一、杨兰春艺术道路纪实(论文文献综述)
马悦[1](2021)在《京剧移植改编地方戏剧目研究(1949-1966)》文中研究表明
张凌羽[2](2020)在《新时期豫剧现代戏研究》文中研究说明新时期豫剧现代戏经历了1978年至1984年的发展开拓期、1985年至1999年的发展活跃期和2000年至今的发展探索期三个发展阶段。形成了螺旋式上升的发展模式:从其社会生活剧的创作可看出新时期豫剧现代戏对豫剧审美品格的继承;从其名着改编和名人事迹改编类作品的创作可看出新时期豫剧现代戏表达领域的拓展和延伸;从其英模戏的创作可看出新时期豫剧现代戏的特殊贡献和其对现实题材戏曲创作的巨大突破。对时代价值的追求贯穿了新时期豫剧现代戏创作的始终:创作团队引领着豫剧现代戏的创作风尚;现代化和戏曲化是新时期豫剧现代戏的自觉追求;新时期豫剧现代戏较好地走近了新时代的戏曲观众、走向了新时期的戏曲市场。
刘敏[3](2020)在《姚金成剧作研究》文中指出姚金成是当今河南省乃至全国较为出名的剧作家之一,尤其是戏曲现代戏而着称。他的《李天成》《香魂女》等剧作已经成为豫剧的经典作品。本论文就试图通过研究他的创作过程和现有作品(文本和场上)来寻找姚金成剧作的成功“秘籍”——总结姚金成的创作理念。第一章写姚金成及河南戏剧艺术家概况,主要介绍姚金成成长个人与其剧作的成长环境、历程。第二章姚金成戏曲创作方法的启示。内容主要涉及姚金成改编剧作的方法,和如何将真人真事搬上搬上舞台的方法,以总结其创作方法的技巧。第三章写姚金成现代剧作创作特点,分别以其选取题材、人物塑造、剧本文字的特色进行探讨。第四章写姚金成历史剧创作特点,内容涉及姚金成新编历史剧题材和人物的选取,以及剧目对当下的现实意义进行,以期能对当下的创作有所启示。
裴华[4](2019)在《豫剧大师阎立品与李喜华的师徒情缘》文中研究说明南派豫剧,是北方昆曲剧院院长、着名戏曲理论家丛肇桓提出的一个概念。在中国戏剧界,提起南派豫剧,都知道它指的就是以湖北省豫剧团为标志的一个豫剧流派。其代表人物,就是该剧团原团长、着名豫剧表演艺术家李喜华。而追溯李喜华的成功之路,又绕不过阎立品。
谭静波[5](2019)在《让生活的主旋律永放光华 新中国成立70周年豫剧现代戏舞台样式的历史演进》文中进行了进一步梳理豫剧现代戏是豫剧剧种的一个独特品类,在新中国的培育下兴旺、成熟、发展。花开花落,风风雨雨。70年来,它始终挺立时代潮头,充满着生命活力。豫剧现代戏不仅内容丰富,题材多样,在舞台表现形式上,也因其鲜明的个性化追求而彰显着独特的风范和魅力。一、十七年,创立了以写实戏剧为主导的"三团模式"豫剧现代戏是伴随着辛亥革命和"五四"新文化运动而产生的,在抗日战争和解放战争中都发挥了积
段永建[6](2019)在《当代“中原作家群”灾难母题研究》文中提出回溯中华民族灿烂悠久的文学历史长河,河南作家留下了他们浓墨重彩的华丽篇章,从古代文学的老子、庄子、韩非子、李斯、张衡、杜甫、白居易、韩愈、刘禹锡、李贺、李商隐、谢灵运、干宝等文坛翘楚到现代文学的师陀、徐玉诺、赵清阁、尚钺、于赓虞、曹靖华、南丁等着名作家,可以说他们都以自身的文学才华和创作业绩取得了令世人瞩目的文学成就。尽管政治、经济、文化中心的迁移等因素不是文学由盛转衰的唯一原因,但是其对文学的重要影响则不言而喻。从宋代到民国结束这一时期,河南文学从古代的鼎盛繁荣逐步走向式微的不争事实,既是对上述观点的有力佐证,又是河南文学从南宋之后逐渐衰落的真实自况。但是,在中华人民共和国成立后,当代河南文学又逐渐走向复兴,特别是进入新时期以来,以姚雪垠、李凖、魏巍、宗璞、阎连科、刘震云、周大新、李佩甫、二月河、刘庆邦、朱秀海、柳建伟、李洱、墨白、张宇、田中禾、乔典运、邵丽、乔叶、傅爱毛等为代表的河南作家以“集团式”的爆发态势呈现于当代文坛,从而实现了河南文学的当代复兴和当代“中原作家群”的重新崛起,尤以为甚的是他们还创作出了以《李自成》《黄河东流去》《东方》《野葫芦引》《炸裂志》《一句顶一万句》《湖光月色》《第二十幕》《羊的门》《生命册》“落霞三部曲”(《康熙大帝》《雍正皇帝》《乾隆皇帝》)《神木》《花腔》《疼痛与抚摸》《认罪书》等为代表的一大批具有体现中原生活特色、彰显中原人文传统、歌颂中原悠久历史、弘扬中原博大文化、形塑中原历史变迁、抨击中原精神糟粕等主要特征的作品,这些作品在海内外引起了广泛的关注,产生了深远的影响。