一、盘点山水园林城市两张“牌”（论文文献综述）
陈玺[1]（2021）在《珠江潮》文中认为1.怀思六月午后的港岛,泛着淡淡海腥的风和山林间蒸腾的热气,像久违的恋人,紧紧拥着,呢喃缠绵。雨后的太平山,一袭翠绿。茂密的森林好似雄狮的毛发,敷在逶迤翘立的躯体上,窥视着翠碧的港湾。绳子般的山径,缠绕着山体,将密林中稀落的别墅串起。轮船鸣着闷笛,拖着漫溯的海浪,在海面上飘曳。艳阳下,蜻蜓一样的直升机在林冠上盘旋,眨眼工夫,一头扎进密林,没了声息。
佀晨墨[2]（2021）在《中国当代摄影中的“挪用”手法研究》文中研究表明经济全球化的背后是不同文化的冲撞与交融,推动着当代文化全球化。人类世界无外乎三种文化资源:东方经典、西方经典和现当代社会生态。我们当下所产生的诸多艺术作品都是“三国演义”——是这三种生态相互纠缠、往来徘徊、彼此渗透所结出的胎儿。“挪用”作为当代艺术中一个重要的创作方法,最初使用在20世纪初期的立体主义、达达主义和超现实主义,在后现代主义中得以长足发展。“挪用”自兴起就成为艺术创作中一个重要的创作手法,它源于英文Appropriation,当代艺术又赋予了其新的英文——Copyleft。一种意思是“借用”、“占用”,另一种意思是“盗用”、“偷盗”。“挪用”手法是对现成物品、现成图像、现有作品甚至现有观念采取直接“拿来主义”的态度,将其置入新的艺术语境,实现艺术作品的再创作。盘点中国古代艺术发展历程,“挪用”手法似乎非常适合中国的土壤。艺术家把传统文化资源与当代艺术结合起来,打破作品原有的思想、画面构图布局等,以新的创作灵感完成摄影家对艺术史的介入,重新解读并提出具有时代深度意义的问题。从而呈现强烈的时空穿越感,演绎为具有当代语境的艺术作品,引发广泛的思考。笔者以“挪用”手法在中国当代摄影中的应用为切入点,梳理了中国当代摄影的发展和特征,对“挪用”手法进行了概念界定和其类别进行归类总结。通过分析中国当代摄影中与“挪用”有关的艺术创作现象,探究“挪用”手法与中国艺术传统、西方古典艺术等的关系,从作品案例中延伸“挪用”的边界,探讨“挪用”的形式以及创新的方式,从而反思总结“挪用”手法在中国当代摄影中的现状与问题,思考未来创作中“挪用”的发展与定位。
潘逸炜[3]（2020）在《普陀山圣地景观空间叙事及实践》文中研究指明普陀山作为东亚闻名的观音圣地,其空间营造融入了自宋元至今的历时性想象,且受到自然环境、传说故事、宗教习俗和仪式的影响,作为典型圣地景观的空间建构问题有着独特的研究意义。论文运用古典文献、历史图像、地理与空间现状相结合的研究方法,通过分析普陀山的自然场所特征、传说所构建的圣地意义和景观空间格局的历时性变迁,揭示其自然地形形成的多层围合关系如何与源于传说的圣迹空间融通进而使观音朝圣中心的地位深入人心,从而揭示空间叙事是普陀山圣地实践的中心。全山景观格局从宝陀观音寺的单一中心到与海潮寺构成的前后双中心,再到普济禅寺、法雨禅寺、慧济禅寺共同构成了空间叙事骨架;传奇故事的追录、景点的命名、以洞穴为中心的感应附加和清代普陀山十二景名称及图像的确定使景观的意义被强化,实现了由凡到圣的转变,从而构成了空间叙事的血肉;连接各景点的香道作为空间叙事的线索,伴随拜山行脚的游行方式,起到进香导引和叙事编排的作用,控制情节的发生顺序和整体节奏。景观实践是达到空间叙事的手段,论文探索各主要节点的营造手法和规律,为普陀山景观营造中的特殊之处寻找合理解释,并揭示近当代民间主导的景观创制对完善和接续空间叙事的意义,同时洛迦山作为圣地的微缩品也纳入了朝山系统,且圣地印象一直在持续建构与变化中。本研究以普陀山作为个案研究,从景观时空变迁及空间叙事展开的角度揭示观音圣地空间和意义互动建构的进程与特征,为中国传统圣地的景观学研究、佛教本土化与景观空间交互影响等领域提供方法参考和借鉴。
赵楚[4]（2020）在《建国以来宝鸡城市文地变迁研究》文中研究表明城市化的加速、功利性的城市建设导致部分城市的文化空间建设层面上出现了种种问题,而近年来文化的重要性越来越引起国家和学者的重视,文化空间强调尊重城市特色、延续城市文化的重要性。文地系统规划是对于文化空间如何保护、传承的系统研究方法,本文基于此理论,以宝鸡城市作为研究对象,探讨建国以来城市进入现代化建设后,其文地随着城市空间的发展而变化的特征;在此基础上,通过实际案例的研究,充实文地理论框架并对未来宝鸡的文化空间建设产生指导意义。宝鸡是中华民族始祖炎帝降临之厚土,文化产生之故乡,为周秦朝发祥之地。对中国经济政治文明之发展有重大意义,有着丰厚的历史遗存及有地方特殊性的历史空间格局,城市建设发展也与其厚重的文化休戚相关,这对大部分市县的文化建设有较强的借鉴意义。首先,界定了本文的支撑性核心概念以及研究对象的时间、空间范围,综述了相关领域的研究成果及研究进展,总结得出本文的技术路线。通过相关历史文献的解读、现代城市发展资料的研读,对城市发展大事记进行时间脉络上的整理,从历史城市以及建国以来至今的四个现代城市发展阶段展开城市格局的梳理研究;总结其各阶段城市发展的特征及城市空间格局。其次,讨论了文地的分类方法,以及文地在现代城市发展中与城市用地分类的对应关系。基于文地的分类,对各类型的文地分别从一般概念、发展历史及代表性空间进行进一步的阐释,将宝鸡各类文地的年代、面积等信息统计梳理,得到宝鸡现代文地数据库。利用核密度分析法以及梯度分析法分析了在宝鸡市区范围和中心城区范围两个空间尺度下的文地分布特征,并识别出当下宝鸡城市中存在的主要文地集聚区。再次,以时间为线索,以城市发展阶段为节点,分析城市文地在不同的时间阶段下的建设、搬迁和消失的过程,通过数量、规模的变化以及空间分布特征的演变,总结宝鸡城市关键文地的变迁规律。并进一步总结宝鸡文地建设的普遍规律,在此基础上从自然山水、历史积淀、国家政策、文化研究等角度探究出其在建设发展背后的动力机制。最后,在把握宝鸡城市文地发展态势,并结合今天的城市发展诉求的基础上,通过对宝鸡现状文地结构的组成、文地系统的特征以及宝鸡文地建设存在的现状问题的分析,从宏观、中观、微观三个层次对宝鸡市文地系统提出优化策略,希望宝鸡市文化空间的建设提供启发。本文对于宝鸡城市文地的类型划分、分布特征、建设的动力机制等各方面的研究成果,有助于推动城市文化空间的相关学术研究,充实文地系统的理论框架。在此基础上,通过对宝鸡文地系统的初步构建及优化策略提升,以期对同类城市的文化空间建设提供一定的启示与借鉴。
