动设计 |
| 3.1.3 课后评析 |
| 3.2 《幼儿歌曲弹唱》相关问卷调查及结果分析 |
| 3.2.1 常用歌曲种类 |
| 3.2.2 学前教育专业教师借助教材 |
| 3.2.3 教师教法拓展 |
| 3.2.4 教师教法选择 |
| 3.2.5 岗位能力需求必要性 |
| 3.2.6 弹唱教学的改进 |
| 3.3 学前教育专业《幼儿歌曲弹唱》教学中存在的问题 |
| 3.3.1 弹唱内容与与学生教学教法分离 |
| 3.3.2 弹唱教学与岗位技能存在距离 |
| 3.3.3 《幼儿歌曲弹唱》教学方法单调 |
| 第4章 提高《幼儿歌曲弹唱》教学效率对策及案例 |
| 4.1 提高教学效率的对策 |
| 4.1.1 加强《幼儿歌曲弹唱》与学生教学活动相融合 |
| 4.1.2 中职学校教师对岗位需求的认识 |
| 4.1.3 学前教育专业教学多元化 |
| 4.2 学前教育专业《幼儿歌曲弹唱》教学案例 |
| 4.2.1 《幼儿歌曲弹唱》总教学目标 |
| 4.2.2 《蜗牛与黄鹂鸟》分析 |
| 4.2.3 弹唱的技法 |
| 4.2.4 教学动作设计 |
| 4.2.5 开展游戏活动 |
| 4.2.6 教学总结 |
| 4.3 岗位能力需求下的学前教育专业需做到 |
| 4.3.1 树立正确教学目标 |
| 4.3.2 突出幼教的职业特色 |
| 4.3.3 教学与各学科融合 |
| 4.3.4 多元化考核与评价 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 调研问卷 |
| 致谢 |
（10）柯达伊教学法在小学生视唱练耳能力培养中的运用研究 ——以济南市四所小学为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 第一章 柯达伊教学法及视唱练耳学科概述 |
| 第一节 柯达伊教学法概述 |
| 一、柯达伊教学法发展简史概述 |
| 二、柯达伊音乐教育体系的主要特点 |
| 三、柯达伊教学法的应用意义 |
| 第二节 视唱练耳学科的发展 |
| 一、在国外的发展 |
| 二、在中国的发展 |
| 第三节 柯达伊教学法与视唱练耳学科的关系 |
| 第二章 柯达伊教学法在小学音乐课中的开展情况 |
| 第一节 济南地区小学视唱练耳教学的开展情况 |
| 一、共性化的教学 |
| 二、个性化的培养 |
| 第二节 匈牙利小学视唱练耳教学的开展情况 |
| 一、教学模式 |
| 二、课程内容及教学重点 |
| 第三节 两地区产生教学效果差异及原因分析 |
| 一、教学效果差异 |
| 二、原因分析 |
| 第三章 柯达伊教学法在教学中的有效措施 |
| 第一节 首调唱名法 |
| 一、对视唱的培养 |
| 二、对记谱的作用 |
| 三、结合实际运用首调唱名法和固定唱名法 |
| 第二节 节奏读法 |
| 一、由歌词引出节奏 |
| 二、带着音高唱节奏 |
| 三、图片、实物展示 |
| 四、节奏的相关训练 |
| 第三节 字母谱 |
| 一、字母标记的辅助作用 |
| 二、字母谱的使用 |
| 第四节 柯尔文手势 |
| 一、手势与单声部视唱 |
| 二、手势与多声部视唱 |
| 三、辅助器乐教学 |
| 第四章 柯达伊教学法对小学视唱练耳能力培养的效果展望 |
| 第一节 对济南小学视唱练耳教学的改进建议 |
| 一、以民族音乐和本国传统音乐为基础 |
| 二、以学生的体验为根本 |
| 三、以激发潜力为目标 |
| 四、加强教师的理论学习 |
| 第二节 国情下的柯达伊教学法发展设想 |
| 一、关注身心发展特点 |
| 二、教学步骤 |
| 第三节 小学音乐教学设计示范 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论着 |
| 致谢 |
四、浅谈附点在歌曲中的作用与教法（论文参考文献）
- [1]略论音乐教学中如何说课[J]. 李静,范卿. 内蒙古教育, 2021(25)
- [2]初中音乐教学有效性提升之行动研究 ——以烟台十四中为例[D]. 陈子璇. 鲁东大学, 2021
- [3]汪爱丽幼儿音乐教育思想研究[D]. 罗丽娟. 南京师范大学, 2021
- [4]靖江市滨江学校初中部合唱教学实践探究[D]. 季雨茜. 扬州大学, 2021(09)
- [5]初中生音乐学科核心素养现状及其提升的教学策略研究 ——以南京大学J初级中学为例[D]. 李骏. 扬州大学, 2021(09)
- [6]艺术素质测评背景下初中音乐教学现状调查研究 ——以扬州市邗江区为例[D]. 张梓晗. 扬州大学, 2021(09)
- [7]国际三大音乐教学法的比较研究与启示 ——以正阳一中及其附属学校为例[D]. 彭成秋. 洛阳师范学院, 2021(08)
- [8]李双江歌唱艺术研究[D]. 张艳林. 南京艺术学院, 2021
- [9]中等职业学校学前教育专业《幼儿歌曲弹唱》教学研究 ——以幼儿园岗位能力需求为背景[D]. 甘若然. 西南大学, 2020(05)
- [10]柯达伊教学法在小学生视唱练耳能力培养中的运用研究 ——以济南市四所小学为例[D]. 刘倩汝. 山东师范大学, 2020(11)