而纵观当代“中原作家群”这些代表性作品,它们书写的一个主要向度就是借助于灾难对中原的现实生活、悠久历史、文化传统、风情民俗、精神疽痈等予以再现与反思。“灾难”指的是因各种自然灾害和人为因素而造成的苦难,其主要内容既包括了诸种灾难给社会和人们所造成的生命财产损失,同时又涵盖了灾难给罹受者乃至整个国家、民族和社会所形成的难以愈合的精神创伤与心理暗影。毋庸置疑,从古至今,人类文明的发展无不伴随着地震、旱灾、火灾、洪水、战争、瘟疫、疾病、海啸、飓风等各种灾难的发生,一部文明史,某种程度上来讲就是一部人类对各种灾难的承受史与抗争史。而河南西高东低的地势,横跨长江、黄河、淮河、海河四大流域与穿境而过的黄河与淮河,“得中原者得天下”的政权争夺,“你方唱罢我登场”的军阀混战,好大喜功、唯上跟风、“官本位”、浮夸虚荣、奴性意识等思想痼疾的“合力”效用,注定了河南在历史上是一个灾难频仍的“重灾区”。尤其是20世纪的河南,在中原历史上更是一个社会动荡、战争不断、民不聊生、“水、旱、蝗、汤”、饥馑灾荒等各种灾难赓续不断的“黄金时代”。更为重要的是在抗衡灾难的过程中,不仅会产生无数救民众于水火的英雄,彰显人道主义的普世情怀,而且人的命运也会因灾难的突然降临而发生跌宕起伏的变化和意想不到的“翻转”,人性的真善美与假恶丑会也会借助于灾难“装置”而得以淋漓尽致的展现。文学作为反映、记录与艺术再现社会现实生活的重要艺术载体,自然不会放弃对灾难母题的关注与书写,所以,灾难频仍的社会现实语境和层出不穷的“灾难故事”,就顺理成章成为当代“中原作家群”的书写重镇与开掘不尽的丰富宝藏。作为文学创作主体的当代“中原作家群”大多出生于以河南为中心的中原地区,他们不仅长期受中原文化的影响熏陶,对中原的风土民情熟稔于胸,而且更是对中原的各种灾难要么耳濡目染、要么感同身受、要么侧身其中,“文变染乎世情,兴废系乎时序”,正是籍于此,魏巍在《东方》《地球上的红飘带》中对抗美援朝战争和红军长征的书写,李凖在《黄河东流去》中对1938年黄河花园口决堤所引发大水灾场景的刻画,宗璞在《野葫芦引》中对西南联大因战乱而南迁岁月的回眸,阎连科在《丁庄梦》中对艾滋病爆发的生动再现与深刻反思,刘震云在《温故一九四二》中对1941—1943年中原大饥荒的逼真还原与真实描摹,周大新在《安魂》中对儿子病逝悲痛之情的自然流露,刘庆邦在《红煤》《走窑汉》《神木》等作品中对矿难之后人性撕裂的生动揭示,张一弓在《犯人李铜钟的故事》对“三年自然灾害”的深刻反思、朱秀海在《穿越死亡》《音乐会》等作品中对战争中人之生命的尊重和死亡意义的着力探勘,柳建伟在《SARS危机》中对SARS病毒爆发给人们生活和心态所带来变化的显影……都为当代文坛呈现出独具中原特色的“灾难风景”,这些作品为当代文坛的灾难书写乃至当代文学的繁荣都做出了突出贡献。论文在结构上分为导论、上篇、下篇和结论四个部分。具体内容分别为:导论部分主要阐述了论文的概念厘定、选题缘由、研究方法、研究现状和创新价值;上篇主要围绕着灾难母题的生成流变、主题向度、叙事模式等内容进行综合性研究。第一章主要论述了灾难母题之所以生成的“中原场域”,即灾难母题生成的自然因素和人文环境、灾难母题叙事的文学传统,以及当代“中原作家群”创作主体和灾难母题叙事之间的互文指涉关系;第二章主要论述了灾难母题的叙事流变。本章认为当代“中原作家群”的灾难母题叙事共分为三个时间阶段,且在不同的阶段表现出不同的叙事特征。