一、浅析中国建筑的山水文化特征(论文文献综述)
杨丹[1](2021)在《中国自然山水园传承探索》文中研究表明中国自然山水园是中华民族风景园林的代表,尤以文人山水园为特色,是中华传统文化的重要组成部分。中国自然山水园滋养于“天人合一”思想,与山水文化相融共生,在政治、经济、人文等多方面因素的共同作用下,随着社会背景、使用需求、技术水平、审美情趣等发展而变化。传承中国特色的自然山水园具有必然性、必要性和可能性。目前与中国自然山水园传承与实践相关的研究,多从传统园林的造园手法出发,对其特征进行描述与概括。本文从中国自然山水园动态发展的历程出发,归纳其演变的特点,并结合当下的时代背景,探索中国自然山水园的传承内涵与传创方法,丰富中国园林艺术传承与创新的理论内容,坚守具有中国特色的风景园林建设之道。本文阐述了传承中国自然山水园的原因和动机,并基于对现有资料的梳理与总结,明确了中国自然山水园的定义,探讨了其形成的渊源、脉络与演进特征,归纳出中国自然山水园传承价值、传承内核、传承原则与传承路径等四方面内涵,并提出了中国自然山水园的传承的“四价值”、“五内核”、“六原则”、“五路径”与“三步法”。中国自然山水园具有社会、文化、生态、美学四个方面的传承价值;包括复合多元的功能定位、师法自然的山水间架、巧妙有机的要素因借、诗情画意的意境营建和美好人居的生态理念等五部分核心内容;并要遵循整体性、地域性、生态性、适用性、协调性、经济性六大传承原则;应通过从地域文脉的传续、功能空间的发展、形式符号的表现、技术手段的运用和材料建构的更新等五条路径实现传承目标。最后,笔者结合子三园设计实践,探讨中国自然山水园传承“相地明旨——立意构园——理微察毫”的创作三步法。研究进一步认识到“天人合一”是中国自然山水园的宗旨,是其深层次的文化基因。中国自然山水园是具有多维度的传承综合体,其传承内涵具有多重性和复合性。中国自然山水园的传承和创新无法割裂,是一个过程的两个方面,需要用整体的、辩证的眼光去看待和分析。
赵宇翔[2](2021)在《香山静宜园营造研究》文中认为香山受灵千载,岩峦怪特,林薄华滋。清嘉的山水环境,在本土空间美学与哲学的推动下,逐渐实现由自然山水向“胜揽舆区”的转型。东晋“丹井”为香山风景营造之嚆矢,此后渐至蕃昌,至明季已具“修真秘府”之局面。清乾隆丙寅春三月静宜园落成,“为景二十有八”。为探寻香山静宜园园林空间的营造机制,本文从人居环境科学、文化人类学的理论视角,通过田野调研、历史文献梳理和历史传统还原的研究方法,对香山静宜园的营造缘起、营造线索和营造方法进行了初步探索和研究。通过研究,本文得出以下3点结论:第一,香山静宜园的风景营造始自东晋,“葛稚川丹井”是香山风景营造的肇始。在金世宗时期开始营建行宫和佛寺,此后香山在千余载的风景营造历程中逐渐形成了“佛寺”“宫廷”“人居支撑”和“景致”并行的营造线索。第二,静宜园在宫廷、佛寺、人居支撑营造的同时,伴随着功能空间还有一条贯穿在人工营建之后的景致营建线索,基于佛寺、宫廷、交通防御等空间的凝练提升,贯穿了香山八景到静宜园二十八景景致线索的形成、发展和变革,最终形成一种由景致空间来呈现静宜园的营造结果的展现。这种景致空间并不等同于建筑空间或建筑空间的组合关系,而是山水自然空间与建筑空间的相互契合过程中所呈现出的一种营造价值。第三,香山八景和静宜园二十八景在香山和静宜园的风景营建过程中形成了风景体系,而这种风景体系的形成正反映出了自然空间、文化空间,佛寺、宫廷等建筑空间以及交通、防御、水利等人居支撑共同凝练形成的一种风景体系的综合展现,也即是“香山八景”“静宜园二十八景”风景体系的呈现结果,反映出本土园林营造的一种特有的实践途径。
王悦笛[3](2021)在《唐宋诗歌与园林植物审美》文中提出唐宋时期,园林植物的栽培技艺更加成熟,植物种类更加丰富。唐宋文人对园林植物的栽培与观赏表现出浓厚的兴趣,其独特的园林植物审美体验,在诗歌中有丰富的表现。唐宋诗歌的意象表现和艺术意境的营构,都与园林植物审美存在着值得关注的内在联系。本文对唐宋诗歌园林植物书写的审美内涵,做多角度的观察与分析。论文主体分为上编与下编。上编主要考察唐宋时期王维、杜甫、白居易、李德裕、苏轼、晁补之、杨万里等若干位代表性诗人的园林植物书写特色。王维和杜甫园林植物书写有着迥异的艺术特色。王维的辋川别业诗倾向于在无人与无我之境中,摒除人工因素的介入,呈露园林植物自然本真的面目;杜甫的园林诗则大量描写园林植物的配置、栽种和修剪活动,着重表现主观情志与客观现实的错位,通常呈现出并不融怡和洽的园景。——两人几乎分别处于“物我交融”与“物我对峙”两端。白居易对园林植物的观照方式,有如王维、杜甫二人一正一反的合题,介于物我混融与物我对峙之间。白居易在长期的造园和园居的实践中,对植物材料之于园林审美的各方面意义有深刻领会,并在诗歌中予以前所未有的全面和深入的表现,形成了卧赏、移床等富有个性的审美方式,以及极具个人色彩的“窗竹”等园林植物意象,并表现出驯化、吸纳式的园林审美空间格局。就园林植物书写而言,白居易是一位承上启下、涵盖深广的“集大成者”。李德裕的平泉山居诗中,值得关注的是园林植物的两种形象——作为隐逸符号的花木与作为博物和收藏对象的奇花异木。后世园林中模仿山林的富有野趣的空间,与相对世俗趣味的私人玩好空间的并立,在李德裕对平泉草木的吟咏中可以看到清晰的反映。苏轼诗中的园林植物审美具有浓厚的人文化特色,常将花木置于历史性文本或画境的联想及道德比附中进行审美,突出园林植物的德性美,并明确提出了“种木”即“种德”的思想。他相对忽略花木自然物态的书写及其与其他园林景素的配合,表现出了与白居易的园林植物书写有所不同的审美侧重。晁补之是汇聚诗、画、园于一身的最具代表性的枢纽人物,处于文人造园到画士造园的过渡阶段。其东皋归来园的园林植物的分区式空间布局和种植方式,表现出了较有法度、相对成熟的园林植物景观配置,他的东皋诗植物意象所蕴含的文化含义和相关典故中的历史场景也反映出宋代园林文人化、文学化程度日益加深的趋势。杨万里对园林植物的书写,既有极强的个人特色,又代表了宋人观物的典型状态。他对园林植物的物态、环境因素等特性的细致捕捉,以及与日常生活的紧密关联,都是宋人对植物投以知识化、趣味化和审美性观照的典型体现,与宋代植物谱录和植物题材的绘画相通。下编是唐宋诗歌典型园林植物意象的审美分析。论文选取了“窗竹”与“出墙花木”两个唐宋诗歌和绘画中的典型园林植物意象,结合图画与画论文献,挖掘其美学意蕴。窗竹意象以白居易对窗外之竹的吟赏最为典型,白居易对这一园林植物意象的艺术表现做出了极其重要的开拓,其由内而外吸纳式的观物视角与宋人“窗景如画”的观念和绘画中“无窗之窗”的表现形式之间,存在着艺术思维的联系。出墙花木在唐宋诗歌中有着丰富的艺术意蕴,其中“墙头花”、“出墙红杏”等意象,还形成了特定的文化联想。这一意象在颜色的明艳与素净、线条的横斜与竖直之对比,以及半藏半露的状态等方面所具有“互妙”因素,蕴含着丰富的画趣,与折枝花卉、悬崖古木等题材的绘画存在相通的画理。总的来说,唐宋许多文人能够自觉地在造园活动中,运用花木配合其他园林景素来构建园景。新型园林植物的引入和新观赏风尚的形成、对花木品种日趋精细的观赏和鉴别、花卉品种的改良和创新、以主题分区的方式栽植园林植物等等,都是唐宋园林,尤其是唐宋文人园林植物审美发展的重要表现。唐宋诗人对园林植物的吟咏,有着复杂的历史联想、精神投射,艺术表现多姿多彩,极大地深化了园林植物审美的内涵,与绘画审美也形成丰富的联系。唐宋诗歌园林植物书写的丰富审美内涵,值得给予高度重视。