范子蕙[5]（2020）在《苏州园林的展示性及其在博物馆空间的应用》文中研究指明作为景观空间的苏州园林,具有独特的空间结构特征和景观布局原则,这是它与其他地区园林区别开来的关键所在。为解决苏州园林如何向我们展示自身空间独特性的问题,本文提出苏州园林的“展示性”概念。首先,苏州园林的展示性呈现为可被提炼的客观的空间特征,这些客观特征成为古今修建和修缮园林遵循的设计标准。通过对几座具有代表性的苏州园林的实地调研,本文总结出苏州园林展示性的三个客观特征:景观组合的密集性、对比手法以及行走路径的多样性。其次,苏州园林的展示性包含了苏州园林与身处其间的观者之间的互动关系。于是本文第三章节展开对园林展示性的主体研究,用静观和动观两个维度揭示人们观看和感受园林空间的体验。苏州园林设有亭台楼阁等适合安静凝视景色的观赏点,引导观者在此静观。但人们游览园林的过程主要还是呈现为一个动态游览的过程,因为苏州园林的展示性显示出一种空间的牵引力,会暗示和诱导观者主动朝特定方向行进。在动态观赏的过程中,人们的行走路径和视觉路径呈分离状态,由此形成视觉经验和身体经验两套直觉体系,共同构成苏州园林内部独特的观赏体验。在第四章节,本文对苏州园林的展示性的研究将从空间分析转向图像学分析。观看园林绘画手卷或册页的过程与观看园林建筑空间的动态游览过程极其相似,两者都采用了“移动的视点”这一观看方式。这部分旨在论证,中国传统画论中的“三远法”所提出的“移动的视点”观看方式,不仅适用于观看三维的园林建筑空间和二维的园林绘画空间,还适用于分析园林分景图册配套诗文描绘的那个想象的园林空间。至此,苏州园林的展示性不再是几条被总结出的空间特征,它还表现为主体在空间内采用的观看方式。最后,作为景观空间的苏州园林发展到现代,已经延伸出策展空间这一层次。作为旅游景点的苏州园林和现代博物馆都是面向大众的展示性空间,但它们呈现出的时空秩序不尽相同。本文先对两者的空间叙事特征做了比较研究,再以苏州博物馆为例,探讨国内博物馆如何从苏州园林的展示性中借鉴景观布局和空间叙事的方法,打造更具地域性和民族性的博物馆策展空间。
赵艳丽[6]（2020）在《西安大唐不夜城夜景景观设计研究》文中研究说明伴随国家经济崛起和科技进步,人民生活更具多样化,夜晚的生活逐渐丰富多彩。夜景景观作为人们夜晚生活空间不可分离的一部分,时刻影响着在夜间活动的人们。近几年我国城市景观照明规模稳步扩大,但很多城市的夜景亮化工程把整个城市点的越来越亮,甚至抬头仰望看不到星空,夜景景观不仅包括有照明亮的部分,也包括没有照明暗的部分。随着我国夜景亮化工程大力推广,政府加大对夜景景观建设的投入,城市夜景景观出现前所未有的繁荣场面,但我国的夜景景观研究起步比较晚,没有较为完善的理论和规范指导,夜景景观建设中出现了千城一面、光污染、浪费电、缺乏美感及亲和力等许多问题。因此,对城市夜景景观的研究成为当下亟待解决的问题。本文通过查阅多方面与夜景景观设计相关的文献资料,对城市夜景景观研究现状和夜景景观设计方法的研究现状进行梳理和分析。结合相关理论的研究和世界着名夜景景观街区法国巴黎香榭丽舍、国内政治文化中心北京天安门广场的夜景景观的解读,选取西安南大街进行实地调研测量,从景观布局和景观细节两方面深入剖析,并在西安南大街和世博园长安塔、熙地港、回民街、新正广场等景点进行现场问卷调研。结合城市夜景景观的影响因素、特征和构成要素以及光构成、心理学、环境行为学、《园冶》中的兴造论等理论进行分析总结。在《园冶》中的兴造论理论和城市夜景景观的影响因素、特征和构成要素等相关理论指导下,针对城市夜景景观千城一面的问题推出“因地制宜”的设计原理,并在此原理基础上具体分析夜景景观设计的具体方法。在心理学理论下,结合调研数据中人们对参与式夜景景观元素的较高需求且目前城市夜景景观缺少的现状推出利用光与人的动静结合的设计原理,并在此原理基础上分析夜景景观设计的具体方法。在光构成和设计构成理论下,结合城市夜景景观太亮的问题推出对比协调的设计原理,并在此理论基础上分析夜景景观设计的具体方法。通过实地调研对景观元素中导视指示牌、灯具等基础设施与城市景观不协调的问题推出基础设施景观化设计原理,并在此原理基础上分析夜景景观设计的具体方法。在第五章根据第四章提出的设计原理及方法,结合西安大唐不夜城夜景景观改造前后的变化,阐述如何设计出具有地方特色和意境美的又有亲和力的夜景景观。通过本次论文的相关研究,希望找出一条能够帮助古城西安城市夜景景观建设,使西安的城市夜景景观更有亲和力、有地方特色、有回到西安如同回到家中的归属感。将夜景景观设计方法与中国历史悠久的文脉联系在一起,希望在建设人民满意城市夜景景观的同时也继承和发扬了我国的传统文化。
周莹[7]（2020）在《网络新闻标题的多角度研究 ——以“今日头条”为例》文中提出新闻标题是人们接触新闻的第一窗口。随着互联网的迅速发展,网络新闻愈发成为了人们获取新闻信息最便捷快速的渠道。其中,“今日头条”作为当代在线用户数量最多的门户网站,在传播新闻方面的作用尤为突出。本文利用爬虫技术抓取了2019年3月至2019年5月的今日头条客户端新闻标题作为研究语料。分别从词汇、语法、修辞、语用等角度对其进行分析。在词汇方面,统计了今日头条新闻标题中的高频词,分类分析后我们发现标题中名词、动词使用最为广泛。在语法方面,新闻标题主要有单句式、组合式、成分缺省式这三类句型结构,在句类的选择上,以陈述句和疑问句为主。在修辞方面,从标题的词语层面的修辞、辞格层面的修辞这两个部分对新闻标题的修辞策略进行探讨。最后,从语用角度结合关联理论具体分析语料,我们发现标题创作是制作者和读者之间的一种交际,关键在于激发读者结合语境取得最佳关联。
