北京华辰2003秋季拍卖中国油画雕塑十佳作品

北京华辰2003秋季拍卖中国油画雕塑十佳作品

一、北京华辰二零零三年秋季拍卖会中国油画及雕塑成交前十名(论文文献综述)

李林俐[1](2018)在《艺术品基金理论与实践研究》文中研究指明艺术品基金属于艺术管理的研究范围,艺术管理是艺术学理论一级学科下属的二级学科。艺术品基金是以艺术品交易为目的的资金聚合现象。论文第一章提出艺术金融菱形的理论框架,绘制出艺术品基金在这一框架中所处的位置,并综合跨学科的理论资源探讨菱形的阴影区域——艺术市场,尤其是关涉到艺术品基金的理论,作为研究艺术品基金的理论基础。按照艺术品基金的历史演变线索,第二、三、四章分别研究艺术品基金的历史原型、艺术品投资基金和当代中国的艺术品基金。第二章追溯艺术品基金的原型。由艺术收藏家、交易商、博物馆等个人或者机构组织的聚合资金共同购买艺术品的联合财团现象具有悠久的历史,他们聚集资金、联合购买艺术品的现象是艺术品基金的起源。第三章研究艺术品投资基金。随着1960年代“艺术作为投资”观念的普遍流行,作为金融工具的艺术品投资基金成为主流。艺术品投资基金在金融机构的参与、私募股权模式的挪用、金融团队的加入、投资流程的理性化等方面呈现出明显的金融化特征。为了实现“为金钱而艺术”的目标,不同的艺术品投资基金采用分散化策略、聚焦化策略,或者机会策略等策略中的一种或几种,投资不同风格、时代、地域的艺术作品。通过与艺术交易商、拍卖行,以及博物馆等艺术市场参与者构成的网络,艺术品基金在艺术市场中购买、展览、租借、销售藏品,努力获得一种“价格炼金术”的效果。第四章探讨当代中国的艺术品基金。金融危机之后,西方投资艺术品基金的热情转淡,但是伴随着中国艺术市场的高度繁荣,2010年左右,中国的艺术品基金蜂拥而起,成为全球艺术品基金发展的重镇。与西方的艺术品基金相比,中国艺术品基金呈现出了以艺术品信托为主流、中国艺术为投资方向、文交所作为退出渠道的尝试等方面的本土特色,但是也存在问题和挑战。第五章总结和反思艺术品基金的价值、限度以及悖论。艺术品基金在帮助投资者降低风险、获得金融与非金融的多重收益方面具有积极的价值,同时也能为艺术世界提供物质和渠道支持,但是在成功率、符号资本,以及参与者方面,艺术品基金仍然存在局限性。更重要的是,作为艺术品与金融相结合的产物,艺术品基金在价格权威与内在价值、工具理性与品味变化、经济利益与艺术道义方面的悖论值得学界重视和思考。

姜黎黎[2](2012)在《中国当代艺术品市场及大陆个体收藏研究》文中提出随着中国政治、经济实力的快速崛起,中国当代文化艺术在国内外日益形成了强大的影响力和辐射力。随着人们不断提升的精神追求和不断积淀的人文认知,对中国当代艺术的理解、重视以及品鉴、收藏都达到了前所未有的高度与热度。在此过程中,中国当代艺术品交易的也日益蓬勃发展,并引发了社会的关注。本文试图从平实理性的态度出发,以中国当代艺术三十余年的发展历史为线索,结合其大陆艺术品市场的兴起、成长分析,尝试在中国当代艺术品的价值标准探讨中,引发出日益成为社会关注热点的中国当代艺术大陆个体收藏群体的分析。在这个过程中,结合近年来较有代表性的中国当代艺术批评与理论建树,希望能从较为客观的角度还原、记录中国当代艺术大陆个体收藏的现状;同时,也力图站在中国当代艺术理论构建与市场产业链发展的角度进行多视角、多层面的有关中国当代艺术品市场的发展历程、态势讨论,从而能为中国当代艺术的相关人士提供资讯、线索,并引发更多相关人士对此课题进行更加深入、透彻的研究。