韦珊珊[4](2020)在《计成园林美学思想研究》文中认为计成(1582-1642)是明末造园家、画家、文人。早年从事绘画,游历燕楚,中年以后开始建造园林,前后筑有东弟园、寤园和影园等。年近五十综一生所学,撰写出我国最早也是目前发现的唯一造园专着《园冶》,将造园之术上升至造园之道,终结了“园有异宜,无成法”的历史,为中国园林艺术的营造提供了理论与实践高度结合的经典文本。《园冶》全书采用骈文体结合散文体的写作方法,确立了“虽由人作,宛自天开”的园林审美理想及实现这种理想的“因借体宜”方法论。计成工诗善画的素养与园林艺术实践相结合的特点,使得该书所体现的园林美学思想成为我国园林美学特别是文人写意园林美学的经典之作,散发着一种普遍存在、跨越时空的园林美学精神,其隽永的内涵历久弥新。本文围绕计成《园冶》深入研究,做出梳理与探讨,以阐明计成的园林美学思想。导论部分综合介绍了与计成《园冶》美学相关的研究现状及其研究意义,并说明了论文展开所遵循的基本思路及所采用的研究方法。第一章总括介绍计成与《园冶》。通过计成的三个身份:画家、文人、造园家和《园冶》书名更替、被禁疑云、流通细节及与日本造园书籍《作庭记》之比较来描摹出计成其人与《园冶》奇书的全貌,并结合其所处时代背景探寻其工诗善画素养对园林审美旨趣形成的影响,从整体上对计成和《园冶》形成认知,为下文造园艺术研究作铺垫。第二章通过对计成园林审美理想“虽由人作,宛自天开”的爬梳,阐明文人写意园林的审美特点和自然观念,同时这种与自然亲和的审美理想还伴有三重审美功能。“虽由人作,宛自天开”,揭示了主观能动“人作”与自然“天开”的辩证关系,明显受到传统哲学—美学“天人合一”观念的影响,并且带有与自然亲和的倾向,这些都成为了计成园林美学自然观念的渊薮。而贯穿于《园冶》全书的生态警语,反应出计成妙法自然的造园理想和生态伦理智慧。作为在明代艺术发展至顶峰的文人写意园林,或多或少影响了域内皇家园林和宗教园林,三者无论是意境的构造还是对自然的态度都趋向一致。与此同时,遥远的英国正经历着如晚明心学勃兴的时期,经验主义哲学成为其社会主流思潮,古典的束缚开始被感性经验逐渐替代,被几何布局占具的园林,半个世纪后被一种模仿中国文人园的“英华园林”所突围。而脱胎于中国园林的日本庭院艺术发展到江户早期(相当于我国明末清初)已形成了同江南文人写意园林迥异的园林审美观念。在与以上四种“他者”简略比较后,计成造园审美理想的独特性愈发显现。而《园冶》中所呈现的这种审美理想还伴有感官陶醉、抚慰心灵、畅神寄情等三重审美功能。第三章以计成“意在笔先,拟入画中”的意境追求为主题,首先从意象与意境、情景交融两个方面考察意境的产生。再以园、诗、画三者意境营造的形式层面与内容层面的趋同性揭示计成园林意境取法诗画的艺术理路。形式层面上,园林“布局”对标诗歌“对仗”,以求在视觉上形成错落有致的形式美感。假山“非常态”造型源自山水画论中的山势形态,以自然集萃之形达至行、望、居、游之林泉精义。内容层面上,园林建造要素以诗歌文字意象为准则,“园景”仿“诗情”,以求突破客观时空限制通往神思妙境。画家绘制山体力求“深远”之态,造园家理水渴求“不尽”之感,“山远水长”皆意使观照主体感知到时空的旷达性,于有限中见无限,谙熟于此的计成于园林实践中通过铺地、掇山等技法营造出外物观赏→主观情化→意境生发的园林意境品赏路径。第四章以“巧于因借,精在体宜”的造园借景法则为中心,考察计成的“贵因”观和借景理论。“虽由人作,宛自天开”是营造园林的艺术目标,“巧于因借,精在体宜”即是实现艺术目标的具体实践方法。从历史上的“贵因”观念和《园冶》体现出的巧于用“因”展开,联系现有园林实例,详细解读计成所提出的六大借景模式。第五章以计成所造三座园林实践中体现出的美学规范为逻辑线索考察计成造园实践与其美学观念的结合。他善于“因借”原有客观环境在园林中展现出“以小见大”、“蜿蜒曲折”、“虚实相生”的审美意趣。东弟园、寤园建于《园冶》成书前,为计成提供理论储备的实践机遇,影园建造于《园冶》成书之后,可视作其园林美学理论指导造园实践的成功案例。计成不仅是园林美学的倡导者亦是身体力行的实践者。本文尝试从美学、文化史角度切入晚明社会,通过同域内外其他园林和诗画艺术理论的比较研究,对《园冶》展现出的造园主旨、意境追求及其造园法则进行解读,梳理出其整体思路及各造园步骤间的内在美学逻辑,而这套园林美学逻辑迄今不失其先进性与成熟性,值得我们一再研究。
林榕[5](2020)在《潮州古城景观风貌特征研究》文中指出城市景观风貌作为城市形象主要表征,集中体现城市所在地域的历史与文化内涵。潮州古城是国家历史文化名城,也是粤东潮汕文化主要发源地之一,其城市景观风貌特征是了解潮汕地区及乃至岭南地区城建文化及特色的重要载体及线索。近年来国家出台的《国家新型城镇化规划(2014~2020年)》中指出要发展有历史记忆、文化脉络、地域风貌、民族特点的美丽城镇,防止千城一面。潮州市推出的《潮州市历史文化名城保护条例》明确应重视提升潮州古城文化内涵及总体风貌。这些都要求深挖潮州古城景观风貌特征,了解古城景观风貌内涵,充分展现古城地域特色。本文将潮州古城作为研究对象,综合人文地理学、社会学科等多学科内容,通过实地调研、文献查阅及空间句法数理分析等方法,分析潮州古城景观风貌的形成背景与基本构成,并着重归纳潮州古城不同层次景观的风貌特征,以期为后续城市景观风貌的管控保护提供帮助。首先分析潮州古城景观风貌形成背景,从自然、社会及人文环境入手梳理潮州古城景观风貌形成的环境基础,并结合不同历史时期城市营建概况解读潮州古城景观风貌的发展历程。其次,按结构、分层次、有逻辑地探讨潮州古城景观风貌的基本构成,具体包括山水环境、空间格局及建筑形态三方面内容。基于对山水格局要素、山水园林营造及山水八景设置的研究,总结潮州古城山水环境景观风貌特征,表现为三山拱卫、湖江夹城的山水格局景观风貌,层次多变、诗画写意的西湖园林景观风貌,时移景异、活动典故丰富的八景景观风貌。山水环境制约城市空间格局形成,基于对城市功能分区、街巷结构及节点特色的解读,总结潮州古城空间格局景观风貌特征,表现为北贵南富、东财西丁的城市区域景观风貌,南北大街为轴主导的城市街巷景观风貌,规则规整的城市节点景观风貌。基于对官式建筑、民间建筑及西式骑楼的分析总结潮州古城建筑景观风貌特征,潮州古城建筑深厚的人文内涵及对气候环境的地域性适应是其风貌特征丰富的主要来源,表现为恢弘壮观的官式建筑风貌,平和优雅的民间建筑风貌,多元统一的西式骑楼风貌以及由不同类型建筑共同呈现的中西并存城市建筑风貌。本文对潮州古城景观风貌系统的分析区别于以往从城市规划及建筑保护营建角度研究潮州古城。希望通过研究为其他城市景观风貌特征的分析提供相应借鉴,特别是为历史文化名城景观的研究提供参考。
崔博昊[6](2020)在《由山水画的观照到“山水城市”设计“意象赋形”的探究》文中进行了进一步梳理二十世纪着名的德国哲学家思想家海德格尔(Martin Heidegger),曾经在自己的着作中引用了德国诗人荷尔德林(Friedrich H?lderlin)的诗歌《人,诗意地栖居》中的一部分,他说“人生充满劳绩,但仍要诗意的栖居在这片土地上。”人类在二次大战以后,西方城市化进程极度膨胀。中国受到西方城市和建筑设计思想的影响,一方面显着的提升了我们的生存环境和生活质量,另一方面又极大程度的改变了中国固守千百年城市“气氛”和人居精神。时隔几十年后的今天,中国基于本土文化和“诗意栖居”理念的城市与建筑设计潮流逐步重新被重视,山水文化、山水艺术和“山水城市”理念被提及和运用,我们在几十年的城市化进程中遇到了很多至今无法解决的矛盾和忧虑,一代又一代的设计师试图在更遥远的时代,去探寻属于中华民族自我的精神底子和价值内核。笔者认为,民族栖居文化就是一种凝结的“意识氛围”,它归根结底源于本民族的思维模型和操作行为。本文试图通过对中华民族特有的意象思维作为出发点,从内在思维方式和认知方式的角度去研究山水绘画中“山水意象”的形成与运用,研究在世界意识和艺术认知的背景下,意象思维和山水思维的演变,并试图用设计师的角度说明山水意象与山水意境的本质与含义,以及它们意识投射与现实形态表达。通过对山水画与山水意象的基础研究和认知解读,对“山水城市”理念进行当代视角的发展和推进,并提出“山水城市”理念意象性倾向的分析和阐述。本文目的是基于这种对“山水画”的意象思维模式、山水意象与“山水城市”理念的发展,以及对真实山水艺术的创作过程的设计角度探索,提出了“意象赋形”的设计理念。本文所提出的“意象赋形”理念,是创造民族栖居文化“意识氛围”的方法的探索,是源于本民族的思维模型和操作行为的规律总结,是一种基于民族文化长期沉淀和历史中的艺术实践后,基于山水思维和山水意象衍生出的现代城市与建筑设计的意象思维方法,是对“山水城市”设计理论进行思维和方法的延伸。理念的目的是为设计具有本土诗意的人居环境提供用于方案设计前期概念生成的角度和方法,并提出了若干个根据“意象赋形”理念的设计原则和方法,试图转变科学认知在方案设计初期的绝对主导性地位,将科学认知和方法同艺术化认知和方法达到相互平衡和相互协同作用于方案设计本身,为创造本土诗意人居环境的相关理论提供新的思路、角度和参考基础。