刘梦雨[8]（2019）在《清代官修匠作则例所见彩画作颜料研究》文中进行了进一步梳理清代匠作则例记载了种类繁多的彩画作颜料,但其中大量名目都难以索解,致使研究者对清代彩画颜料的认知长期局限于当代彩画匠师的经验性知识,而针对彩画实物的科学检测结果也无从与清代文献记载印证。在清代的匠作知识体系中,官式彩画应当使用哪些颜料?营造工程中实际使用了哪些颜料?为什么选择使用这些颜料?它们对建筑彩画的最终面貌有何影响?本文试图对上述问题作出回答。本文以清代官式彩画颜料为研究对象,以匠作则例为核心文献材料,首先考释颜料名实,在此基础上,还原清代官式建筑彩画的材料构成,并厘清每种颜料的贸易来源与应用状况,以及颜料在营造活动中的流通过程。研究基于二重证据法展开,所使用的主要实物材料,是1978-2018年间针对清代建筑彩画及相关彩绘文物的科技考古数据,共统计文物案例127个（其中笔者分析案例33个）。文献材料则以52种彩画作相关匠作则例和清代官修政书为主,同时结合海关档案、税则等中外贸易史料,解决有关进口颜料的问题。在遴选相关匠作则例并完成文献学基础工作之后,本文分别统计了清代匠作则例和清代档案史料中出现的颜料名目,以及科学检测案例所见清代彩绘颜料种类。通过比对上述两份清单,结合其他文献史料,解决了天青、梅花青、紫艳青、硇砂绿、洋青、鱼子金等20余种颜料的名实对应问题;进而对30余种颜料的性状、来源、应用范围等信息作了尽可能详实的考证,以对既有认识作出修正和补充。进口颜料在清代中国的来源、贸易与应用,是本文关注的一个重要问题。本文利用大量贸易档案、笔记等一手材料,梳理出清代中国进出口颜料贸易的整体图景,并以此为基础,进一步对smalt、人造群青、巴黎绿、普鲁士蓝等几种最重要的进口颜料展开深入研究,详细考证了每种颜料进入中国的渠道与时间,中文名称演变与确立的过程,并逐一厘清其应用范围、使用方式及贸易状况。研究发现,清代皇家营建活动中颜料的流通与使用,要依次经历采办-贮存-支领-制备-施用-奏销几个环节,形成了一套完善的制度规范。清中期以来,进口颜料在建筑彩画中的应用不断增加,至清晚期已占据压倒性优势。以成本较低的进口颜料来替代则例规定的昂贵物料,逐渐成为普遍的变通做法,但始终未曾见载于官修则例。颜料的选择,是技术、经济、文化各方面因素博弈的结果,这一选择又会影响建筑彩画的最终样貌。因此,仅从文化角度解释建筑彩画的用色问题是不够的,颜料在物质层面的影响及其背后的经济和技术因素,同样值得研究者关注。
吕立丰[9]（2018）在《建筑形态创新的灵感源泉初探》文中研究指明建筑构思方法在基础建筑学研究中一直是重要的一部分,是建筑教育和建筑实践研究的基础,也伴随着每个从业人员一生。对于建筑构思的方法学术界有大量讨论、研究强调其科学性,从思维方式和实践经验等角度对构思方法进行总结、归类,试图将复杂的建筑构思过程提炼成一种线性的、可重复的方式,并强调程序性思维的重要性;而由特殊的灵感产生的建筑则因为其个案性,通常难以总结和归纳,而且其形态也经常伴随一定的争议,在研究中达成共识的重视程度相对较低。笔者对灵感在建筑构思中的作用的关注,是源于对七年建筑教育中所学的大量经典建筑作品和亲历的建筑设计过程的反思。很多伟大的作品的高度,都是由建筑师的灵感所决定的,灵感反映了一个建筑师的创新思维和综合设计才能,一旦我们弱化了构思中这些个案性的灵感的作用,将设计过程规律化、程式化,确实可以缩短构思时间和设计周期,但长此以往产生的惯性,定会造成创新思维缺失、拙作频出的窘境,也可能丧失对这些个案建筑的审美能力。本文从建筑形态的创新入手,重点辨析、探索了建筑构思中“从对既有建筑形态的推理、演绎”和“从其他事物中获得灵感”等方式,结合20世纪中后期至今的建筑形态产生飞跃发展的大量建筑实例,归类总结了建筑师广阔的灵感来源和灵感的注入对建筑形态发展的推动,得到了我们不应当仅从形态的结果入手逆向总结建筑师的手法,而是对建筑师的思维过程和灵感来源进行研究,并提炼学习个案性案例中灵感的理性部分,把握灵感的来源,更全面地了解建筑构思中规律性和个案性的关系,真正做到“世事洞明皆灵感”的结论。希望借此研究提高建筑教育与实践中对灵感的重视,完善建筑构思理论的框架,指导自己未来的建筑创作实践。
张柠[10]（2018）在《三城记》文中研究说明卷一沙龙一2006年年初,我们的主人公顾明笛,从上海东山公园管理处辞职,把人事档案放到市第二人才交流中心,成为一名"自由职业者"。这一年他26周岁。也正是这一年,顾明笛突然决定离开上海,要出去闯荡一番。顾明笛祖籍江苏句容,祖父辈开始定居上海。母系姓竺,祖籍浙江上虞,外祖父竺燕生年轻时就到了上海,推销绍兴绸缎,生意正要发达起来的时候,上海就解放了。因为还没有发大
二、盘点山水园林城市两张“牌”（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、盘点山水园林城市两张“牌”（论文提纲范文）
（1）珠江潮（论文提纲范文）
| 1.怀思 |
| 2.佘家 |
| 3.田螺 |
| 4.偷油 |
| 5.夹缝 |
| 6.砖厂 |
| 7.观光 |
| 8.逃港 |
| 9.催婚 |
| 10.父忘 |
| 11.苦撑 |
| 12.曙光 |
| 13.召唤 |
| 14.回乡 |
| 15.办厂 |
| 16.港潮 |
| 17.征地 |
| 18.残疾 |
| 19.高升 |
| 20.英皇 |
| 21.又是春天 |
| 22.上市 |
| 23.瑛子 |
| 24.雪梅 |
| 25.展会 |
| 26.弥月 |
| 27.探访 |
| 28.过冬 |
| 29.相逢 |
| 30.狮门 |
（2）中国当代摄影中的“挪用”手法研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 一 引言 |
| (一) 研究背景及现状 |
| 1. 研究背景 |
| 2. 研究现状 |
| (二) 研究目的及意义 |
| 1. 研究目的 |
| 2. 研究意义 |
| (三) 研究内容及方法 |
| 1. 研究内容 |
| 2. 研究方法 |
| 二 中国当代摄影概述 |
| (一) 概念的界定 |
| (二) 中国当代摄影的发展 |
| (三) 中国当代摄影的特征 |
| 三 “挪用”的理论研究 |
| (一) “挪用”的定义 |
| (二) “挪用”的类别 |
| 1. 对象的“挪用” |
| 2. 主题的“挪用” |
| 3. 形式的“挪用” |
| (三) “挪用”的现实意义 |
| 四 “挪用”在中国当代摄影中的表现 |
| (一) 对中国艺术传统相关的“挪用” |
| 1. 中国传统绘画图式的“挪用” |
| (1) 经典作品的直接“挪用” |
| (2) 传统绘画意境的营造 |
| (3) 诗意化的构图手法 |
| (4) 传统中国画的观看方式 |
| 2. 传统文本与故事的“挪用” |
| (1) 历史典故 |
| (2) 诗经文学 |
| (二) 对西方古典艺术相关的“挪用” |
| 1. 现成图像的“再加工” |
| 2. 西方经典图式的“挪用” |
| 五 中国当代摄影中“挪用”的价值和反思 |
| (一) 中国当代摄影创作中“挪用”带来的价值 |
| 1. 开拓符合本土环境的创新 |
| 2. 促进了摄影与其他艺术的多元“共生” |