刚罡[3](2012)在《解读2011当代艺术十大精彩专场》文中研究说明二零一一年的艺术品拍卖市场可谓精彩纷呈,无论是春拍时各大拍卖行的成交数据显示的强劲的市场活力,还是秋拍中不尽如人意但仍不乏亮点的市场表现,整个艺术市场仍然带给众多艺术爱好者和参与者太多惊喜与期待。二零一一年的春秋大拍中也出现了许多优质专场,种种精彩的拍卖瞬间不一而足。有的成交额打破该拍卖行之前的纪录,有的尝试采用新的拍卖手法来促进市场繁荣,如北京保利就在秋拍『中国私人藏中国油画』专场推出荷兰式拍卖,令人耳目一新,其勇气可嘉。本文选取了二零一一年当代艺术拍卖中的十个精彩专场加以解读,不仅仅是选择最受关注、拍卖成交总额最高的专场,而是关注这些专场是否具有创新性和开拓性,在艺术市场中扮演什么样的角色,给拍卖市场带来了哪些积极的影响。

陆霄虹[4](2009)在《中国当代绘画艺术作品特征价格研究》文中指出艺术品市场是文化产业中的重要组成部分。目前我国艺术品市场参与人数众多,总成交额连年攀升。尤其是艺术品拍卖市场,十多年来,从零开始发展成当前艺术品市场的风向标。绘画作品市场占据我国艺术品市场中最主要的份额,作品价格变动历来受到广大艺术爱好者的关注。所以对绘画作品市场价格构成进行分析研究十分必要。目前国内常用的研究绘画作品价格的方法主要有两种,一是从市场经验出发,以定性研究为主,采用市场比较法,由专家估算市场价格;二是使用简单算术平均法,描绘较为简单的画家作品价格变动曲线,推算作品价格走向。艺术品是一种典型的异质产品,国外在艺术品价格研究方面较多引入特征价格模型,以定量研究方法为主,为艺术流派或单个画家作品分析价格的特征因素构成,计算这些特征的指数。目前国内这一方面的研究尚属欠缺。在本文中,笔者首先梳理了特征价格模型的发展过程和现状;接着分析了国内当代绘画作品市场的基本特点和作品的价值组成;第三,利用普通特征价格模型,结合我国画坛和拍卖市场的具体情况,合理地确定我国当代绘画作品的特征价格变量,并进行整合和量化,最终建立我国当代绘画作品的特征价格模型。通过该模型和收集的数据,计算得到这些特征的价格指数。本文最后的结论主要有:(1)在绘画艺术市场研究中,特征价格模型在20世纪90年代前主要用于分析艺术市场的整体问题,90年代后开始用于分析个别艺术家的市场价格,并且研究者对分析方法提出各种改进;(2)通过理论和实证检验,证明我国绘画作品特征价格的研究必须区分中国画和油画两个部分;(3)通过实证研究,验证了画作的尺寸面积对价格的影响最大,尺寸增加,价格随之增加,但增加幅度减缓;(4)拍卖公司中,上海的两家公司对中国画作品价格影响最小,但是对油画作品价格影响最大;(5)不同的作品题材对中国画和油画作品价格的影响各不相同;(6)不同的创作时期对画作价格的影响不同;(7)最后本文还选择了能够较全面代表中国当代画家艺术成就和声望的特征因素“辈分”,以及能够反映应拍者参加拍卖场次的便捷程度的特征因素“拍卖场次”作为新变量,以此为新的权重对油画作品特征价格模型进行调整。通过检验证明“辈分”变量的影响作用是显着的。通过上述文献研究、规范分析和实证分析,笔者认为本论文的研究工作和结论可能在以下几个方面具有学术创新价值:(1)尝试性地将特征价格法引入我国绘画作品市场研究;(2)构建了绘画作品特征价格理论模型,并对中国当代绘画拍卖价格进行了实证研究,测算了中国绘画拍卖市场的特征价格系数;(3)通过实证研究测算了中国绘画市场的价格变动趋势。