周炜杰[7](2020)在《塔与城-明清广东地方城市的古塔探研》文中研究表明古塔源自古印度的“窣堵坡”,为埋葬舍利的纪念性建筑,自东汉随佛教传入中国后,与中国传统文化及建筑相结合,发展成为形式多样的中国式塔。古塔屹立于山峦、湖畔、寺庙或城市等环境之中,居高临下,成为山水环境或城市空间的主要构成元素之一。明清时期古塔的营建融合了儒释道文化,具有多重功用,大量古塔的选址结合城市空间及自然环境要素,成为古代山水城市营建的构成元素之一。明清时期是广东地区建塔的鼎盛期,同时亦是广东地方城市建塔的高峰期,大量地方城市共建有近百座古塔。古塔在利用地理环境、人文景观、民俗文化等方面有丰富的内涵,系统地研究古塔与城市构成的空间特征,是对广东地区古代城市营建史的一种微观补充,也是中国明清古塔地域化特征的局部探讨。本文以广东明清地方城市古塔为研究对象,通过文献考察、实地调研、GIS技术及分类演绎归纳等方法,从建筑形制、城市规划、景观艺术等几方面对广东地方城市古塔的历史发展、分布特征、空间特征、功用及地域特征5个问题作系统的研究。论文主要内容分三部分:第一部分为明清城市古塔的背景研究。通过研读历史文献、地方志书、相关研究专着及实地调研,整理了广东古塔的现状,并结合实例,概括其发展演变。第二部分为明清古塔与城市空间关系的探析。首先从州县设立年代、经济、政治、地形、水运交通五方面,探讨广东地方城市古塔的区域分布特征。进而对明清古塔与地方城市构成的塔—城—山水空间格局作分类研究,分析古塔与城市空间的特征及古塔的分布选址。最后从营建动因、精神文化空间及物质文化空间三方面对古塔的功用进行统计分析,总结广东地方城市古塔丰富的营建内涵。第三部分为广东明清古塔的地域特征研究。基于相关研究及实地测绘的资料整理,按古塔的构成部分采用分类归纳法,概括明代广东城市古塔整体形制和表观特征。继而对广东明代古塔的地方性差异及明清两代古塔的表观特征差异作初步探析。
边谦[8](2020)在《明清苏州“城市山林”别裁析要》文中研究说明“城市山林”,是现当代中国园林史学语境中屡被提及、有着诸多名家论述的核心概念之一。针对该词所形成的经典释义,为诸多现有园林遗存所涉及的营造技艺、文化交往、相地选址等问题,提供了共通的底层阐释逻辑与关键指引。但与此同时,已有研究对历史语境中的“城市山林”概念却长期缺乏针对性的关注,对其可能的语义流变与多样性亦缺乏足够的重视。而这种忽视,很大程度上会导致“城市山林”概念理解与运用存在泛化与范式化的倾向,从而造成其在当代园林史研究中的价值与潜力被低估。对此,本文以历史语境中的“城市山林”概念为研究对象,运用概念史、造园理法及其他园林史研究方法,通过对这一概念相关史料进行挖掘、整理与考察,试图有限地了解、分析并总结“城市山林”概念的历史源流,从而撷取“新线索”,例证性地探讨其在明清苏州园林中的具体表现,以期进一步审视该词内涵及其对中国园林史研究的价值。本文正文分为上下两篇,共计五章。上篇“别裁的线索”即为第二章“观念的拓展:‘城市山林’概念的思辨溯源与空间意境流变”,其主要涉及三个部分的内容:一是构筑“城市山林”概念再认识的历史语境;二是基于该语境,考察“城市山林”概念历史生成的影响因素;三是基于该语境下的“城市山林例证”,考察“城市山林”概念的空间意境指涉,最终对其进行再认识。下篇“例证的析要”包含第三至第六章,总体上旨在通过举析四座明清苏州“城市山林例证”进一步论证“城市山林”概念四个方面的重要问题:第三章以苏州拙政园为例,试图理解“城市山林”意境在不同时期文人观念中的语义变迁问题;第四章以苏州留园为例,试图考察一座“城市山林例证”如何在建筑增益的不利条件下继续实现“城市山林”意境及体验的问题;第五章以苏州环秀山庄为例,试图深入管窥“观游相济的山意范式”这一最为重要的“城市山林”意境模式及其解析的方法问题;第六章以苏州怡园为例,试图揭示“城市山林”理想如何深刻影响一座新建园林的意境经营与体验表达问题。上篇的研究,主要得出以下这些具体结论:首先,“城市山林”是一个与中国古代文人阶层“栖止抉择”问题密切相关的复合概念,它能够在元代复合成型,受益于中唐至两宋文人有关“城市”与“山林”的关系构建与思辨;其次,元至清末的大量例证表明“城市山林”概念的空间意境指涉超出了其经典释义的涵盖范畴,并具体表现在空间区位、园林类型、意境模式这三个向度上的语义多元化;再次,“城市山林”概念的核心意涵,在于营造一种区别于人境、尘世的幻境感,它无关乎具体的园林类型,亦不受限于何种意境模式;最后,“城市山林”概念作为线索,可以历时性地串联起元代以来江南园林、尤其是苏州园林中最为精华的那一部分兴造实例,从而管窥这一时段、地域文人阶层的造园观念与实践变迁。下篇的研究,主要得出以下这些结论:首先,“城市山林例证”典范自确立以后,便不断经历着阐释、“再现”乃至重构的过程,不同时期文人对于“城市山林”概念的理解存在差异,所谓“再现”极有可能只是契合了当下文人观念中的“城市山林”理解而已;其次,通过精湛的建筑、庭院处理与欣赏方式的改变,能够在文人的“城市山林”意境追求与物质需要间找到平衡;再次,“观游相济的山意范式”可经由溯源山意、山水布局、远观山势、近游山形、细察山质的品评策略而得到有效的解析,而其所达到的景境密度与体验丰富度或许是其成为“城市山林”意境主流的重要原因;最后,“城市山林”理想直至中国传统造园活动的末期,仍然能够对一座园林的造园意匠与游观体验产生决定性的影响。
钟昊旻[9](2020)在《广州番禺大岭村审美文化研究》文中指出本文运用建筑史学与建筑美学的交叉综合研究方法,借鉴文化地理学、社会学、民俗学等学科成果,以建筑美学“文化地域性格”理论为线索,从“地域技术特征”、“社会时代精神”、“人文艺术品格”三个逻辑层面系统阐释广州番禺大岭村这一典型岭南水乡传统村落审美文化的内涵。首先,本文运用文献资料、实地调研、实地测量等研究方法,分析大岭村的地域技术特征。大岭村的地域技术特征是其审美文化内涵的重要构成部分,体现了岭南水乡传统村落适应地理环境、自然气候、建筑材料的地域特质。大岭村在选址布局上,充分利用山环水聚的风水形势,形成“山、水、村、田”的典型岭南水乡村落格局,在村落理水中,注重因势利导、趋利避害,体现了岭南水乡的生态智慧。大岭村在村落布局中,呈现“鱼骨状”村落布局,采用了典型的广府梳式布局,并注重局部微气候的改善。大岭村的传统建筑体现了注重通风、遮阳隔热、防潮、防风、防虫害的特征,适应岭南气候特点,并且在地方材料运用中做到因地制宜。其次,本文运用文献整理、人物访谈、参与式观察等方法,探析了大岭村的社会时代精神层面。基于传统村落审美的历时性特征,从祭祀空间、文化空间、景观空间、商业空间、生活空间五个方面挖掘大岭村的村落空间特征及其与大岭村的社会时代背景的联系,探索传统村落审美文化价值在社会生活方面的展现,探究审美特征的空间表达。崇宗敬祖、家国精神是贯穿始终的核心精神。崇文重教的耕读精神是岭南水乡传统价值取向。文化风俗体现了兼收并蓄的社会心理。农商一体、重商务实是岭南水乡传统村落的鲜明特征。注重世俗享乐的市井文化是岭南水乡传统村落生活美学的重要表现。最后,本文运用案例比较、叙事研究等方法,探究了大岭村的人文艺术品格。天人合一、崇尚自然、包容开放、务实创新是审美文化精神在人文艺术方面的集中表现。大岭村的建筑装饰艺术体现了以人为本的价值取向,精巧实用的审美情趣,朴实灵活的审美趣味和世俗享乐的审美追求。大岭村的审美意境营造体现了“时空一体”、“情景交融”、“有无相生”、“天人合一”四个层层递进的维度,审美心理通过建筑空间表征互为影响,本文还借鉴美学和建筑美学的研究成果,探究传统村落审美活动的四个阶段特征。大岭村作为典型性岭南水乡传统村落,其地域技术特征的科学性、社会时代精神的丰富性、人文艺术品格的深厚性的审美文化内涵,充分体现出岭南水乡传统村落的科学、历史和艺术价值。本研究有助于丰富和完善岭南水乡传统村落的研究,对丰富建筑美学理论在传统村落的研究具有一定的学术理论意义,对增进传统村落历史文化认识和传统村落的保护发展具有实践意义。