具言之即1949—1978年之间的秉笔直书与人定胜天,1978—2000年之间的多元杂糅与文化反思,2000—2015年之间的日常叙事与生态建构,这种流变体现出当代“中原作家群”的灾难母题创作直面现实、紧贴时代与深刻表现社会生活细部特征的鲜明特色;第三章主要从主题思想的角度对灾难母题叙事中所蕴含的跌宕起伏的命运主题、抗衡灾难的英雄主题、意蕴丰富的人道主义主题以及中原文化反思主题等内容进行了论述;第四章主要从灾难母题的艺术建构角度进行论述,通过对当代“中原作家群”灾难母题叙事的爬梳与分析,认为其灾难母题叙事主要呈现出三种基本叙事模式,即写实型叙事模式、象征型叙事模式和文化反思型叙事模式,不同叙事模式类型的建构体现出当代“中原作家群”在灾难母题创作上孜孜以求的探索精神;论文下篇主要围绕当代“中原作家群”灾难母题叙事中具有代表性的天灾、战争、疾病、矿难等四个灾难母题个案予以分析探讨。第五章主要论述了当代“中原作家群”笔下的天灾母题,具体对天灾母题书写中的现实向度、饥饿表征以及天灾母题形成中的“人祸”因素进行探析;第六章指出“得中原者得天下”的中原地区自古就是兵家必争之地,故而战争母题成为当代“中原作家群”书写的重镇。本章分别从战争母题的主题嬗变、U型结构、英雄原型、诗学阐释等角度对战争母题予以了论述;第七章从疾病母题的生成语境与类型建构、疾病母题的隐喻象征和诗学价值等方面对疾病母题进行了论述;第八章分别从矿难母题的文学传统、欲望化叙事和矿难母题所蕴含的悲情与崇高等方面对矿难予以了论述;结语部分再次对当代“中原作家群”笔下灾难母题叙事的形成原因、主旨意蕴、创作流变、叙事模式等内容予以归纳、总结与分析。当代“中原作家群”对灾难母题的文学书写、对灾难历史的再现重塑、对灾难内涵的深度挖掘、对灾难中人性嬗变的形象刻画、对灾难发生原因的深刻反思,不仅形塑出中原人在各种灾难面前所具有的抗衡灾难的韧性与顽强生命力,而且同时还大多从历史与文化的畛域出发,在自然性、人性和文化的视阈融通中,谋求灾难母题叙事的丰厚意蕴与艺术上的创新嬗变,以及对中原民众在抗衡灾难中所表现出来的善良质朴、吃苦耐劳、忍辱负重、自力更生、自强不息、大爱无疆等美好品性的颂扬,对灾难中表现出的唯上跟风、虚荣浮夸、官本位、好大喜功、“侉子性”“泥性”等精神痈疽予以批驳。当代“中原作家群”的灾难母题叙事进一步丰富与拓展了当代文学灾难母题表现的精神向度与审美追求。再言之,当代“中原作家群”笔下的灾难无论是自然的、社会的、有形的、无形的、肉体的还是精神的等等,尽管它们的表现形式各样,危害程度不一,但它们基本上都是中国各种灾难现实生活的折射与缩影,这些灾难既是国家民族之殇,又是灾难罹受者的个人之痛,而作品中人物在灾难中的遭际与命运变迁,也是千千万万中国普通民众真实命运的生动写照与形象再现。探究灾难母题的文学创作,不是为了借助灾难“逆光飞翔”,更不是为了单纯怀念已逝灾难的惨烈与苦痛,而是要透过灾难的发生,在痛定思痛之后去思考与感悟在灾难中人之命运的瞬间“翻转”,在灾难中人们内心撕裂的痛楚,在灾难中救民众于水火英雄的闪光,在灾难中人之所体现出来的生命尊严,进而考量在灾难“生死场”中人们在身处绝境之时人性的真善美与假恶丑,修复灾难给我们所造成的精神创伤。更为重要的是在无数次抗击灾难中所形成中自强不息、患难与共、团结互助、百折不挠、以人为本等抗衡灾难的精神,将作为中华民族宝贵的精神财富被永远保存、继承和发扬下去。所以,灾难母题叙事既要表象出抗衡自然灾难的豪情与信心,更要体现出对自然的尊重与敬畏,既要有对人为灾难的记录与再现,更要有对灾难发生原因及其悲剧后果的悲悯与反思,而此,才是灾难母题叙事的真正倚重与研究价值之所在。