小C[5](2007)在《七嘴八舌话市场:2007春拍大家侃》文中研究指明小编小序:又是一年春拍到,柳絮漫天飘,油画来了国画来了,古董也搬上了朝……嗨,收声,言归正传。说实话,这十二家的采访文章整理出来有点长,采访时间更是太过于漫长,从桃花初开的3月中旬直到丁香花开的4月中旬,好容易昨天嘉德举行了春拍新闻发布会,春拍的眉目估计才算千呼万唤描画得差

张国珍[6](2007)在《从美术鉴藏类电视节目解析我国当代鉴藏》文中研究指明改革开放以后,中国经济飞速发展,国家实力不断增强,人民生活也得到巨大的改善。随着人民生活水平的提高,对文化生活的追求趋于多样化,喜爱收藏的人越来越多,民间收藏再次兴盛,艺术市场日趋繁荣。鉴于当代收藏热及艺术品市场的繁荣,促使大众媒体积极关注鉴藏活动,纷纷开辟各种鉴藏类专刊和专栏。电视媒体也顺应潮流,并且开办了鉴藏类节目。鉴藏类电视节目的关注点是当代鉴藏,所以,节目制作遵循当代鉴藏的状况,栏目定位上以再现艺术品收藏的乐趣、传递艺术品投资技巧与市场行情和提高鉴赏能力为基准;内容的设置上涉及的藏品丰富多样,关注民间收藏力量。当然,当代鉴藏的变化也决定电视节目制作的方向。中国当代鉴藏,经历了一个民间收藏热从复兴到兴盛、艺术市场由形成到繁荣发展的过程,伴随着这种变化,鉴藏类电视节目也从无到有,节目宗旨由鉴赏型转向市场型的变迁。同时电视较之其他媒体具有独特性,其拥有量多、覆盖率广,传播具有特性和优势,因而,在众多媒体中显得更为人所知,并对鉴藏活动起到很大的影响作用。其具体体现为:在传播过程中,起到传播信息、引导大众、提供娱乐和文物保护作用;在节目经营中,沟通藏品和企业文化,培育了收藏和艺术品市场的发展,促进了藏品的多元业务开发;在与观众交流上,观众灵活的参与方式及众多的受众层,使鉴藏活动成为一种大众参与的活动,促进了藏品的社会认知,促成了藏品的市场流通。因此,本文主要从当代鉴藏活动对电视节目的影响以及鉴藏类电视节目如何影响当代鉴藏入手,探索二者之间相辅相成的关系,并透过电视节目来揭示当代鉴藏状况。另外,不可忽视的是,在当代鉴藏活动发展如火如荼及鉴藏类电视节目红火之际,并不能掩盖一些内部的矛盾与发展中的弊端,文章对鉴藏类电视节目以及当代鉴藏活动中存在的弊端进行反思,以期能够使电视媒体发挥其应有的功能,收藏与艺术品市场能够规范、健康发展。

范明正[7](2005)在《二十世纪九十年代以来中国油画市场化倾向探析》文中研究表明艺术市场的流通系统是由艺术家、批评家、经营者(或经纪人)、收藏家、博物馆和研究者组成的。本文以艺术市场的流通系统的各主要环节为线索,对上世纪90年代以来的中国油画市场化进程进行了梳理,进而对艺术市场的一些现象与问题进行了较为深入的阐述。在涉及的诸多问题中,本文尤其对油画市场中介机构的兴起、进入国内市场的油画作品类别以及经济发展对收藏群体形成的作用三个问题进行了重点阐述。艺术的中介机构分为一级市场和二级市场,一级市场是画廊,二级市场包括拍卖行和博览会。国外的艺术市场一般都是先有画廊,后有拍卖行。中国的画廊从上世纪80年代出现以后,就一直很不景气,艺术品拍卖行直到90年代初才出现,现在却比画廊火爆得多,似乎大家买画都要先去拍卖行。所以说中国的艺术市场中的中介机构乃至整个艺术市场虽在上升但还在逐渐整合阶段,远远没有成熟。油画在中国的发展只有一百多年的历史,作品的积累远不如中国书画丰富,总体上可分为五大类:以徐悲鸿、林风眠为代表的20世纪前期留学海外的早期油画家作品;以赵无极、吴冠中为代表的具有东方传统品格的海内外华人油画家作品;新古典倾向的学院派油画作品;多元化的当代艺术油画作品以及革命历史题材油画作品。经济的发展导致社会对艺术产品的消费需求的增加,艺术收藏者大量增加,使艺术的市场化成为可能。本文通过人均国民生产总值(GDP)、公众消费的恩格尔系数、中产阶级的形成三个方面的分析印证了中国经济发展水平已初步具备了艺术市场启动的基本条件的事实。“文不言商,士不理财”的时代已经过去,艺术家正以积极的态度融入市场,然而艺术家在商业化中的迷失,艺术商业化所带来的艺术水准的降低,中国艺术市场的不规范导致的市场混乱及某些繁荣假象等都是不可回避的问题。本文撰写的初衷就是深入研究艺术市场中的各个环节及各种相关因素,为艺术家的定位、市场的规范提供参考。当前国内市场化、产业化是个热门话题,但大部分研究集中在影视行业中,造型艺术领域虽然多有人谈论,但目前作为主要研究对象的论着、文章并不多。本文以油画市场作为视角,以小窥大,对艺术市场化的研究具有现实意义。文中运用了社会学、统计学、田野调查及比较的方法,力图使本文结构清晰、资料详实、观点明确。