| 3. 为受众带来新的审美方式 |
| (二) 关于“挪用”手法的思考 |
| 1. 观念的重构 |
| (1) 对传统观念的颠覆与反叛 |
| (2) 对现实的反思 |
| 2. 中国当代摄影中“挪用”存在的问题 |
| 六 《新千里江山图》作品的创作实践 |
| (一) 选题依据 |
| (二) 创作理念 |
| (三) 创作方法及过程 |
| (四) 摄影作品《新千里江山图》展示 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（3）普陀山圣地景观空间叙事及实践（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的和理论意义 |
| 1.2.1 深化对名山景观时空体验的研究 |
| 1.2.2 构建以普陀山为代表的佛教圣地景观学研究思路 |
| 1.2.3 拓展佛教建筑和景观的历史研究视野 |
| 1.3 研究对象及范畴 |
| 1.3.1 普陀山 |
| 1.3.2 空间叙事 |
| 1.3.3 景观实践 |
| 1.4 研究现状 |
| 1.4.1 圣地景观营造相关研究 |
| 1.4.2 观音本土化与进香相关研究 |
| 1.4.3 普陀山历史和空间格局相关文献与研究 |
| 1.5 研究方法和创新点 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 创新点 |
| 1.5.3 研究框架 |
| 第2章 观音圣地:补陀洛迦地理位置的变易 |
| 2.1 佛经中的观音与补陀洛迦 |
| 2.1.1 补陀洛迦在佛经中的位置 |
| 2.1.2 佛经中补陀洛迦的景观特征 |
| 2.1.3 补陀洛迦作为真实位置的出现 |
| 2.2 妙善公主传说与汝州香山寺 |
| 2.2.1 观音经典在中国本土的接纳和演绎 |
| 2.2.2 妙善公主:中国民间的观音菩萨 |
| 2.2.3 “香山模式”:观音祖庭汝州香山寺的出现 |
| 2.3 杭州上天竺寺与白衣观音 |
| 2.3.1 白衣观音感应与上天竺寺创建 |
| 2.3.2 “上天竺模式”的成熟:从碑刻到《香山宝卷》 |
| 2.3.3 上天竺寺与普陀山 |
| 2.4 普陀山的自然神性与传说构建 |
| 2.4.1 疑经中的观音本生与补陀洛迦 |
| 2.4.2 多层围合的神性场所 |
| 2.4.3 传说的历时性叠加 |
| 2.4.4 “普陀山模式”的传播与复制 |
| 2.5 布达拉宫:第二普陀山 |
| 2.5.1 三怙主圣山与《西藏镇魔图》 |
| 2.5.2 从森康噶布到布达拉宫 |
| 2.6 本章小结 |
| 第3章 从单一中心到三大寺的叙事骨架 |
| 3.1 宝陀观音寺的单中心叙事 |
| 3.1.1 从宋代宝陀观音寺到观音道场的确立 |
| 3.1.2 宝陀观音寺与潮音洞形成的初期景观结构 |
| 3.1.3 《补陀落山圣境图》中的初期圣地叙事 |
| 3.2 晚明镇海禅寺建立后的双中心叙事 |
| 3.2.1 大智真融和“宝陀寺风波” |
| 3.2.2 前后寺的历史兴废和殿堂格局 |
| 3.2.3 从海潮庵到观音别院:寺院结构的复制与互补 |
| 3.2.4 “补陀洛迦山总图”和“普陀山图”反映的圣地格局变化 |
| 3.3 慧济禅寺的兴起与晚清三大寺格局的确立 |
| 3.3.1 从慧济庵到慧济禅寺 |
| 3.3.2 慧济禅寺的殿宇及格局特征 |
| 3.3.3 普陀山山境图反映的圣地格局 |
| 3.4 景观叙事的序列和主题 |
| 3.4.1 明清时期的观音与弥陀净土信仰 |
| 3.4.2 《普陀宝卷》与普陀山空间的民间想象 |
| 3.4.3 景观叙事序列和净土次第因缘 |
| 3.5 本章小结 |
| 第4章 景观神圣化:叙事的血肉 |
| 4.1 传奇故事的空间演绎 |
| 4.1.1 从“梵僧燃指”“慧锷开山”到潮音洞灵感中心地位的确立 |
| 4.1.2 井——本土仙道传说的“物证” |
| 4.1.3 短姑道头:从“神迹”到“胜迹” |
| 4.2 景观的命名:空间由凡转圣的标志 |
| 4.2.1 山峰命名的来源 |
| 4.2.2 岛礁的命名与圣地发轫传奇 |
| 4.2.3 景点的命名与传奇的发展 |
| 4.3 洞穴景观的特殊感应与神圣性 |
| 4.3.1 自然的观瞻中的灵感示现 |
| 4.3.2 丹洞、礼佛洞和修行洞 |
| 4.4 普陀山十二景的意义与图像 |
| 4.4.1 普陀山十二景的文学描述 |
| 4.4.2 普陀山十二景图像的定形与传承 |
| 4.4.3 普陀山十二景的近当代流变 |
| 4.5 本章小结 |
| 第5章 作为叙事线索的香道 |
| 5.1 路径导引与情节编排 |
| 5.1.1 单中心叙事时期的香道 |
| 5.1.2 双中心叙事时期的香道 |
| 5.1.3 慧济禅寺兴起后的香道 |
| 5.1.4 香道发展模式与景点组织关系 |
| 5.2 香道的组景设计与进香体验 |
| 5.2.1 登岸:短姑道头埠 |
| 5.2.2 翻山:妙庄严路 |
| 5.2.3 越岭:香华街——几宝岭——玉堂街 |
| 5.2.4 登高:香云路 |
| 5.3 香道的命名及文字景观 |
| 5.3.1 香道命名的寓托性意义 |
| 5.3.2 香道沿线文字景观的内涵 |
| 5.4 本章小结 |
| 第6章 圣地景观的近当代演绎 |
| 6.1 民间主导的圣地景观实践 |
| 6.1.1 太子塔的修建和海岸牌坊的建成 |
| 6.1.2 印光法师住锡与道场影响力的扩大 |
| 6.1.3 民国和1980年代后的民间力量 |
| 6.2 中兴与圣地意义的接续 |
| 6.2.1 全山方丈妙善长老中兴普陀 |
| 6.2.2 露天南海观音像建成的特殊意义 |
| 6.2.3 思想变革中的传统礼俗和仪式 |
| 6.3 洛迦山:普陀山的“下山” |
| 6.3.1 洛迦山作为圣地附属地的出现 |
| 6.3.2 洛迦山叙事意义的建构 |
| 6.4 现代交通方式下朝山体验与空间的变化 |
| 6.4.1 轮船时代的来临 |
| 6.4.2 岛内交通方式的多样化 |
| 6.4.3 游山线路的固化与寺庵景点的减少 |
| 6.5 旅游和传媒兴起对空间发展的影响 |
| 6.5.1 民国旅游中景观叙事的弱化 |
| 6.5.2 商业化的反思与当代旅游空间特征 |