金梦[7](2018)在《齐飞新时期豫剧现代戏创作研究》文中研究指明豫剧是中原农业社会的产物,也是民族传统文化的代表性形态之一,当中原地区经济基础、文化背景、审美群体等发生巨大变化以后,豫剧的生存状态自然亦会随之发生变化。新时期豫剧现代戏在时代发展变化的潮流中进入观众视野,逐步深受观众喜爱。在新时代、新历史要求面前,剧作家齐飞大胆创新豫剧现代戏,为现代戏的发展做出了引领性贡献。无限丰富多彩的农村生活,成为齐飞艺术作品发挥其创造力、想象力的不竭资源。齐飞将艺术责任、社会责任、政治责任相结合,把自己的社会责任、政治责任融入到艺术和艺术表现中,去反映时代和现实,去挖掘人物内心情感和精神世界,创作出赋予民族和时代特征的豫剧现代戏作品。前人对新时期豫剧现代戏创作研究成果颇丰,多是整理研究豫剧现代戏创作历程、发展途径、生存现状、表演艺术等,较少有以齐飞现代戏作品为主要研究对象的理论文章。本篇论文将以齐飞新时期豫剧现代戏代表性剧作为研究对象,以其戏曲文本、视频资料和相关文献为基础,对齐飞新时期豫剧现代戏创作的时代内涵、美学价值、舞台艺术、观众审美以及发展贡献进行研究,论文分为四章:第一章:从齐飞新时期豫剧现代戏作品的诞生与演出入手,对作品进行归类,根据其产生的时代背景和思想内涵将其分为新时期的召唤、新生活的编织、纪实性剧作三类,并对其作品折射出的“平民化”“人性化”的现代意识进行探讨。第二章:分析齐飞新时期豫剧现代戏剧本创作的艺术素材,论述其剧本创作人物性格的复杂化、人物心理的细腻化、人物形象的农民化特征以及剧本创作口语化、个性化、情景交融的语言特色。第三章:根据豫剧现代戏文学性与舞台性并重的综合艺术的特点,对齐飞几部代表性作品从舞台表演、舞台音乐、舞台美术方面进行鉴赏论述,通过现代化舞台艺术审美呈现齐飞新时期豫剧现代戏创作丰富的表现力和显着优势。第四章:论述齐飞作品对豫剧现代戏现代化探索的启示,创作方法的拓展以及艺术表现力提升来总结归纳齐飞对豫剧现代戏发展的贡献及其对现代戏的发展所做的示范意义。
张大新[8](2018)在《现当代豫剧变革和国际化的进程》文中指出近百年来,河南土梆戏蹒跚前行,先是"现代豫剧之父""自负改革之任"对其施行脱胎换骨的改造提升,使其以雅俗共赏的成熟形态跨入现代化进程,跃升为国内第一大地方剧种;从中华人民共和国建立到二十一世纪的今天,当代豫剧经由常香玉的唱腔改革、杨兰春开拓豫剧现代戏的路径,到李树建率团走出国门,挺进世界大舞台,创造一个又一个辉煌,引起戏剧界和理论界的广泛关注。其中的奥秘是值得从实践和理论两个层面做出梳理归纳,并提升到理性认知和理论归纳层面的。
王帆[9](2018)在《杨兰春戏剧研究》文中认为杨兰春是我国着名的豫剧作家,有“朝阳沟之父”的美誉,他的作品可以称得上是豫剧的遗珠。他对中国豫剧现代化进程影响颇深,实现了传统与现代的完美结合。不过同时应该看到,杨兰春戏剧主题先行、公式化概念的创作现象较为明显,政治理念化一直是其不二创作原则。他创作豫剧《朝阳沟》,影响了一代人。学界对于他的研究,大都是从艺术手法的革新上来评价,较少涉及到其创作主题与政治背景,本文的主旨由此生发。笔者认为杨兰春戏剧是现代豫剧创作艺术的集大成者,这也因此在很大程度上掩盖了其戏剧的另一事实,政治理念化下的戏剧主题呈现。这主要体现在三个方面,一是历史人物性格逻辑的虚构,二是社会矛盾现象的虚构,三是农村阶级斗争环境的虚构。豫剧《朝阳沟》,在一定程度上为知识青年“上山下乡”起到“政治驱肇”作用的同时,也为农村阶级斗争现象及图景的虚构提供了现实依据,从而也为极左思潮的酝酿与形成提供了理论依据。在一定意义上,以豫剧《朝阳沟》为主的杨兰春戏剧,可谓极左戏剧在豫剧的肇始。论文主要分为五章展开,第一章是对杨兰春整体的考察,包括其整个创作生涯的整理。第二章对杨兰春豫剧整体特点的总结。第三章是对1958年至文革开始之前这一时期的重点分析,论证此阶段的创作是跟风而来,上山下乡题材首次出现在《朝阳沟》中。第四章的重点是研究杨兰春作品艺术上的贡献,将豫剧的传统与现代进行了完美结合,使豫剧现代戏的创作达到了一个新的高度。第五章以《朝阳沟》为例,剖析杨兰春戏剧的思想斗争、社会矛盾以及农村阶级斗争场景。最后得出结论,杨兰春为豫剧革新闯出了一条成功的道路,但是在客观上为极左文化摇旗呐喊,成为豫剧极左思想的肇始。