二、北京华辰二零零三年秋季拍卖会中国油画及雕塑成交前十名(论文开题报告)

(1)论文研究背景及目的

此处内容要求:

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例:

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

(2)本文研究方法

调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、北京华辰二零零三年秋季拍卖会中国油画及雕塑成交前十名(论文提纲范文)

(1)艺术品基金理论与实践研究(论文提纲范文)

摘要
Abstract
绪论
    第一节 研究对象、创新点和研究意义
        一、艺术品基金:“艺术品”与“基金”的结合
        二、创新点和研究的价值与意义
        三、研究的策略与方法
    第二节 国内外研究现状概述
        一、国外研究概况
        二、国内研究概况
    第三节 论文思路与篇章安排
第一章 跨学科视野中的艺术市场:艺术金融菱形理论框架下艺术品基金的知识语境
    第一节 艺术学视野下的艺术市场:历史脉络和当代发展
        一、西方艺术市场的历史渊源和当代发展
        二、中国艺术市场的历史渊源和当代发展
    第二节 金融学视野下的艺术市场:价格指数与金融属性
        一、艺术品价格指数与影响艺术价格的因素
        二、投资组合理论与艺术品在资产配置中的作用
    第三节 社会学视野下的艺术市场:诸参与者构成的网络
        艺术家
        艺术交易商
        拍卖行
        收藏家
        博物馆/美术馆
        博览会
        艺术批评家
    本章小结
第二章 集资购买艺术品的联合财团:艺术品基金的历史原型
    第一节 富裕收藏家组织的联合财团
        一、集资购买文艺复兴老大师画作的布里奇沃特联合财团
        二、集资购买20世纪早期现代艺术的熊皮艺术基金
    第二节 艺术交易商组织的联合财团
        一、集资购买18世纪荷兰画作的帕耶联合财团
        二、集资购买现代艺术(立体主义画作为主)的卡恩维勒联合财团
    第三节 博物馆组织的联合财团——卡尔贝克联合财团
        一、远东古物博物馆与卡尔贝克
        二、集资购买中国艺术:卡尔贝克联合财团的三次探索
    第四节 价值与传承:联合财团的启示
        一、联合财团聚资购买艺术的意义与价值
        二、联合财团的当代传承
    本章小结
第三章 艺术与金融的联姻:作为投资工具的艺术品基金
    第一节 艺术投资观念的流行:艺术品投资基金的文化语境
        一、艺术经济着作对“艺术作为投资”的关注
        二、报纸、杂志对“艺术作为投资”观念的传播
    第二节 艺术品投资基金的金融化特征
        一、金融机构:艺术品投资基金的核心组织者
        二、私募股权:艺术品投资基金对金融模式的挪用
        三、金融专家:艺术品投资基金的复合型管理团队
        四、投资流程:艺术品投资基金的理性化投资方式
    第三节 艺术品投资基金的投资策略
        一、投资不同的艺术风格、时代、门类:艺术品基金的分散化策略
        二、集中投资某种艺术风格、时代、门类:艺术品基金的聚焦化策略
        三、投资市场中处于价格洼地的艺术作品:艺术品基金的机会策略
    第四节 艺术市场中的运作:艺术品投资基金的价格炼金术
        一、艺术交易商(画廊)、艺术家的工作室、拍卖行、艺术博览会:艺术品基金藏品的基本来源
        二、博物馆与投资者私人宅邸:艺术品基金藏品展示和保管的核心空间