| 6.5.3 传媒出版物影响下的圣地印象 |
| 6.6 本章小结 |
| 第7章 结论与余论 |
| 7.1 研究结论 |
| 7.2 进一步讨论的方向 |
| 7.3 余论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录一 普陀山岛地理信息基础资料 |
| 附录二 《华严经》善财童子访补陀落迦文本比较 |
| 附录三 佛经中补陀落迦景观的相关文本 |
| 附录四 普陀山三大寺发展年表 |
（4）建国以来宝鸡城市文地变迁研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题背景 |
| 1.1.1 文化空间的重要性 |
| 1.1.2 文化空间建设的现实问题 |
| 1.1.3 宝鸡在文化空间建设上的典型性 |
| 1.2 研究对象与相关概念解析 |
| 1.2.1 研究对象 |
| 1.2.2 文地的概念及内涵 |
| 1.3 国内外研究综述 |
| 1.3.1 国内研究概述 |
| 1.3.2 国外研究概述 |
| 1.4 研究目的、内容和方法 |
| 1.4.1 研究目的与研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.4.3 技术路线 |
| 第二章 宝鸡城市发展历程及城市空间格局梳理 |
| 2.1 宝鸡城市的发展历程概况 |
| 2.1.1 城市关键建设时期的梳理 |
| 2.1.2 城市发展历程中的文化空间建设 |
| 2.2 历史城市文化空间格局的形成与营建经验 |
| 2.2.1 历史文化空间要素 |
| 2.2.2 历史文化空间格局的营建经验 |
| 2.3 建国后宝鸡城市空间格局发展概述 |
| 2.3.1 工业带动下的城市快速起步(1949年-1978年) |
| 2.3.2 改革开放带来的城市内向集中发展(1979年-1999年) |
| 2.3.3 西部大开发拉动城市飞速发展(2000年-2010年) |
| 2.3.4 一带一路下的城市稳步发展(2011年-2019年) |
| 2.4 城市空间格局发展特征总结 |
| 2.5 本章小结 |
| 第三章 宝鸡城市文地的分布特征 |
| 3.1 文地的数据来源 |
| 3.2 文地的分类统计 |
| 3.2.1 文地类型的划分 |
| 3.2.2 文化精神标识用地 |
| 3.2.3 纪念用地 |
| 3.2.4 宗教用地 |
| 3.2.5 文化遗产用地 |
| 3.2.6 文化设施用地 |
| 3.2.7 文化产业用地 |
| 3.3 文地的构成及分布特征 |
| 3.3.1 宝鸡城市文地的总体分布特征 |
| 3.3.2 基于核密度法的城市文地分布特征 |
| 3.3.3 基于梯度分析的城市文地分布特征 |
| 3.3.4 文地集聚区的识别 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 宝鸡城市文地的变迁及动力机制 |
| 4.1 宝鸡城市文地的变迁过程 |
| 4.1.1 城市快速起步时的文地建设(1949年-1978年) |
| 4.1.2 城市内向发展时的文地建设(1979年-1999年) |
| 4.1.3 城市重心东移下的文地建设(2000年-2010年) |
| 4.1.4 城市稳步发展时的文地完善(2011年-2019年) |
| 4.2 宝鸡城市文地的动态变迁特征 |
| 4.2.1 文地要素的数量变化 |
| 4.2.2 文地的规模变化 |
| 4.2.3 文地分布特征的变化 |
| 4.3 宝鸡城市文地建设的动力机制 |
| 4.3.1 自然山水的定位 |
| 4.3.2 历史的积淀 |
| 4.3.3 政策的影响 |
| 4.3.4 工业发展的推进 |
| 4.3.5 文化建设的重视 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 宝鸡文地系统优化探索 |
| 5.1 宝鸡城市文地的现状问题 |
| 5.2 文地系统优化的策略 |
| 5.2.1 建构不同尺度的文地系统规划体系 |
| 5.2.2 历史文地的保护与提升 |
| 5.2.3 建构城市山水人文空间格局 |
| 5.3 建立城乡一体、分区定位明确的区域文地系统 |
| 5.3.1 突显区域文地核心 |
| 5.3.2 建构区域文地格局 |
| 5.4 建立结构清晰、文化氛围浓厚的城市文地系统 |
| 5.4.1 微观文地空间的塑造 |
| 5.4.2 中观轴线的强调 |
| 5.4.3 宏观结构的调整 |
| 5.5 本章小结 |
| 第六章 结论与展望 |
| 6.1 主要结论 |
| 6.2 创新点与不足 |
| 6.3 未来研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 图录 |
| 表录 |
| 研究生期间参与的相关工作及成果 |
| 附表 |
| 附图 |
| 致谢 |
（5）苏州园林的展示性及其在博物馆空间的应用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究缘起 |
| 第二节 文献综述 |
| 第三节 研究方法 |
| 第一章 苏州园林展示性的概念界定 |
| 第一节 园林作为展示性空间 |
| 第二节 何为园林的展示性 |
| 第三节 苏州园林的展示性 |
| 第二章 园林展示性的空间特征分析 |
| 第一节 景观组合的密集性 |
| 第二节 对比手法 |
| 第三节 行走路径的多样性 |
| 第三章 园林展示性的观看主体分析 |
| 第一节 静观与凝视 |
| 第二节 动观与诱导 |
| 一、空间牵引力的产生 |
| 二、视觉路径和行走路径的分离 |
| 第三节 园林展示性的时间维度 |
| 第四章 园林展示性的图像学分析 |
| 第一节 园林绘画的三种类型 |
| 第二节 园林分景图册与园林展示性之间的关系 |
| 一、标志性景观是如何被挑选出来的 |
| 二、用“三远法”观看园林绘画的景观空间 |
| 三、用“三远法”分析园林诗歌的想象空间 |
| 第五章 苏州园林展示性在博物馆空间的应用 |
| 第一节 苏州园林与博物馆空间的关联性 |
| 第二节 苏州园林和博物馆空间的对比研究 |