乔小纳[10](2017)在《河南电影的中原文化传承研究》文中提出电影在营造观众情感体验的过程中具有独特的魅力,因此在文化传承的过程中也被赋予创新性的表达属性。鉴于此,在政策利好的形势下,作为深厚而渊源流长的中原文化的诞生地及各种丰富文化资源汇集地的河南,虽然目前在制作并发行上映的电影中不乏佳作出现,但从整体上看,河南电影中巨大的文化传承潜力尚有待发掘。如若河南电影人、省内各个机构能更深入地发挥自己的地缘优势,在电影创作的过程中能更好地理解、表达中原文化,这将对河南文化产业的整体盘活和发展,同时对中原文化的深层次挖掘具有重大意义。如果仅凭感性的一腔热血而没有学理化的探索,河南电影的概念将始终模糊,中原文化在新时期的传承将缺乏清晰的方向。从中外关于电影分类的理论来看,关于河南电影的定义不能仅局限于形式上的地域元素影音化的体现,而是要开拓视野,同时强调影片背后人员与当地机构的力量,如此才能同时兼顾电影的艺术属性和制作特点。在文化生态学的视角下,对中原文化的影视资源价值进行充分论证是确定中原文化能促进河南电影发展的前提。在原型理论的基础上,论证河南电影之于中原文化传承的载体性则是表明河南电影在推动中原文化传承方面的重要性和必要性。通过理论化的分析总结出河南电影中文化传承意识的重要作用。如果只做学理化的探索而缺乏对行业的了解,则研究容易陷入形上之困,实践性的指导意义会缺失。因此在文献研究之外,还需运用影像文本分析法和访谈法:通过影像文本分析法总结出元素、叙事和情景三个方面的艺术特色,继而明确了文化传承的方式;访谈法则通过对业内名家的采访录音进行整理,为中原文化的影像化传承描绘出轮廓,同时为河南电影行业提供了直观的解读。通过对文献和影像文本的归纳,加之名家访谈的佐证,在肯定了河南电影对中原文化传承所做贡献的同时,对其中的困境亦从创作主体、市场链条和人才动力三个方面进行了分析,并站在发展的高度提出对策:一是坚守之中要有思路转化;二是浮躁之中强调精神守望;三是前行之中突出榜样力量;四是发展之中依托产业优势。如此方能使河南电影对于中原文化的传承作用不仅具有理论上的合理性,更具备行业实践层面上的可行性。
二、杨兰春艺术道路纪实(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、杨兰春艺术道路纪实(论文提纲范文)
(2)新时期豫剧现代戏研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
第一章 新时期豫剧现代戏发展历程 |
第一节 豫剧现代戏发展历程分期 |
一、豫剧现代戏发展历史回溯 |
二、新时期豫剧现代戏发展历程分期 |
第二节 1978年至1984年:豫剧现代戏的发展开拓期 |
一、整体风貌 |
二、代表作品 |
第三节 1985年至1999年:豫剧现代戏的发展活跃期 |
一、整体风貌 |
二、代表作品 |
第四节 2000年至今:豫剧现代戏的发展探索期 |
一、整体风貌 |
二、代表作品 |
第二章 新时期豫剧现代戏的继承、发展与突破 |
第一节 对豫剧审美品格的继承 |
一、在主题内容上对豫剧审美品格的继承 |
二、在艺术样式上对豫剧审美品格的继承 |
三、在整体风格上对豫剧审美品格的继承 |
第二节 表现领域的拓展和延伸 |
一、名着改编与名人事迹改编类的豫剧现代戏 |
二、在艺术特征上对表现领域的拓展和延伸的回应 |
三、跨文化改编的豫剧剧目 |
第三节 现代戏创作的突破 |
一、豫剧“英模戏”的特殊贡献 |
二、“公仆三部曲”的四个维度 |
三、其他豫剧“英模戏”的创作突破 |
第四节 中原文化底蕴的回归 |
一、豫剧现代戏和中原文化 |
二、演绎豫剧史和中原地域文化的相关剧目 |
三、中原文化背景下相关剧目的舞台创造 |
第三章 新时期豫剧现代戏的当代价值追求 |
第一节 创作团队引领风尚 |
一、豫剧现代戏创作团队 |
二、创作团队对豫剧现代戏创作的引领作用 |
第二节 对现代化与戏曲化的追求(文学、表演、音乐) |
一、文学创作的时代追求 |