        三、艺术展、博览会和艺术家工作室等地的游览:艺术品基金组织的“艺术大旅行”
        四、拍卖行、交易商(画廊):艺术品基金的藏品出售的主要路径
    第五节 案例分析:英国铁路养老基金的25幅印象派和现代艺术
        一、英国铁路养老基金艺术品投资的历史语境和总体框架
        二、英国铁路养老基金的印象派和现代艺术藏品分析:以苏富比拍卖图录为依据
        三、英国铁路养老基金印象派和现代艺术投资的成功经验、争议和影响
    本章小结
第四章 移植中的创新:当代中国的艺术品基金
    第一节 财富与政策:中国艺术品基金崛起的驱动因素
        一、高净值人士的财富扩张与股票房地产投资渠道的受限
        二、文化产业政策对艺术金融与艺术贸易的支持
    第二节 中国艺术品基金的基本格局
        一、中国艺术品基金的时间线索:以2011-2013为高峰期
        二、中国艺术品基金的空间分布:以北京、深圳和江浙沪地区为中心
    第三节 中国艺术品基金的本土特征
        一、艺术品信托:中国艺术品基金的主流
        二、中国艺术:中国艺术品基金的主要投资方向
        三、文化产权交易所中的艺术品份额化交易:中国艺术品基金的另类尝试
    第四节 中国艺术品基金面临的问题和发展对策
        一、中国艺术品基金面临的问题
        二、中国艺术品基金的发展对策
    本章小结
第五章 反思与推进:艺术品基金的价值、限度及悖论
    第一节 艺术品基金的价值
        一、资金资源的聚集与风险的降低
        二、多重收益的获得:金融收益与非金融收益
        三、艺术世界的物质后盾和销售渠道
    第二节 艺术品基金的限度
        一、有限的业绩记录
        二、有限的符号资本
        三、有限的参与者
    第三节 艺术品基金的三重悖论
        一、价格权威与内在价值
        二、工具理性与品味变化
        三、经济利益与艺术道义
    本章小结
结论
参考文献
附录一:西方艺术品基金
附录二:中国艺术品基金
攻读学位期间发表的学术成果清单
后记:灯光在隧道的尽头

(2)中国当代艺术品市场及大陆个体收藏研究(论文提纲范文)

中文摘要
Abstract
序言
第一章 :中国当代艺术的概念综述及其发展历程
    第一节:中国当代艺术的概念综述
    第二节:中国当代艺术的发展历程
        1.中国当代艺术在20世纪80年代的发展
        2.中国当代艺术在20世纪90年代的发展
        3.中国当代艺术进入21世纪的发展
    第三节:21世纪以来中国当代艺术发展的格局变化
第二章 :中国当代艺术品的大陆市场及其特点
    第一节:中国当代艺术品大陆市场总体特点
    第二节:中国当代艺术品的大陆市场发展与分析
        1. 20世纪80及90年代中国当代艺术品大陆市场的出现及发展
        2. 21世纪以来中国当代艺术品大陆市场表现
        3. 中国当代艺术品市场存在的问题
第三章 :中国当代艺术品的大陆个体收藏分析
    第一节:中国当代艺术品大陆收藏群体的兴起
    第二节:中国当代艺术品大陆收藏群体的趣味与收藏经验分析
第四章 :中国当代艺术品的大陆市场及个体收藏前景展望
    第一节:中国当代艺术品大陆市场前景展望
        1.中国当代艺术品的创作与市场成交趋势展望
        2.中国当代艺术品与资本结合趋势展望
    第二节:中国当代艺术品大陆个体收藏发展可能性的展望
        1.个体收藏的体系化、美术馆化的可能
        2.个体收藏影响、推动艺术创作的可能
        3.个体收藏圈层化、组织化的可能
        4.由艺术品收藏引发商业化产业化的可能
结语
注释
附录
后记