王雨彤[10](2020)在《山水意象影响下的山水城市理论与建筑设计实践(1980-2019)》文中研究指明在良好的经济环境和国家城市化战略的推动下,中国城市化自20世纪90年代进入加速发展时期。然而,生态破坏、资源短缺、环境污染、城市与乡村发展不均衡等问题也随之而来。城市、建筑与自然的关系引发更多人的思考和关注。改革开放后,西方现代、后现代、解构等多元建筑思潮大量涌入。引进建筑理论晦涩难懂,且快速的城市化建设借鉴更多的是各式符号拼贴,建筑理论与创作实践严重脱节。虽然建设数量与规模空前,但是原有的城市文脉与肌理遭到破坏,千城一面的问题突出。中国城市建设所面临的危机,实际上是建筑文化的缺失。在此背景下,山水意象影响下的山水城市理论通过对中国山水文化的复归,凭借着丰富的理论内涵,给未来的城市与建筑设计带来启示。论文从理论和实践两个维度,梳理并研究了20世纪80年代以来中国传统山水意象影响下的建筑思想和多元实践的发展脉络。论文追溯了中国传统山水意象:山水画、山水园林、山水诗文的多元意蕴。在理论维度上,重点研究钱学森的山水城市理论,整理20世纪80年代以来钱学森与建筑界学者的往来书信及相关期刊文献,梳理钱学森山水城市理论的提出、发展以及逐步深化的历程;20世纪90年代,现代建筑理论学者顾孟潮将钱学森山水城市理论引入建筑领域,本文梳理其与钱学森的往来书信以及观点论着,研究其理论成果。如今,面对全球化的挑战,迫切需要重建建筑文化的自信。中国很多建筑师的设计思想与实践也呈现出山水意象的发扬和传承。在实践维度上,论文选取王澍、马岩松、朱锫三位中国现代建筑师作为代表性研究案例,研究其受教育经历、从业经历以及山水意象下的建筑设计实践。论文经理论与实践双重维度的梳理提炼和总结研究后,最终提出山水意象影响下的现代建筑设计策略与设计思想,以期对当下的建筑实践有一定的参照价值。山水城市理论的不断发展与完善,深深影响着中国建筑设计的发展。钱学森山水城市理论的提出,兼顾了城市过速发展带来的一系列问题的解决与中国特色建筑理论的回归,对盲目照搬国外建筑符号的现象有批判意义。另一方面,随着山水意象影响下的建筑设计实践不断增多,从实践中归纳出的设计策略与设计思想又进一步丰富并完善山水城市理论。
二、浅析中国建筑的山水文化特征(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、浅析中国建筑的山水文化特征(论文提纲范文)
(1)中国自然山水园传承探索(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
1 绪论 |
1.1 选题背景 |
1.1.1 中国自然山水园传承的必要性 |
1.1.2 中国自然山水园传承的必然性 |
1.1.3 中国自然山水园传承的可能性 |
1.2 研究目的与意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究意义 |
1.3 研究内容与方法 |
1.3.1 研究内容 |
1.3.2 研究方法 |
1.4 研究思路与框架 |
1.4.1 研究思路 |
1.4.2 研究框架 |
2 相关概念与理论研究进展 |
2.1 相关概念 |
2.1.1 中国传统园林与自然山水园 |
2.1.2 现代与现代化 |
2.1.3 传承及其与创新、传统之间的关系 |
2.1.4 文化、地域文化、园林文化与文化基因 |
2.2 相关理论研究 |
2.2.1 山水城市理论 |
2.2.2 新地域文化理论 |
2.2.3 场所精神理论 |
2.2.4 本土设计理论 |
2.3 中国自然山水园研究进展 |
2.3.1 古代文献 |
2.3.2 近现代文献 |
2.4 本章小结 |
3 溯源:中国自然山水园要义 |
3.1 中国自然山水园之根源研究 |
3.1.1 自然条件 |
3.1.2 政治经济 |
3.1.3 哲学思想 |
3.1.4 文学艺术 |
3.2 中国自然山水园发展历程简述 |
3.2.1 远古至清初:从山水审美的起点到山水园林的大发展 |
3.2.2 清中叶至今:社会的剧变与山水文化的现代发展 |
3.2.3 小结 |
3.3 中国自然山水园发展与演变特征 |
3.3.1 滋养于“天人合一”的自然山水观 |
3.3.2 繁茂因相融共生的山水文化 |
3.3.3 异变由多方因素的共同作用 |
3.4 本章小结 |
4 求索:中国自然山水园传承探索 |
4.1 影响中国自然山水园传承差异性的时代背景因素 |
4.1.1 社会背景的差异 |
4.1.2 技术水平的差异 |
4.1.3 使用需求的差异 |
4.1.4 审美情趣的差异 |
4.2 中国自然山水园的传承价值 |
4.2.1 社会价值 |
4.2.2 文化价值 |
4.2.3 生态价值 |
4.2.4 美学价值 |
4.3 中国自然山水园的传承内核 |
4.3.1 复合多元的功能定位 |
4.3.2 师法自然的山水间架 |
4.3.3 巧妙有机的要素因借 |
4.3.4 诗情画意的意境营建 |
4.3.5 美好人居的生态理念 |
4.4 中国自然山水园的传承原则 |
4.4.1 整体性原则 |
4.4.2 地域性原则 |
4.4.3 生态性原则 |
4.4.4 适用性原则 |
4.4.5 协调性原则 |
4.4.6 经济性原则 |
4.5 中国自然山水园的传承路径 |
4.5.1 “脉”——地域文脉的传续 |
4.5.2 “场”——功能空间的发展 |
4.5.3 “形”——形式符号的表现 |
4.5.4 “术”——技术手段的运用 |
4.5.5 “材”——材料建构的更新 |
4.6 本章小结 |
5 实践:中国自然山水园实践探索 |
5.1 中国自然山水园的创作过程 |
5.1.1 相地明旨 |
5.1.2 立意构园 |
5.1.3 理微察毫 |
5.2 项目设计实践 |
5.2.1 相地明旨 |
5.2.2 立意构园 |
5.2.3 理微察毫 |
6 研究结论与展望 |
6.1 研究结论 |
6.2 研究创新点 |
6.3 不足与展望 |
参考文献 |
作者简历 |
(2)香山静宜园营造研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
1 绪论 |
1.1 研究背景与意义 |
1.1.1 研究背景 |
1.1.2 研究意义 |
1.2 研究对象与范围 |
1.2.1 研究对象 |
1.2.2 研究范畴 |
1.3 研究动态 |
1.3.1 静宜园研究综述 |
1.3.2 清代离宫研究综述 |
1.3.3 中国园林史学研究综述 |
1.4 理论支撑与研究方法 |
1.4.1 理论支撑 |
1.4.2 理论适配与方法筛选 |
1.4.3 研究方法 |
1.5 研究框架 |
1.6 相关概念界定 |
1.6.1 景致 |
1.6.2 文人山水空间 |
1.6.3 文匠 |
2 香山静宜园风景营建的演进历程 |
2.1 香山风景营建演进 |
2.1.1 香山的山水概况 |
2.1.2 香山风景营建的历史过程 |
2.2 静宜园二十八景的形成与演进 |
2.2.1 香山与燕京八景 |
2.2.2 香山八景的问世 |
2.2.3 香山静宜园二十八景的形成 |
2.3 香山静宜园形成的影响因素 |
2.3.1 山泉——擅泉之胜的空间线索 |
2.3.2 佛寺——渐至大观的营建线索 |
2.3.3 山陵——居山之层的立基线索 |
2.3.4 行宫——峯头岭腹的选址线索 |
2.4 香山静宜园风景营建的历史影响 |
2.4.1 香山的文化地位 |
2.4.2 香山静宜园风景营建的历史影响 |
2.5 香山静宜园风景演进规律 |
3 香山静宜园宫廷空间营造研究 |
3.1 香山静宜园宫廷空间营造历史概况 |
3.2 香山静宜园宫廷空间布列特征 |
3.2.1 静宜园宫廷空间的范畴界定 |
3.2.2 静宜园宫廷空间的建筑组团 |
3.2.3 宫廷建筑布列 |
3.3 勤政殿 |
3.3.1 清代皇家苑囿“勤政殿”营造之历史传统 |
3.3.2 静宜园“勤政殿”营造特征 |
3.3.3 清代皇家宫苑勤政殿园林空间比较研究 |
3.3.4 清代皇家苑囿勤政殿园林空间营造特点总结 |
3.4 丽瞩楼 |
3.4.1 丽瞩楼的山水特点 |
3.4.2 丽瞩楼的功能辨析 |
3.4.3 丽瞩楼园林空间营造 |
3.5 中宫 |
3.5.1 静宜园中宫历史演进 |
3.5.2 香山行宫 |
3.5.3 静宜园中宫 |
4 香山静宜园佛寺空间营造研究 |
4.1 香山静宜园宗教空间营造历史概况 |
4.2 静宜园佛寺空间布列特征分析 |
4.2.1 静宜园佛寺空间的历史演进 |
4.2.2 静宜园佛寺空间的结构关系 |