二、表演语汇的时代追求 |
三、音乐设计的时代追求 |
第三节 戏曲市场与社会价值 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(3)姚金成剧作研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
第一章 河南戏剧创作概况 |
第一节 近年来河南戏剧创作的总体面貌 |
第二节 姚金成戏剧创作概述 |
第二章 姚金成戏曲创作的方法 |
第一节 小说改编戏曲 |
第二节 从真人真事到舞台形象 |
第三章 姚金成现代剧作特色 |
第一节 姚金城现代剧作的题材特点 |
一、中国经验成长烙印 |
二、谱写当代农民的变革心史 |
第二节 以悲悯情怀触摸现实 |
一、引领时代的崇高人物 |
二、社会变革时期的小人物群像 |
第三节 语言特色 |
一、口语、大白话展现鲜活的生活气息 |
二、乡音土语的运用增加浓郁地域色彩 |
第四章 姚金成历史剧作特色 |
第一节 历史剧中的人物命运抉择 |
一、强权之下的生存抉择 |
二、情与礼的超越与沉沦 |
第二节 对古代女性命运的关照 |
一、传统樊笼里的女性悲歌 |
二、走出困境、冲破樊篱 |
第三节 姚金成历史剧的现实意义 |
一、对当今社会所倡导的反腐和廉政建设具有强烈的现实意义 |
二、大仁大爱和家国情怀的现实意义 |
结语 |
致谢 |
参考文献 |
攻读学位期间取得的学术成果 |
附录:姚金成剧作目录 |
(4)豫剧大师阎立品与李喜华的师徒情缘(论文提纲范文)
拜梅兰芳为师 |
汉江边上唱破天 |
豫剧新秀始出名 |
坎坷拜师路 |
悉心教导 |
名师出高徒 |
双星殒落 |
(5)让生活的主旋律永放光华 新中国成立70周年豫剧现代戏舞台样式的历史演进(论文提纲范文)
一、十七年,创立了以写实戏剧为主导的“三团模式” |
(一)人物性格刻画、情感传达的真实感 |
(二)身段动作、场面铺排的生活化、乡土化 |
(三)人物形象塑造的鲜活性、时代性 |
二、新时期,“多元”交汇,新旧杂陈,舞台呈现五彩斑斓 |
(一)“三团模式”的与时俱进 |
(二)传统戏曲美学原则的复归与突破 |
三、新世纪,新的综合、新的“回归”,实现历史新跨越 |
(一)深刻的内在解读,优美的诗性表达,让主题在“意象”中升腾 |
(二)自由“结构”,浪漫“叙说”,让形象在多彩中丰满绚丽 |
(三)深情的生命体验,浓郁的情感刻画,让“崇高”在激情中呈现 |
(6)当代“中原作家群”灾难母题研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
导论 |
一、概念厘定 |
二、选题缘由 |
三、研究方法 |
四、研究现状 |
五、创新价值 |
上篇 |
第一章 灾难母题生成的“中原场域” |
第一节 灾难母题的自然成因 |
第二节 灾难母题生成的人文环境 |
第三节 灾难母题的文学传统 |
第四节 灾难母题与创作主体的互文指涉 |
第二章 灾难母题的叙事流变 |
第一节 1949—1978:秉笔直书与人定胜天 |
第二节 1978—2000:多元杂糅与文化反思 |
第三节 2000—2015:日常叙事与生态建构 |
第三章 灾难母题的主题向度 |
第一节 跌宕起伏的命运主题 |
第二节 抗衡灾难的英雄主题 |
第三节 意蕴丰富的人道主义主题 |
第四节 中原文化的反思主题 |
第四章 灾难母题的叙事模式 |
第一节 写实型叙事模式 |
第二节 象征型叙事模式 |
第三节 荒诞型叙事模式 |
下篇 |
第五章 天灾母题 |
第一节 天灾母题的现实向度 |
第二节 天灾母题的“饥饿”表征 |
第三节 “人祸”的推波助澜 |
第六章 战争母题 |
第一节 战争母题的主题嬗变 |
第二节 战争母题的U型结构 |
第三节 战争母题的英雄原型 |
第四节 战争母题的诗学阐释 |
第七章 疾病母题 |
第一节 疾病母题的生成语境与类型建构 |