(4)中国当代绘画艺术作品特征价格研究(论文提纲范文)

摘要
ABSTRACT
第一章 绪论
    1.1 问题的提出
    1.2 研究的目的和意义
        1.2.1 目的和意义
        1.2.2 特征价格、特征价格模型、价格特征
    1.3 研究思路和技术路线
    1.4 研究内容及创新点
        1.4.1 研究的主要内容
        1.4.2 研究范畴:中国画与油画
        1.4.3 文章的创新点
    1.5 特征价格模型发展综述
        1.5.1 国外研究现状
        1.5.2 国内研究现状
        1.5.3 在艺术品市场的运用
第二章 中国当代绘画艺术作品市场与拍卖
    2.1 中国当代绘画艺术作品市场概况及特点
        2.1.1 市场概况
        2.1.2 市场的结构
        2.1.3 市场销售者
    2.2 绘画艺术作品的价值与价格
        2.2.1 价值构成
        2.2.2 价格分析
    2.3 中国绘画艺术作品拍卖的发展状况
        2.3.1 近代我国的拍卖情况
        2.3.2 中国艺术品拍卖的发展历程
        2.3.3 样本艺术品拍卖公司
    2.4 拍卖对绘画艺术作品价格的影响
        2.4.1 绘画艺术作品的价格类型
        2.4.2 拍卖价格的形成与特点
    2.5 本章小结
第三章 特征价格模型的变量选择
    3.1 特征价格理论基础
    3.2 两个假设条件和两个函数概念
    3.3 消费者需求和市场均衡
    3.4 特征价格模型的变量选择
        3.4.1 特征价格方程的形式及估计
        3.4.2 多重共线性问题
        3.4.3 中国绘画作品特征模型变量的选择
    3.5 本章小结
第四章 中国当代绘画艺术作品的特征价格模型建构
    4.1 数据分类
        4.1.1 样本艺术家的选择
        4.1.2 作品题材的分类
    4.2 数据来源
    4.3 数据的整合与量化
    4.4 模型建立及模型检验
        4.4.1 价格模型的估计
        4.4.2 价格的影响因素分析
        4.4.3 价格模型分析
        4.4.4 价格变化走势预测
    4.5 本章小结
第五章 当代中国画和油画作品的特征价格
    5.1 当代中国画的特征价格
        5.1.1 价格的影响因素分析
        5.1.2 价格模型分析
        5.1.3 结果分析
    5.2 中国当代油画的特征价格
        5.2.1 价格的影响因素分析
        5.2.2 价格模型分析
        5.2.3 结果分析
    5.3 中国画和油画的特征价格比较
        5.3.1 特征价格差异比较
        5.3.2 价格变化走势预测
    5.4 本章小结
第六章 中国当代油画艺术作品特征价格调整
    6.1 研究数据的分类依据
        6.1.1 中国油画发展的几个阶段
        6.1.2 中国当代油画家的辈分划分
        6.1.3 拍卖场次的等级分析
    6.2 油画作品特征价格调整
        6.2.1 新的价格影响因素分析
        6.2.2 新的价格模型分析
        6.2.3 结果分析
    6.3 本章小结
第七章 结论与展望
    7.1 主要研究结论
    7.2 主要创新之处
    7.3 主要实践意义
    7.4 研究的不足和进一步研究的展望
        7.4.1 研究不足
        7.4.2 研究展望
参考文献
致谢
在学期间的研究成果及发表的学术论文
附录
    附录 1. 样本拍卖公司简介
    附录 2. 关于“影响绘画作品拍卖成交价格的因素”之问卷调查
    附录 3. 当代中国画家样本数据一览表
    附录 4. 拍卖场次便捷程度分析
    附录 5. 当代中国油画家样本数据一览表

(6)从美术鉴藏类电视节目解析我国当代鉴藏(论文提纲范文)