4.2.3 静宜园典型佛寺空间辨析 |
4.2.4 静宜园佛寺空间布列 |
4.3 香山寺营造研究 |
4.3.1 香山寺营造历史演进 |
4.3.2 香山寺相地选址 |
4.3.3 香山寺空间布局 |
4.3.4 香山寺营造特点总结 |
4.4 宗镜大昭之庙 |
4.4.1 宗镜大昭之庙的营造缘起及其功能定位 |
4.4.2 宗镜大昭之庙相地选址 |
4.4.3 宗镜大昭之庙空间布局 |
4.4.4 宗镜大昭之庙与避暑山庄仿藏昭庙比较 |
4.4.5 宗镜大昭之庙营造特点总结 |
4.5 其他 |
4.5.1 洪光寺 |
4.5.2 玉华寺 |
5 香山静宜园景致空间营造研究 |
5.1 景致空间概述 |
5.1.1 香山静宜园景致空间概述 |
5.2 景致空间的性质及类型 |
5.2.1 性质 |
5.2.2 类型 |
5.3 典型景致空间 |
5.3.1 蟾蜍峰 |
5.3.2 来青轩 |
5.3.3 园中园——见心斋 |
6 香山静宜园人居支撑空间营造研究 |
6.1 香山静宜园人居支撑空间的历史概况 |
6.1.1 概况 |
6.1.2 形成过程 |
6.2 香山静宜园水利空间营造 |
6.2.1 静宜园及其下游水系衍变 |
6.2.2 静宜园对玉泉山湖山格局衍变的影响 |
6.2.3 静宜园对万寿山湖山格局衍变 |
6.3 香山静宜园交通空间营造 |
6.3.1 香山交通功能概况及其历史演进 |
6.3.2 香山静宜园交通体系建设 |
6.3.3 香山静宜园交通空间总结 |
6.4 军事 |
6.4.1 香山静宜园军事形势分析 |
6.4.2 香山健锐营及其历史事件 |
7 结语 |
7.1 研究结论 |
7.2 未尽事宜和研究展望 |
致谢 |
参考文献 |
附录 Ⅰ 图录 |
附录 Ⅱ 表录 |
(3)唐宋诗歌与园林植物审美(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
导论 |
一、研究对象与研究意义 |
(一)研究对象及相关概念的界定 |
(二)研究意义 |
二、研究现状述评 |
(一)植物文化和审美研究 |
(二)园林文学研究 |
(三)唐宋园林与绘画研究 |
三、研究方法与结构 |
上编唐宋诗人的园林植物书写 |
第一章 物我交融与物我对峙:王维和杜甫的园林植物书写比较 |
第一节 “无人”与“无我”:辋川别业里的植物世界 |
一、辋川别业概况 |
二、“无人之境”与花木的静观寂照 |
三、“无我之境”与花木的自然本色 |
第二节 物我对峙的冲突与无力:杜甫笔下难遂人愿的园林植物 |
一、成都浣花草堂 |
二、夔州之园 |
三、植物与寄兴 |
第三节 王维、杜甫对初盛唐园林游宴诗的超越:摆脱园林植物书写的“程式化”束缚 |
本章结语 |
第二章 驯化与吸纳:白居易的园林植物与审美空间 |
第一节 绪论:园林植物书写的“集大成者” |
第二节 刚柔共济:园林植物的“崇高”与“优美” |
第三节 变化的审美空间:园林植物中的时间因素 |
一、季节性的周期变化 |
二、不同生命阶段的线性变化 |
第四节 作为想象媒介的园林植物 |
第五节 官能中的山林想象 |
第六节 从园林植物看人工与自然的关系 |
第七节 空间边界的区隔 |
第八节 空间内部的个性化布置 |
第九节 身体感知与日常活动中的园林植物 |
第十节 “窗竹”意象与审美空间格局 |
一、窗竹意象简史 |
二、白居易的窗竹意象与室内视角 |
三、逐层向内“驯化”的审美空间 |
本章结语 |
第三章 玩好与隐逸之间:李德裕笔下的平泉草木 |
第一节 李德裕平泉山居诗概况 |
第二节 园林植物的不同身份:珍奇玩好与故园意象的错位 |
第三节 从园林组诗看各类植物的构景特征 |
本章结语 |
第四章 文本·道德·生活:苏轼笔下园林植物的人文化审美 |
第一节 园林植物审美的人文化 |
一、园林情调的淡化 |
二、花木物态的虚化 |
三、文本化与人格化:花木中的历史记忆与道德寄寓 |
四、生活化:与文人生活的多重关联 |
第二节 “种德”观念与园林植物的德性美 |
一、“种木”即“种德” |
二、松柏与“久而后成” |
第三节 苏轼与白居易园林观及园林植物审美之异同 |
一、苏白之同 |
二、苏白之异 |
本章结语 |
第五章 共性·法度·因袭:晁补之笔下的东皋草木 |
第一节 金乡东皋归来园的基本情况 |
第二节 从两类植物看隐逸空间的划分及园林审美性的凸显 |
第三节 园林植物景观配置的相对成熟 |
第四节 园林植物与历史场景的再现 |
本章结语 |
第六章 知识化·场景化·拟人化:杨万里的园林植物书写 |
第一节 杨万里园林植物书写概况 |
第二节 园林植物自然特性的细致捕捉 |
第三节 园林植物的环境因素与场景化、动态化书写 |
第四节 园林植物的拟人化、戏剧化书写 |
本章结语 |
下编唐宋诗歌典型园林植物意象的审美分析 |
第一章 园林诗画中的“窗竹”意象 |
第一节 窗与园林植物的结合 |
第二节 内外之别:窗竹的视角问题 |
第三节 白居易的窗竹诗 |
第四节 “摄入”与“射出”:诗画视角的异同 |
第五节 窗中竹与画中竹 |
一、“窗景如画”观念的形成 |
二、“窗景如画”观念与文人画中的“无窗之窗” |
三、窗竹与竹画对比的多重审美快感 |
本章结语 |
第二章 “出墙花木”的诗意与画趣 |
第一节 墙与花木的“互妙” |
第二节 对园内的暗示:“出墙花木”的藏中之露 |
第三节 出墙花的热闹多情与女性化书写 |
一、春日出墙花的热闹与多情 |
二、出墙花的女性化书写 |
第四节 出墙花木与绘画 |
一、“出墙”的画趣 |
二、寓意的尴尬与画理的变通 |
本章结语 |
余论 |
主要参考文献 |
一、基本典籍与资料类 |
二、学术专着类 |
三、论文类 |
附录一 唐宋绘画文献有关园林植物的记载 |
附录二 唐宋现存植物谱录叙录 |
后记 |
在学期间学术成果情况 |
(4)计成园林美学思想研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
导论 |
一、选题缘由和意义 |
二、研究现状与文献综述 |
三、研究方法 |
第一章 计成与《园冶》 |
第一节 计成其人 |
一、画家计成 |
二、文人计成 |
三、造园家计成 |
第二节 《园冶》其书 |
一、书名更别,由术到道的升华 |
二、全书结构 |
三、湮灭疑云 |
第三节 《园冶》诞生的社会文化背景 |
一、《园冶》诞生之社会背景-纵情欲乐的社会风尚 |
二、《园冶》诞生之文化背景-明末思想解放潮流 |
第二章 计成造园之审美理想: 虽由人作,宛自天开 |
第一节 计成园林审美自然观的哲学基础 |
一、儒家“天人合一”观及所含生态智慧 |
二、道家“天人合一”观及所含生态智慧 |
三、禅宗“天人合一”观及所含生态智慧 |
第二节 “天开”与“人作”在园林史中的渊源 |
第三节 计成江南园林与皇家、寺庙园林自然观念之比较 |
一、气象万千的皇家园林 |
二、静谧超然的宗教园林 |
第四节 计成江南园林与域外园林自然观念之比较 |
一、“如画”的英国园林 |
二、极度抽象自然的日式枯山水 |
第五节 计成造园之三重审美功能 |
一、感官陶醉: “醉心即是” |
二、抚慰心灵: “烦顿开除” |
三、畅神寄情: “凡尘顿远襟怀” |
小结 |
第三章 计成造园之意境追求:意在笔先、拟入画中 |
第一节 意境的产生 |
一、从意象到意境 |
二、情景交融 |
第二节 园境与诗境 |
一、形式层: “布局”与“对仗” |
二、内容层: “园景”与“诗情” |
第三节 园境与画境 |
一、形式层:“石形”与“山势” |
二、内容层:“不尽”与“深远” |
第四节 计成造园意境营造的方法 |
一、铺地 |
二、掇山 |
三、文学联想 |
小结 |
第四章 计成造园之法则:巧于因借,精在体宜 |
第一节 “贵因”思想 |
一、历史传承 |
二、继承了贵因思想的计成造园 |
第二节 借景实践 |
一、因地制宜 |
二、因时制宜 |
三、借五感 |
四、借景窗框 |
五、借境 |
六、障景 |
小结 |
第五章 计成园林实践中的美学内涵 |
第一节 “以小见大”会意之美:以东弟园为例 |
一、东弟园园主吴又予 |
二、东第园 |
三、以小见大,咫尺山林 |
第二节 “蜿蜒曲折”线性之美:以寤园为例 |