第二节 疾病母题的隐喻 |
第三节 疾病母题的诗学价值 |
第八章 矿难母题 |
第一节 矿难母题的生成追溯 |
第二节 矿难母题的欲望叙事 |
第三节 矿难母题的悲情与崇高 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读博士学位期间发表的学术成果 |
(7)齐飞新时期豫剧现代戏创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、概念界定 |
二、齐飞的戏与人生:梨园耕夫,剧坛行者 |
三、研究意义 |
四、研究现状 |
第一章 齐飞新时期豫剧现代戏的创作概述 |
第一节 齐飞新时期豫剧现代戏代表作品诞生与演出 |
一、走向经典的现代戏:《倒霉大叔的婚事》 |
二、编织崭新的生活:《八月十五云遮月》《清明雨》《王家湾的当家人》 |
三、弘扬时代精神:《颍河骄子》《中原警事》《燕振昌》 |
第二节 齐飞新时期豫剧现代戏创作的现代意识 |
一、“平民化”的崭新内涵 |
二、“人性化”的现代意识 |
第二章 齐飞新时期豫剧现代戏剧本创作的艺术特色 |
第一节 剧本创作的题材取向 |
一、颍河农家生活的生动聚焦 |
二、鲜活朴实纪实性展现 |
第二节 剧本创作的人物塑造 |
一、人物性格的立体雕塑 |
二、人物心理的细腻揭示 |
三、多面向的农民形象 |
第三节 剧本创作的语言特色 |
一、语言的口语化 |
二、语言的个性化 |
三、语言的意境化 |
第三章 齐飞新时期豫剧现代戏的舞台艺术 |
第一节 舞台表演 |
一、率真的生活化表演方式 |
二、真切自然的虚拟动作 |
三、生动幽默的表演风格 |
第二节 舞台音乐 |
一、音乐的现代感和时代感 |
二、音乐的情感性和象征性 |
三、音乐的民间性和群众性 |
四、乐队组织的创新性 |
第三节 舞台美术 |
一、现代化舞台空间布景 |
二、鲜明的服装艺术造型 |
三、现代化舞台灯光技术 |
第四章 齐飞对豫剧现代戏发展的贡献 |
第一节 对豫剧现代戏现代化探索的启示 |
一、多元化的现代生活 |
二、多样化的表现方式 |
第二节 对豫剧现代戏创作方法的拓展 |
一、写实性的艺术描写 |
二、典型性的艺术形象 |
三、象征性的艺术手法 |
第三节 对豫剧现代戏艺术表现力的提升 |
一、民间性的文化属性 |
二、隐喻生活哲理 |
三、观众的审美理解 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(8)现当代豫剧变革和国际化的进程(论文提纲范文)
一、樊粹庭与豫剧的现代化进程 |
二、当代豫剧的转型和发展 |
(一) 豫剧唱腔流派的形成与常香玉的舞台艺术改革 |
(二) 杨兰春与豫剧现代戏的开拓和繁盛 |
(三) 李树建与新世纪豫剧的传统定位和全球化视野 |
(9)杨兰春戏剧研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
前言 |
一、选题依据及意义 |
二、国内外研究现状及其局限 |
三、研究思路以及内容 |
第一章 社会背景下杨兰春豫剧探索 |
第一节 杨兰春的戏剧之路 |
第二节 杨兰春戏剧不同时期的表现方式 |
一、1948年——1956年早期创作 |
二、1957年——1965年中期创作 |
三、1977年——2009年后期创作 |
第二章 杨兰春戏剧总体特征 |
第一节 政治功利性 |
第二节 艺术唯美性 |
第三章 杨兰春戏剧:政治跟风的演绎 |
第一节 《朝阳沟》:豫剧跟风创作的典型代表 |
第二节 《朝阳沟》:戏剧上山下乡的题材的开启者 |
第三节 杨兰春作品中阶级斗争的萌芽 |
第四章 杨兰春戏剧:传统与现代的完美结合 |
第一节 舞台艺术的革新创作 |
一、对传统豫剧的音乐革新 |
二、对表演形式的革新 |
第二节 语言艺术现代化 |
第三节 人物形象的现代化 |
第五章 杨兰春戏剧:极左戏剧在豫剧中的肇始 |