| 第三节 园林展示性在博物馆空间的应用分析——以苏州博物馆为例 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（6）西安大唐不夜城夜景景观设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 社会背景 |
| 1.1.2 科研背景 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 国内研究 |
| 1.2.2 国外研究 |
| 1.3 研究的目的及意义 |
| 1.3.1 研究的目的 |
| 1.3.2 研究的意义 |
| 1.4 研究内容及方法 |
| 1.4.1 研究的内容 |
| 1.4.2 研究的方法 |
| 1.5 研究框架 |
| 第二章 相关理论研究 |
| 2.1 城市夜景景观设计概述 |
| 2.2 城市夜景景观的影响因素 |
| 2.2.1 城市景观现状的影响 |
| 2.2.2 经济技术的影响 |
| 2.2.3 安全与环保的影响 |
| 2.3 城市夜景景观特征 |
| 2.3.1 城市夜景景观具有人类时代文化特征 |
| 2.3.2 城市夜景景观是有变化的整体 |
| 2.3.3 城市夜景景观是独特的艺术载体 |
| 2.4 城市夜景景观的构成元素 |
| 2.4.1 城市照明中的灯具以及景观中的光 |
| 2.4.2 夜景景观中呈现出的城市本体 |
| 2.5 其他相关理论 |
| 2.5.1 夜景景观设计与心理学的关系 |
| 2.6 本章小节 |
| 第三章 城市夜景景观案例解读 |
| 3.1 调查实例选择 |
| 3.2 调查分析方法 |
| 3.3 国内外优秀案例解读 |
| 3.3.1 法国巴黎香榭丽舍的夜景 |
| 3.3.2 北京天安门广场的夜景 |
| 3.4 实例调查分析 |
| 3.4.1 西安南大街的夜景景观 |
| 3.5 城市夜景景观调研综合分析 |
| 3.5.1 调研问卷结果分析 |
| 3.5.2 现场问卷综合分析 |
| 3.5.3 网络问卷综合分析 |
| 3.5.4 存在的问题 |
| 3.6 本章小节 |
| 第四章 城市夜景景观设计方法研究 |
| 4.1 城市夜景景观设计中的原则 |
| 4.1.1 基于安全实用的原则 |
| 4.1.2 基于整体可持续的原则 |
| 4.1.3 基于独特意境美的原则 |
| 4.2 城市夜景景观设计方法研究 |
| 4.2.1 “因地制宜”的设计原理 |
| 4.2.2 利用光和人的动静结合的设计原理 |
| 4.2.3 对比协调的设计原理 |
| 4.2.4 基础设施景观化的设计原理 |
| 4.3 本章小节 |
| 第五章 城市夜景景观设计方法在大唐不夜城中的应用 |
| 5.1 西安大唐不夜城项目概况 |
| 5.2 西安大唐不夜城夜景景观设计阐述 |
| 5.2.1 调研问卷结果分析 |
| 5.2.2 大唐不夜城改造前的夜景景观设计 |
| 5.2.3 大唐不夜城改造后的夜景景观设计 |
| 5.2.4 大唐不夜城改造前后的夜景景观设计优化分析 |
| 5.2.5 大唐不夜城相对于分析的国内外案例的优势和不足 |
| 5.3 城市夜景景观设计方法在西安大唐不夜城中的应用 |
| 5.3.1 在整体布局中的应用 |
| 5.3.2 在景观细节中的应用 |
| 5.4 城市夜景景观设计方法在大唐不夜城中的应用思考 |
| 5.4.1 打造出大唐不夜城夜景景观文化符号 |
| 5.4.2 对地方景观的利用和传统文化的继承和发扬 |
| 5.4.3 增强夜景景观吸引力和可识别性 |
| 5.5 本章小节 |
| 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（7）网络新闻标题的多角度研究 ——以“今日头条”为例（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题缘由 |
| 1.2 研究对象 |
| 1.3 研究现状与意义 |
| 1.3.1 研究现状 |
| 1.3.2 研究意义 |
| 1.4 理论基础与研究方法 |
| 1.4.1 理论基础 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 语料来源 |
| 1.5.1 建立小型语料库 |
| 1.5.2 依据爬虫程序,滚动抓取标题 |
| 1.5.3 标题信息处理 |
| 第二章 网络新闻标题的词汇语法特点 |
| 2.1 网络新闻标题的词频特点 |
| 2.1.1 词频统计 |
| 2.1.2 词频分布分析 |
| 2.2 标题词汇的语义特点 |
| 第三章 网络新闻标题的语法特点 |
| 3.1 句法结构形式 |
| 3.1.1 单句式结构 |
| 3.1.2 组合式结构 |
| 3.1.3 成分缺省结构 |
| 3.2 句类特点 |
| 3.2.1 陈述句标题 |
| 3.2.2 疑问句标题 |
| 3.2.3 感叹句标题 |
| 3.2.4 祈使句标题 |
| 第四章 网络新闻标题的修辞 |
| 4.1 引言 |
| 4.2 网络新闻标题的修辞策略 |
| 4.2.1 词语修辞 |
| 4.2.2 辞格修辞 |
| 第五章 网络新闻标题的语用特点 |
| 5.1 关联理论与网络新闻标题 |
| 5.2 网络新闻标题的“明示—推理”交际 |
| 5.2.1 明示行为 |
| 5.2.2 推理过程 |
| 5.3 网络新闻标题的语境效应 |
| 5.3.1 认知语境假设 |
| 5.3.2 语境效果 |
| 5.4 网络新闻标题的最佳关联 |
| 第六章 结语 |
| 6.1 主要研究过程和结论 |
| 6.2 创新之处与不足 |
| 6.3 后续研究的设想 |
| 参考文献 |
| 附录 |
（8）清代官修匠作则例所见彩画作颜料研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 引言:为什么研究颜料史 |
| 1.2 研究对象与范围 |
| 1.3 研究现状综述 |
| 1.3.1 清代匠作则例相关研究 |
| 1.3.2 清代官式彩画相关研究 |
| 1.3.3 中国古代颜料史相关研究 |
| 1.3.4 西方古代颜料史相关研究 |
| 1.3.5 其他相关研究 |
| 1.4 研究意义与创新点 |
| 1.4.1 建立文献与实证相结合的颜料史研究框架 |