一、寤园园主汪士衡 |
二、寤园 |
三、蜿蜒曲折,端方非额 |
第三节 “虚实相生”生命之美: 以影园为例 |
一、影园园主郑元勋 |
二、影园 |
三、虚实相生,真假相成 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读博士期间发表的学术论文目录 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(5)潮州古城景观风貌特征研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.1.1 古城现状 |
1.1.2 研究契机 |
1.2 研究对象及范围 |
1.2.1 城市景观风貌的概念 |
1.2.2 潮州古城的研究范围 |
1.3 研究目的及意义 |
1.3.1 研究目的 |
1.3.2 研究意义 |
1.4 国内外研究综述 |
1.4.1 潮州古城的研究综述 |
1.4.2 城市景观风貌的研究综述 |
1.5 研究内容、方法与框架 |
1.5.1 研究内容 |
1.5.2 研究方法 |
1.5.3 研究框架 |
第二章 潮州古城景观风貌形成背景与基本构成 |
2.1 潮州古城景观风貌形成的环境基础 |
2.1.1 自然环境 |
2.1.2 社会环境 |
2.1.3 人文环境 |
2.2 潮州古城景观风貌的发展历程 |
2.2.1 汉晋城池未置 |
2.2.2 唐宋城郭划定 |
2.2.3 明清建治完善 |
2.2.4 民国骑楼兴建 |
2.2.5 建国之后发展 |
2.3 潮州古城景观风貌的基本构成 |
2.3.1 山水环境 |
2.3.2 空间格局 |
2.3.3 建筑形态 |
2.4 本章小结 |
第三章 潮州古城山水环境景观风貌特征 |
3.1 山环水绕的自然风貌 |
3.1.1 山体区位 |
3.1.2 水系分布 |
3.2 山水相融的西湖园林 |
3.2.1 寺庙塔楼、依山错落 |
3.2.2 桥亭小径、湖岸丰富 |
3.2.3 奇石异峰、碑刻点景 |
3.3 山水为底的八景点缀 |
3.3.1 靠山置景 |
3.3.2 以湖营境 |
3.3.3 临江成景 |
3.4 山水环境景观风貌特征表现 |
3.4.1 三山拱卫、湖江夹城的山水格局景观风貌 |
3.4.2 层次多变、诗画写意的西湖园林景观风貌 |
3.4.3 时移景异、活动典故丰富的八景景观风貌 |
3.5 本章小结 |
第四章 潮州古城空间格局景观风貌特征 |
4.1 功能分区 |
4.1.1 城北:历史行政中心 |
4.1.2 城南:大型宅邸遍布 |
4.1.3 城东:商业经济主导 |
4.1.4 城西:行业工坊聚集 |
4.2 街巷结构 |
4.2.1 街巷结构体系 |
4.2.2 街巷肌理形态 |
4.2.3 街巷尺度设置 |
4.2.4 街巷可达性及密度分析 |
4.3 节点特色 |
4.3.1 城墙入口 |
4.3.2 寺庙学宫广场 |
4.3.3 街道牌坊 |
4.3.4 宅祠前院 |
4.4 空间格局景观风貌特征表现 |
4.4.1 北贵南富、东财西丁的城市区域景观风貌 |
4.4.2 南北大街为轴主导的城市街巷景观风貌 |
4.4.3 规则规整的城市节点景观风貌 |
4.5 本章小结 |
第五章 潮州古城建筑景观风貌特征 |
5.1 官式建筑 |
5.1.1 城楼 |
5.1.2 学宫 |
5.1.3 佛寺 |
5.2 民间建筑 |
5.2.1 民居 |
5.2.2 祠堂 |
5.3 西式骑楼 |
5.4 建筑景观风貌特征表现 |
5.4.1 恢弘壮观的官式建筑风貌 |
5.4.2 平和优雅的民间建筑风貌 |
5.4.3 多元统一的西式骑楼风貌 |
5.4.4 中西并存的城市建筑风貌 |
5.5 本章小结 |
结论与展望 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件 |
(6)由山水画的观照到“山水城市”设计“意象赋形”的探究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究目的与意义 |
1.2.2 研究的目的 |
1.2.3 研究的创新与意义 |
1.3 研究内容范围 |
1.4 国内外研究动态与概述 |
1.4.1 国外研究动态 |
1.4.2 国内研究动态 |
1.5 研究方法 |
1.6 研究框架 |
第2章 中国传统意象思维与山水思维的演变 |
2.1 中国传统思想背景与艺术思维演化 |
2.1.1 中国传统思想中的世界意识与整体观 |
2.1.2 传统思想背景下的艺术思维模式演化 |
2.2 主体认知结构下的意象思维模式 |
2.2.1 主体认知结构下的艺术思维及其构成 |
2.2.2 意象思维模式形成方式及其属性特征 |
2.3 从意象思维到山水思维的认识 |
2.3.1 山水画搭建艺术认知途径及其可行性 |
2.3.2 山水画作为艺术认知山水思维的媒介 |
2.3.3 山水画其他价值的分析 |
2.4 多元思想的介入与山水思维及其特性 |
2.4.1 传统哲学思想对山水思维的介入 |
2.4.2 山水思维及其特征 |
2.5 本章小结 |
第3章 由山水画的观照到山水“意象”与“意境” |
3.1 由“物象”到意象的观照与生成 |
3.1.1 由物象到意象 |
3.1.2 山水意象本质 |
3.2 山水意象的确立与观照 |
3.2.1 山水立象与尽意山水 |
3.2.2 创作主体的内在要求 |
3.2.3 山水意象的情景关系 |
3.3 由山水意象到山水意境 |
3.3.1 山水意境的含义 |
3.3.2 山水意境的本质 |
3.3.3 意境的空间表达 |
3.4 本章小结 |
第4章 山水画赋予“山水城市”理念的启发 |
4.1 “山水城市”理念的起源与发展概述 |
4.1.1 “山水城市”理念的首次提出 |
4.1.2 “山水城市”理论的发展演变 |
4.2 山水画与“山水城市”理念的相似性 |
4.2.1 人居环境的理想化样式相似 |
4.2.2 山水理念与城市生活的平衡 |
4.2.3 山水画与山水城市认知相通 |
4.3 当代“山水城市”理念的含义与倾向 |
4.3.1 当代“山水城市”理念 |
4.3.2 当代“山水城市”倾向 |
4.4 本章小结 |
第5章 意象赋形——山水画赋予设计的探索与启发 |
5.1 关于“意象赋形”理念的综述 |
5.2 “意象赋形”的观念与原则 |
5.2.1 思维原则 |
5.2.2 山水原则 |
5.3 “意象赋形”的角度与方法 |
5.3.1 意象赋形·场所谋篇 |
5.3.1.1 章法——经营意识 |
5.3.1.2 气韵——连贯意识 |
5.3.1.3 留白——无为意识 |
5.3.1.4 藏露——消隐意识 |
5.3.2 意象赋形·路径取法 |
5.3.2.1 迷行——曲折法 |
5.3.2.2 水行——四水法 |
5.3.2.3 深行——深远法 |
5.3.2.4 居行——游居法 |
5.3.3 意象赋形·时空叙事 |
5.3.3.1 无限——取借露透 |
5.3.3.2 无序——多线叙事 |
5.3.3.3 对偶——相反相成 |
5.3.3.4 范型——多义拼贴 |
5.3.4 意象赋形·内化山水 |
5.3.4.1 诗化语境 |
5.3.4.2 印象直觉 |
5.3.4.3 抽象山水 |
5.4 设计师修养的塑造与提升 |
5.4.1 人格修养 |
5.4.2 精神修养 |
5.4.3 态度修养 |
结论与展望 |
参考文献 |
图表索引 |
致谢 |
(7)塔与城-明清广东地方城市的古塔探研(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 研究意义 |
1.2 文献综述及研究现状 |
1.2.1 关于中国古塔的研究 |
1.2.2 关于广东古塔的文献记载及研究 |
1.2.3 古塔与城市空间的研究 |
1.3 研究范围与对象 |
1.3.1 研究的时间范围 |
1.3.2 研究的空间范围 |
1.3.3 研究对象 |
1.4 研究方案及框架 |
1.4.1 研究目标、研究内容及拟解决问题 |
1.4.2 研究方法 |
1.4.3 研究框架 |
第二章 广东古塔的背景研究 |
2.1 中国古塔的起源、传入与演变概述 |