第一节 历史人物性格逻辑的虚构 |
一、个人权利被忽视 |
二、对个人崇拜的推崇 |
三、对个人情感的消解 |
第二节 社会矛盾的虚构 |
一、思想斗争的虚构 |
二、对知识青年下乡情况的虚构 |
第三节 农村阶级斗争场景的虚构 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读学位期间发表论文情况 |
(10)河南电影的中原文化传承研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一节 研究目的 |
第二节 研究意义 |
第三节 文献综述 |
第四节 研究方法 |
第五节 论述结构 |
第一章 相关概念与关系辨析 |
第一节 河南电影及其相关问题概述 |
一 相关电影分类理论 |
二 定义河南电影 |
三 河南电影发展概况 |
四 河南电影分类 |
(一) 豫剧电影 |
(二) 喜剧电影 |
(三) 乡土电影 |
(四) 功夫电影 |
第二节 中原文化的概念与特点 |
第三节 中原文化之于河南电影:影视宝库 |
一 理论支撑:文化生态学 |
二 中原文化的影视价值 |
第四节 河南电影之于中原文化:传承载体 |
一 理论支撑:原型理论 |
二 河南电影的形象作用 |
三 河南电影的共鸣作用 |
第二章 中原文化在河南电影中的传承现状 |
第一节 依照分类原则探析文化传承方式 |
一 豫剧电影——《村官李天成》的主旋律传播之道 |
(一) 突出风格:“去英雄化”的质朴情节 |
(二) 文化内涵:廉政精神的发扬 |
二 喜剧电影——《不是闹着玩的》的探索式突破 |
(一) 突出风格:创造性的地域表达 |
(二) 文化内涵:对“道义”回归的呼唤 |
三 乡土电影——《念书的孩子》如何感动世界 |
(一) 突出风格:真感情,真境界 |
(二) 文化内涵:“恤”文化中的人文关怀 |
四 功夫电影——对《新少林寺》的别致感受 |
(一) 突出风格:从“禅”“武”到“人”的落实 |
(二) 文化内涵:中原宗教文化的包容属性 |
第二节 现阶段文化传承方式总结 |
一 突出运用文化符号 |
二 精巧架构叙事框架 |
三 典型与意境相结合 |
第三章 中原文化在河南电影中的传承困境 |
第一节 创作观念滞后 |
一 文化挖掘不深 |
二 影像思维狭隘 |
三 创意模式僵化 |
第二节 市场链条残缺 |
第三节 人才动力不足 |
第四章 运用河南电影传承中原文化之对策 |
第一节 与时俱进,转变表达思路 |
第二节 有所坚守,谨防随波逐流 |
第三节 巩固优势,发扬审美特色 |
第四节 盘活资源,强劲人才动力 |
反思与总结 |
参考文献 |
附A 河南电影观影清单(共37部) |
附B 孟宪明采访稿 |
个人简历 在学期间发表的学术论文与研究成果 |
致谢 |
四、杨兰春艺术道路纪实(论文参考文献)
- [1]京剧移植改编地方戏剧目研究(1949-1966)[D]. 马悦. 中国戏曲学院, 2021
- [2]新时期豫剧现代戏研究[D]. 张凌羽. 中国戏曲学院, 2020(01)
- [3]姚金成剧作研究[D]. 刘敏. 中国艺术研究院, 2020(01)
- [4]豫剧大师阎立品与李喜华的师徒情缘[J]. 裴华. 档案记忆, 2019(12)
- [5]让生活的主旋律永放光华 新中国成立70周年豫剧现代戏舞台样式的历史演进[J]. 谭静波. 中国戏剧, 2019(08)
- [6]当代“中原作家群”灾难母题研究[D]. 段永建. 山东师范大学, 2019(09)
- [7]齐飞新时期豫剧现代戏创作研究[D]. 金梦. 河南大学, 2018(01)
- [8]现当代豫剧变革和国际化的进程[J]. 张大新. 戏曲艺术, 2018(02)
- [9]杨兰春戏剧研究[D]. 王帆. 广西大学, 2018(12)
- [10]河南电影的中原文化传承研究[D]. 乔小纳. 郑州大学, 2017(12)