| 1.4.2 考释匠作知识体系下清代彩画颜料的名实问题 |
| 1.4.3 弥补清代官式彩画材料及工艺的认识之不足 |
| 1.4.4 揭示西方进口颜料进入中国的传播过程 |
| 1.4.5 推进清代匠作则例的文献学研究 |
| 1.5 研究方法与材料 |
| 1.5.1 “纸上之材料”:彩画颜料相关文献 |
| 1.5.2 “地下之材料”:清代彩画及彩绘文物中的颜料遗存 |
| 1.6 研究框架 |
| 第2章 彩画作相关匠作则例的文献学研究 |
| 2.1 彩画作相关匠作则例文献述要 |
| 2.1.1 对“匠作则例”与“营造则例”概念的再反思 |
| 2.1.2 文献学基础工作之一:整理与汇释 |
| 2.1.3 文献学基础工作之二:编目与提要 |
| 2.2 彩画作相关匠作则例的编纂体例与编修方式 |
| 2.2.1 画作工料类 |
| 2.2.2 物料价值类 |
| 2.2.3 具体工程类 |
| 2.3 几种重要则例的衍生源流辨析 |
| 2.3.1 工程做法/内庭工程做法 |
| 2.3.2 九卿议定物料价值 |
| 2.3.3 工部现行则例四种 |
| 2.3.4 圆明园、万寿山、内庭三处汇同则例 |
| 2.4 清代彩画作相关文献中的颜料名目 |
| 2.4.1 彩画作相关匠作则例中的颜料名目统计 |
| 2.4.2 清代档案史料中的彩画颜料名目统计 |
| 2.4.3 彩画作颜料名目的年代分布状况 |
| 2.5 小结 |
| 第3章 现代科学视野中的清代彩画颜料 |
| 3.1 古代颜料的科学分析:方法、意义及局限性 |
| 3.1.1 古代颜料的实验室分析方法 |
| 3.1.2 对实验室工作的反思:数据的意义与局限性 |
| 3.2 名与实:东西方颜料命名体系及其对接 |
| 3.2.1 颜料的命名方式及其意义 |
| 3.2.2 东西方颜料命名体系的沟通 |
| 3.3 科学分析所见清代彩绘颜料数据统计:1978-2018 |
| 3.3.1 蓝色系颜料 |
| 3.3.2 绿色系颜料 |
| 3.3.3 红色系颜料 |
| 3.3.4 黄色系颜料 |
| 3.3.5 白色系颜料 |
| 3.3.6 黑色系颜料 |
| 3.3.7 金属质颜料 |
| 3.3.8 胶料及辅料 |
| 3.4 小结 |
| 第4章 清代官式彩画颜料:基于双重证据的颜料名实考 |
| 4.1 天然矿物颜料 |
| 4.1.1 石青/天青 |
| 4.1.2 梅花青/南梅花青 |
| 4.1.3 青金石/天然群青/紫艳青 |
| 4.1.4 朱砂/银朱 |
| 4.1.5 箭头砂/箭头朱砂 |
| 4.1.6 马牙砂/马齿砂 |
| 4.1.7 水花朱 |
| 4.1.8 红土/片红土/南片红土/铁红 |
| 4.1.9 陀僧/密陀僧 |
| 4.1.10 包金土/土黄/黄土 |
| 4.1.11 无名异/土子 |
| 4.1.12 云母 |
| 4.2 有机质颜料 |
| 4.2.1 靛蓝/广靛花/靛水/煮蓝/蓝靛 |
| 4.2.2 洋蓝 |
| 4.2.3 黄栌木/黄芦木/黄卢木 |
| 4.2.4 烟子/南烟子/松烟/烟炱 |
| 4.2.5 墨/香墨/徽墨/松墨 |
| 4.2.6 紫胶/紫矿/胭脂虫红 |
| 4.2.7 五倍子/五棓子/乌棓子 |
| 4.2.8 紫粉 |
| 4.3 合成颜料 |
| 4.3.1 铜绿/锅巴绿/氯铜矿 |
| 4.3.2 铜青 |
| 4.3.3 硇砂大绿/硇砂二绿/硇砂三绿/硇砂枝条绿 |
| 4.3.4 西绿 |
| 4.3.5 黄丹/漳丹/淘丹/铅丹 |
| 4.3.6 定粉/官粉/铅粉/铅白 |
| 4.3.7 洋青/大青 |
| 4.3.8 人造群青/佛头青/人造绀青 |
| 4.3.9 普鲁士蓝/洋靛 |
| 4.3.10 巴黎绿/漆绿 |
| 4.4 金属质颜料 |
| 4.4.1 黄金/红金/赤金/大赤金/大赤/田赤 |
| 4.4.2 黄飞金/红飞金 |
| 4.4.3 黄泥金/红泥金 |
| 4.4.4 鱼子金 |
| 4.4.5 银箔/银粉 |
| 4.5 胶料和辅料 |
| 4.5.1 水胶/广胶 |
| 4.5.2 贴金油 |
| 4.5.3 青粉/土粉 |
| 4.5.4 轻粉 |
| 4.5.5 松香 |
| 4.5.6 硇砂/硵砂/黑卤砂 |
| 4.5.7 剉草/锉草 |
| 4.5.8 油艌灰 |
| 4.6 小结 |
| 第5章 彩画颜料的生产与贸易版图:1644-1902 |
| 5.1 从胭脂红到洋青:西方颜料进入中国 |
| 5.1.1 贸易档案中的颜料进口数据 |
| 5.1.2 宫廷与民间对西洋颜料的接纳 |
| 5.2 清前期的颜料贸易:以广州和东印度公司为中心 |
| 5.2.1 粤海关、十三行与西洋颜料 |
| 5.2.2 广州外销画中的颜料 |
| 5.2.3 英国东印度公司的对华颜料贸易(1635-1834) |
| 5.3 1840年以来的颜料贸易:通商条约、海关与沿岸贸易 |
| 5.3.1 19世纪欧洲的对华颜料贸易 |
| 5.3.2 19世纪美国的对华颜料贸易 |
| 5.3.3 近代进出口颜料贸易路线与重要集散地 |
| 5.4 几种重要的进口颜料:来源、贸易与应用 |
| 5.4.1“取彼水晶,和以回青”:Smalt |
| 5.4.2 再造青金石:人造群青(Synthetic Ultramarine) |
| 5.4.3 来自德国的“中国蓝”:普鲁士蓝(Prussian Blue) |
| 5.4.4 危险的绿色:巴黎绿(Emerald Green) |
| 5.4.5 从“各作泥腊”到“呀囒米”:胭脂虫红(Cochineal) |
| 5.5 清朝与亚洲国家之间的颜料贸易 |
| 5.5.1 与日本间的颜料贸易 |
| 5.5.2 与朝鲜间的颜料贸易 |
| 5.5.3 与琉球间的颜料贸易 |
| 5.5.4 与东南亚诸国间的颜料贸易 |
| 5.6 小结 |
| 第6章 清代营造活动中彩画颜料的流通与使用 |
| 6.1 彩画颜料的流通 |
| 6.1.1 颜料的采买 |
| 6.1.2 颜料的贮存 |
| 6.1.3 颜料的支取与奏销 |
| 6.2 彩画颜料的制备 |
| 6.2.1 天然矿物颜料 |
| 6.2.2 人工合成颜料 |
| 6.3 彩画颜料的施用 |
| 6.3.1 单色做法 |
| 6.3.2 调色做法 |