2.1.1 佛教东传与广东佛教 |
2.1.2 塔的产生与发展 |
2.2 中国古代山水城市营建 |
2.3 广东古塔的建造环境 |
2.3.1 地理环境 |
2.3.2 人文环境 |
2.3.3 行政区划 |
2.4 广东古塔的发展及演变概括 |
2.4.1 唐与唐代之前的时期 |
2.4.2 五代时期 |
2.4.3 宋元时期 |
2.4.4 明清时期 |
2.5 广东古塔的类型 |
2.5.1 楼阁式塔 |
2.5.2 幢式塔 |
2.5.3 亭阁式塔 |
2.5.4 宝箧印经塔 |
2.6 广东古塔的现状调研 |
2.6.1 广东古塔的分布状况 |
2.6.2 广东古塔的保存情况 |
2.7 本章小结 |
第三章 区域视角下广东古塔的分布特征 |
3.1 广东地方城市古塔营建概括 |
3.2 基于立县筑城的广东城市古塔分布特征 |
3.3 基于社会经济的广东城市古塔分布特征 |
3.4 基于政治地位的广东城市古塔分布特征 |
3.5 基于地理形势的广东城市古塔分布特征 |
3.6 基于水运交通的广东城市古塔分布特征 |
3.7 本章小结 |
第四章 塔与古城构成的空间特征 |
4.1 单塔与古城构成的空间特征 |
4.1.1 城内建塔 |
4.1.2 临水河畔 |
4.1.3 离水对峙 |
4.1.4 其他类型 |
4.2 双塔与古城构成的空间特征 |
4.2.1 双塔对峙 |
4.2.2 顺水序建 |
4.2.3 城内外建塔 |
4.2.4 其他类型 |
4.3 多塔与古城构成的空间特征 |
4.3.1 沿江对望 |
4.3.2 三塔拥城 |
4.4 基于城市空间格局下古塔的分布特征 |
4.4.1 地理环境特征 |
4.4.2 选址方位特征 |
4.5 塔—城—山水空间对应关系 |
4.6 本章小结 |
第五章 塔对古城空间的功用 |
5.1 明清城市古塔的营建动因 |
5.1.1 营建动因 |
5.1.2 命名概括 |
5.2 塔对城市精神文化空间的塑造功用 |
5.2.1 精神慰籍 |
5.2.2 建构景观 |
5.2.3 渲染文风 |
5.3 塔对城市物质文化空间的推动作用 |
5.3.1 空间焦点 |
5.3.2 交通导航 |
5.3.3 修学建院 |
5.3.4 民俗场所 |
5.4 本章小结 |
第六章 明清广东城市古塔的地域特征 |
6.1 明代广东城市古塔的整体形制 |
6.1.1 现存明塔概括 |
6.1.2 材料类型 |
6.1.3 平面层数 |
6.1.4 塔腔结构 |
6.2 明代广东城市古塔的表观特征 |
6.2.1 基座 |
6.2.2 塔身 |
6.2.3 腰檐及平座 |
6.2.4 塔顶及塔刹 |
6.3 广东地区明塔的地方差异 |
6.4 明清两代广东城市古塔的表征差异 |
6.5 本章小结 |
第七章 总结 |
参考文献 |
附录一 广东明清州县城古塔概括表 |
附录二 明清广东州县城卫星图及舆图表 |
攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件 |
(8)明清苏州“城市山林”别裁析要(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1.绪论 |
1.1 研究的对象与意义 |
1.1.1 研究对象 |
1.1.2 研究意义 |
1.2 已有研究与评述 |
1.2.1 与“城市山林”概念经典认知相关的研究 |
1.2.2 与“城市山林”概念相关的其他研究 |
1.2.3 与明清城市山林例证相关的苏州园林研究 |
1.2.4 与明清苏州城市山林相关的造园设计理法研究 |
1.3 研究方法与结构 |
1.3.1 研究目标与方法 |
1.3.2 研究结构 |
1.4 基本概念的限定 |
1.4.1 “城市山林”:核心关键词的语境之别 |
1.4.2 “明清”与“苏州”:时期与地域的主要范围 |
1.4.3 “造园理法”与“意境表达”:中微观的研究视域 |
1.4.4 “别裁”与“析要”:例证择取的依据与具体分析的面向 |
2.观念的拓展:“城市山林”概念的思辨溯源与空间意境流变 |
2.1 历史语境的构筑:“城市山林”概念相关文献的获取策略 |
2.1.1 《四库》中的搜集与整理 |
2.1.2 苏州古籍库的补充与文献整合 |
2.2 文人栖止的抉择:“城市山林”概念的思辨性溯源 |
2.2.1 中唐至宋:“城市”与“山林”关系的构建与思辨 |
2.2.2 元代:“城市山林”概念的生成及其例证的举析 |
2.3 语义内涵的流变:元至清末历史语境中“城市山林”概念的空间意境指涉 |
2.3.1 “城市山林例证”空间区位的多元化 |
2.3.2 “城市山林例证”意境表达的多样性 |
2.4 本章小结 |
3.苏州拙政园:“城市山林例证”典范的确立、变迁与“再现” |
3.1 焦点的确立:王氏拙政园的“城市山林”意境书写 |
3.1.1 苏州拙政园的第一次“城市山林”品评 |
3.1.2 文字与图像:记录王氏拙政园焦点记忆的关键媒介 |
3.1.3 王氏拙政园的“城市山林”意境表达 |
3.2 记忆的变迁:蒋棨复园的“城市山林”意境考证 |
3.2.1 “旧观仍复”:苏州拙政园的第二次“城市山林”品评 |
3.2.2 何以为“复”:“复园”的“城市山林”意境“再现”辨析 |
3.2.3 “复园”对苏州拙政园历史变迁的影响 |
3.3 馨香的再现:现存拙政园的“城市山林”意境辨析 |
3.3.1 山水合营:疏朗水象,峻渚山形 |
3.3.2 建筑谋篇:因山构室,就水筑屋 |
3.3.3 现存拙政园的“城市山林”意境“再现”刍议 |
3.4 本章小结 |
4.苏州留园:建筑增益下的“城市山林”意境变奏与新意 |
4.1 苏州留园历史变迁的三个关键点 |
4.1.1 刘氏“寒碧山庄”时期:中部格局的奠定 |
4.1.2 盛氏“留园”时期:冠云峰院的增葺 |
4.1.3 20 世纪50年代:一段曲尺廊的消失 |
4.2 现存留园的“城市山林”意境解析 |
4.2.1 现存留园中部:一馆领院,山池,林,庭 |
4.2.2 现存留园东部的意境分析:一峰独秀,楼馆池台 |
4.3 本章小结 |
5.苏州环秀山庄:“观游相济的山意范式”极致与绝响 |
5.1 苏州环秀山庄历史变迁的两个关键点 |
5.1.1 丰沛的水源:“飞雪泉”的涌现 |
5.1.2 多姿的山意:戈裕良名构的叠就与书写 |
5.2 环秀山庄大假山的历史定位与品评策略 |
5.2.1 在总体叠山历史中的定位 |
5.2.2 品评策略的构建 |
5.3 现存环秀山庄“观游相济的山意范式”解析 |
5.3.1 溯源山意:腹藏五岳,胸有丘壑 |
5.3.2 山水布局:周环成秀,宜中之本 |
5.3.3 远观山势:有明有晦,奥如旷如 |
5.3.4 近游山形:咫尺境迁,情境相合 |
5.3.5 细察山质:不显斤斫,寸石含情 |
5.3.6 小结 |
5.4 本章小结 |
6.苏州怡园:“城市山林”理想在清末苏州造园实践中的回荡 |
6.1 清末苏州怡园造园意匠变迁考略(1874—1882年) |
6.1.1 过云楼的庭院营造对怡园成园的影响 |
6.1.2 顾文彬兴造怡园的动因 |
6.1.3 怡园兴造的不同阶段及其意匠探析 |
6.2 苏州怡园山水游观体验解析:以光绪三年(1877年)顾文彬所述游线为线索 |
6.2.1 已有研究述评与相关史料辨析 |
6.2.2 顾文彬所述怡园游线考析 |
6.2.3 怡园的山水游观体验解析 |
6.3 本章小结 |
7.结论 |
7.1 研究成果 |
7.2 创新点与局限 |
参考文献 |
图表目录 |
附录 |
个人简介 |
导师简介 |
获得成果目录 |
致谢 |
(9)广州番禺大岭村审美文化研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 研究缘起 |
1.2 选题背景 |
1.2.1 促进城乡可持续发展的需求 |
1.2.2 对于传统村镇保护的高度关注 |
1.2.3 对于中华优秀传统文化保护的重视 |
1.3 研究综述 |
1.3.1 国内外传统村落文化研究总览 |
1.3.2 岭南水乡传统村落研究概况 |
1.3.3 传统村落审美文化研究现状 |
1.3.4 广州番禺大岭村研究现状 |
1.3.5 研究评析 |
1.4 研究意义 |
1.4.1 学理意义 |
1.4.2 实践意义 |
1.5 研究对象与内容 |
1.5.1 研究对象 |
1.5.2 研究内容 |
1.6 研究目标与方法 |
1.6.1 研究目标 |
1.6.2 研究方法 |
1.7 研究框架 |
第二章 大岭村的历史与现状概况 |
2.1 大岭村的自然地理环境 |
2.1.1 地理环境 |
2.1.2 气候环境 |
2.1.3 景观环境 |
2.2 大岭村的社会历史背景 |
2.2.1 姓氏渊源 |
2.2.2 宗族演变 |
2.2.3 历史沿革 |
2.2.4 红色文化 |
2.2.5 经济发展 |
2.3 大岭村民俗风情 |
2.3.1 耕读并重 |
2.3.2 宗族观念 |
2.3.3 多元民间信仰 |
2.3.4 水乡节庆活动 |
2.4 大岭村格局特色 |
2.4.1 风水形势 |
2.4.2 村落布局 |
2.4.3 景观格局 |
2.4.4 风貌状况 |
2.5 大岭村形象特色和区域发展定位 |
2.5.1 “岭南水乡” |
2.5.2 “岭南书香” |
2.5.3 区域发展定位 |
2.6 本章小结 |
第三章 大岭村的地域技术特征 |
3.1 环境格局分析 |
3.1.1 村落选址形势 |
3.1.2 “山环水聚”格局 |
3.1.3 村落理水分析 |
3.2 村落布局分析 |
3.2.1 村落布局形态 |
3.2.2 村内街巷体系 |
3.2.3 景观格局特色 |
3.2.4 微气候的改善 |
3.3 建筑特征分析 |
3.3.1 建筑基本特征 |
3.3.2 适应岭南气候的建筑特征 |
3.3.3 主要建筑类型 |
3.4 地方材料运用 |
3.4.1 蚝壳 |
3.4.2 红砂岩 |
3.4.3 青砖 |
3.5 本章小结 |
第四章 大岭村的社会时代精神 |
4.1 祭祀空间特征与家国情怀 |
4.1.1 祠堂建筑与空间秩序 |
4.1.2 祠堂建筑与社会礼制 |
4.1.3 纪念建筑与团结统一精神 |
4.1.4 建筑楹联题词与家国精神 |
4.2 文化空间特征与文化风俗 |
4.2.1 文化空间特征 |
4.2.2 庙宇建筑与民间信仰 |
4.2.3 水乡文化习俗 |
4.3 景观空间特征与耕读精神 |
4.3.1 点状景观空间特征 |
4.3.2 线状景观空间特征 |
4.3.3 面状景观空间特征 |
4.3.4 田园山水与耕读精神 |
4.4 商业空间特征与农商文化 |
4.4.1 商业空间特征 |
4.4.2 岭南水乡商贸特色 |
4.4.3 农商一体的商贸特征 |
4.5 生活空间特征与市井文化 |
4.5.1 生活空间特征 |
4.5.2 空间类型与空间行为 |
4.5.3 市井文化与世俗精神 |
4.6 本章小结 |
第五章 大岭村的人文艺术品格 |
5.1 天人合一,崇尚自然 |
5.1.1 因地制宜,因物施巧 |
5.1.2 天人合一,人杰地灵 |
5.1.3 和合圆融的审美理想 |
5.2 包容开放,务实创新特征 |
5.2.1 包容并蓄特征 |
5.2.2 独立自由精神 |
5.2.3 开放创新特征 |
5.2.4 重商务实精神 |
5.3 大岭村建筑装饰艺术的人文精神 |
5.3.1 以人为本的价值取向 |
5.3.2 精巧实用的审美情趣 |
5.3.3 朴实灵活的审美趣味 |
5.3.4 世俗享乐的审美追求 |
5.4 大岭村审美意境研究 |
5.4.1 村落审美意境的营造 |
5.4.2 审美心理与建筑空间表征 |
5.4.3 村落审美活动研究 |
5.5 本章小结 |
第六章 结论与展望 |
6.1 研究结论 |
6.2 研究价值和创新点 |
6.3 研究不足和未来展望 |
参考文献 |
附录 |
攻读博士/硕士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
附件:答辩委员签名的答辩决议书 |
(10)山水意象影响下的山水城市理论与建筑设计实践(1980-2019)(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.1.1 现代城市建设现状 |
1.1.2 山水意象与建筑的渊源 |
1.2 研究内容 |
1.2.1 研究对象 |
1.2.2 研究范围 |
1.3 研究意义 |
1.4 研究现状 |
1.4.1 国外研究现状 |
1.4.2 国内研究现状 |
1.5 研究方法 |
1.6 研究创新点 |
1.7 框架 |
第2章 山水意象的多元意蕴 |
2.1 山水意象的特质 |
2.1.1 “比德·畅神”的精神特质 |
2.1.2 情景交融的表现特质 |
2.2 山水画 |
2.2.1 拟形法 |
2.2.2 构图法 |
2.3 山水园林 |
2.3.1 因借法 |
2.3.2 造景法 |
2.3.3 时空融合法 |
2.3.4 园林与园林建筑 |
2.4 山水诗文 |
2.4.1 象征法 |
2.4.2 诗语结构法 |
第3章 山水意象影响下的山水城市理论 |
3.1 山水意象思想概述 |
3.1.1 自然山水的复归(1980-1989) |
3.1.2 山水象征与隐喻(1990-1999) |
3.1.3 山水意象新模式的探索(2000-2009) |
3.1.4 山水意象结合高新科学技术(2010-2019) |
3.1.5 总结 |
3.2 钱学森山水城市理念 |
3.2.1 钱学森山水城市理论的缘起 |
3.2.2 钱学森山水城市理论的提出(1980-1989) |
3.2.3 钱学森山水城市理论的发展(1990-2019) |
3.2.4 总结 |
3.3 顾孟潮对钱学森山水城市理论的建筑学转译 |
3.3.1 顾孟潮与钱学森山水城市理论的渊源 |
3.3.2 山水城市理论的建筑科学研究体系 |
3.3.3 山水城市理论建筑思想的哲学概括 |
3.3.4 山水城市理论建筑思想的基础研究 |
第4章 三位建筑师的山水意象设计实践 |
4.1 马岩松 |
4.1.1 个人经历 |
4.1.2 设计策略 |
4.1.3 设计思想 |
4.2 王澍 |
4.2.1 个人经历 |
4.2.2 设计策略 |
4.2.3 设计思想 |
4.3 朱锫 |
4.3.1 个人经历 |
4.3.2 设计策略 |
4.3.3 设计思想 |
4.4 总结 |
第5章 山水意象影响下的现代建筑设计策略与思想 |
5.1 现代山水意象的多元表达 |
5.2 山水意象影响下的现代建筑设计策略 |
5.2.1 自然人文脉络的双重修补 |
5.2.2 人工模拟自然的空间操作 |
5.2.3 传统诗意人居环境的创造 |
5.2.4 因时立形的时空融合组织 |
5.2.5 高新与传统建筑技术并举 |
5.3 山水意象影响下的现代建筑设计思想 |
5.3.1 自然和谐的生态哲学 |
5.3.2 传统山水的意境传承 |
5.3.3 天人相应的人本思想 |
第6章 结语 |
参考文献 |
附录A 钱学森 |
附录B 顾孟潮 |
附录C 王澍 |
附录D 马岩松 |
附录E 朱锫 |
附录F 1980年以来山水意象建筑设计思想与实践文献统计一览表 |
发表论文和参加科研情况说明 |
致谢 |
四、浅析中国建筑的山水文化特征(论文参考文献)
- [1]中国自然山水园传承探索[D]. 杨丹. 浙江大学, 2021(01)
- [2]香山静宜园营造研究[D]. 赵宇翔. 西安建筑科技大学, 2021(01)
- [3]唐宋诗歌与园林植物审美[D]. 王悦笛. 中国社会科学院研究生院, 2021(12)
- [4]计成园林美学思想研究[D]. 韦珊珊. 山东大学, 2020(04)
- [5]潮州古城景观风貌特征研究[D]. 林榕. 华南理工大学, 2020(05)
- [6]由山水画的观照到“山水城市”设计“意象赋形”的探究[D]. 崔博昊. 北京建筑大学, 2020(08)
- [7]塔与城-明清广东地方城市的古塔探研[D]. 周炜杰. 华南理工大学, 2020(02)
- [8]明清苏州“城市山林”别裁析要[D]. 边谦. 北京林业大学, 2020(01)
- [9]广州番禺大岭村审美文化研究[D]. 钟昊旻. 华南理工大学, 2020(02)
- [10]山水意象影响下的山水城市理论与建筑设计实践(1980-2019)[D]. 王雨彤. 天津大学, 2020