| 6.3.3 混色做法 |
| 6.3.4 衬色做法 |
| 6.4 小结 |
| 第7章 结论 |
| 7.1 清代官式彩画颜料使用状况:历时性综述 |
| 7.2 颜料对建筑彩画及营建活动的影响 |
| 7.3 匠作则例对清代建筑史研究的意义 |
| 7.4 结语:颜料的身份 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录A 与彩画作颜料相关的匠作则例目录(52 种) |
| 附录B 清代匠作则例所见建筑彩画颜料名目统计 |
| 附录C 清代档案史料所见建筑彩画颜料名目统计 |
| 附录D 实物分析检测所见清代彩绘颜料统计(1978-2018) |
| 附录E 清代物料价值则例中所见颜料价值统计 |
| 附录F 清代彩画作未刊则例补遗 |
| F-1 内庭大木石瓦搭土油裱画作现行则例 |
| F-2 工部现行用工料则例 |
| F-3 工部核定则例 |
| F-4 钦定工部续增则例 |
| F-5 崇陵工程做法册 |
| 附录G 工部与内廷画作则例用料对比 |
| 附录H 清代贸易文献中颜料类商品税则辑录 |
| H-1 酌定奉天通省粮货价值册 |
| H-2 1858 年中英协定税则 |
| H-3 1902 年中英协定税则 |
| H-4 1844 年中美协定税则 |
| H-5 1844 年中法协定税则 |
| H-6 1858 年中法协定税则 |
| H-7 1903 年厦门内地税关税目 |
| H-8 1903 年重订苏省水卡捐章 |
| H-9 《粤海关志》税则 |
| H-10 常税则例 |
| 附录I 《东印度公司对华贸易编年史(1635-1834)》中颜料贸易信息辑录 |
| 附录J 《中国旧海关档案》中进出口颜料贸易信息辑录(1859-1871) |
| 附录K 几种重要进口颜料的海关贸易数据统计 |
| K-1 Smalt进出口贸易数据统计(1859-1902) |
| K-2 人造群青进出口贸易数据统计(1859-1902) |
| K-3 普鲁士蓝进出口贸易数据统计(1859-1902) |
| K-4 胭脂红进出口贸易数据统计(1859-1902) |
| K-5 巴黎绿进出口贸易数据统计(1894-1902) |
| 附录L Winterthur馆藏中国清代外销画的颜料XRF分析数据 |
| 个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 |
（9）建筑形态创新的灵感源泉初探（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 选题缘起及意义 |
| 1.1.1 选题缘起 |
| 1.1.2 选题意义 |
| 1.2 课题研究对象与研究现状 |
| 1.2.1 研究对象 |
| 1.2.2 研究现状 |
| 1.3 课题研究内容及方法 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 本文研究结构框架 |
| 第2章 建筑设计构思方式辨析 |
| 2.1 建筑设计构思概述 |
| 2.2 灵感与建筑设计构思的关系 |
| 2.2.1 灵感在建筑设计构思中的定位 |
| 2.2.2 灵感在建筑设计构思中的类型 |
| 2.2.3 两种灵感类型的比较 |
| 2.3 本章小结 |
| 第3章 对灵感的再认知 |
| 3.1 建筑学中灵感的特性 |
| 3.1.1 创造性 |
| 3.1.2 唤起性 |
| 3.1.3 复杂性 |
| 3.2 对灵感认识和使用的误区 |
| 3.2.1 过度依赖灵感 |
| 3.2.2 完全忽视灵感 |
| 3.2.3 无法贯彻灵感 |
| 3.3 灵感运用的评价机制 |
| 3.3.1 与建筑功能相适应 |
| 3.3.2 与建造技术相适应 |
| 3.3.3 与建筑形象相适应 |
| 3.4 本章小结 |
| 第4章 灵感在建筑实践中的应用 |
| 4.1 来自艺术的灵感 |
| 4.1.1 灵感来源于美术作品 |
| 4.1.2 灵感来源于书法作品 |
| 4.1.3 灵感来源于雕塑作品 |
| 4.1.4 灵感来源于音乐/舞蹈 |
| 4.1.5 本节小结 |
| 4.2 来自自然的灵感 |
| 4.2.1 灵感来源于动物 |
| 4.2.2 灵感来源于植物 |
| 4.2.3 灵感来源于非生物 |
| 4.2.4 本节小结 |
| 4.3 来自文化的灵感 |
| 4.3.1 灵感来源于文化符号 |
| 4.3.2 灵感来源于文化现象 |
| 4.3.3 灵感来源于文学作品 |
| 4.3.4 本节小结 |
| 4.4 来自科技的灵感 |
| 4.4.1 灵感来源于机械 |
| 4.4.2 灵感来源于材料 |
| 4.4.3 灵感来源于数学 |
| 4.4.4 本节小结 |
| 4.5 来自人的灵感 |
| 4.5.1 灵感来源于人体 |
| 4.5.2 灵感来源于人类行为 |
| 4.6 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（10）三城记（论文提纲范文）
| 一 |
| 二 |
| 三 |
| 四 |
| 五 |
| 六 |
| 七 |
| 八 |
| 九 |
| 十 |
四、盘点山水园林城市两张“牌”（论文参考文献）
- [1]珠江潮[J]. 陈玺. 当代长篇小说选刊, 2021(04)
- [2]中国当代摄影中的“挪用”手法研究[D]. 佀晨墨. 广西师范大学, 2021(10)
- [3]普陀山圣地景观空间叙事及实践[D]. 潘逸炜. 华东理工大学, 2020(08)
- [4]建国以来宝鸡城市文地变迁研究[D]. 赵楚. 西安建筑科技大学, 2020(01)
- [5]苏州园林的展示性及其在博物馆空间的应用[D]. 范子蕙. 南京大学, 2020(04)
- [6]西安大唐不夜城夜景景观设计研究[D]. 赵艳丽. 长安大学, 2020(06)
- [7]网络新闻标题的多角度研究 ——以“今日头条”为例[D]. 周莹. 上海外国语大学, 2020(01)
- [8]清代官修匠作则例所见彩画作颜料研究[D]. 刘梦雨. 清华大学, 2019(02)
- [9]建筑形态创新的灵感源泉初探[D]. 吕立丰. 天津大学, 2018(06)
- [10]三城记[J]. 张柠. 当代, 2018(06)