中文摘要
ABSTRACT
引言
    一、选题背景及意义
    二、相关文献综述
    三、研究的方法
第一章 当代鉴藏活动与鉴藏类电视节目的兴起
    第一节 当代收藏热的兴起
        一、美术鉴藏活动发展的历史脉络
        二、当代收藏热潮的掀起
    第二节 民间收藏热及艺术品市场初步形成与发展
        一、中国经济迅猛发展
        二、中国第四次收藏高潮的来临
        1、民间收藏热的再次兴起
        2、民间收藏活动的深入发展
        3、公共收藏发展迅速
        (1) 国有博物馆
        (2) 民营私立博物馆
        三、中国艺术品市场的初步形成
        1、收藏品、艺术品交易市场的出现
        2、艺术品拍卖行重新落户国内
        (1) 一九九二年国内艺术品拍卖的萌芽
        (2) 一九九三年国内第一家艺术品拍卖公司在上海首拍
        (3) 一九九四年按春秋两季划分的专场艺术品拍卖会首次出现于北京
        四、中国艺术品市场的发展
    第三节 民间收藏热兴盛及艺术品市场繁荣期
        一、艺术品市场兴旺原因
        二、艺术品投资成为主要投资渠道
        三、民营企业家积极参与投资收藏
        四、艺术拍卖火爆,拍卖业屡创新高
    第四节 大众媒体积极关注鉴藏活动
第二章 当代鉴藏活动对鉴藏类电视节目的影响
    第一节 鉴藏活动是电视节目的栏目定位基石
        一、体现艺术品收藏的乐趣
        1、收藏的功能
        2、收藏带来的乐趣
        二、传递艺术品投资技巧与市场行情
        1、传递投资知识
        2、明晰市场行情
        三、提高鉴赏能力
        1、传播鉴定知识
        2、提高艺术鉴赏能力
    第二节 鉴藏活动影响电视节目的内容设置
        一、涉及的藏品丰富多样
        二、关注民间收藏
    第三节 鉴藏活动影响电视节目制作宗旨
第三章 鉴藏类电视节目对鉴藏活动的影响
    第一节 电视媒介的独特性
        一、电视的普及率高、覆盖面广
        二、电视传播的特性
        1、电视画面的意义
        (1) 电视画面的特性
        (2) 电视画面的传播功能
        2、电视传播的优势
        (1) 大众传播性
        (2) 视听兼容性
        (3) "诠释拉力"与"知性空间"性
        (4) 面对面交流的直接性
    第二节 电视媒介在鉴藏活动中的作用
        一、传播信息
        二、引导大众
        三、提供娱乐
        四、文物保护
    第三节 节目经营对鉴藏的影响
        一、节目沟通藏品和企业文化的关联
        二、节目培育了收藏和艺术品市场的发展
        三、节目促进了藏品的多元业务开发
    第四节 与观众交流对鉴藏的影响
        一、观众参与方式灵活
        1、现场互动参与
        2、与专家面对面
        3、图片鉴定
        4、信件或手机短信互动
        二、受众层次扩大
        1、圈内人士
        2、收藏爱好者
        3、普通观众
        三、观众交流的意义
        1、使鉴藏活动成为一种大众参与的活动
        2、促进了藏品的社会认知
        3、促成了藏品的市场流通
第四章 对当代鉴藏活动的反思
    第一节 对鉴藏类电视节目的思考
    第二节 民间收藏与法的思考
    第三节 对艺术品拍卖行业的思考
        一、拍卖市场的泡沫成分
        二、拍卖市场的无序交易
        三、拍卖会中的赝品问题
        四、拍卖市场的玷污
    第四节 艺术品投资的"股市风险"
    第五节 对藏品鉴定业的思考
        一、藏品鉴定的可靠性
        二、藏品鉴定与产业发展
        三、藏品鉴定有待立法保护
结论
    一、鉴藏类电视节目与民间收藏队伍壮大
        (1) 民间收藏群体扩大
        (2) 民间收藏机构增多
        (3) 民间收藏品种增多
        (4) 鉴藏类电视节目大量呈现
    二、鉴藏类电视节目与收藏发生变革
        (1) 收藏领域的改变:从文化领域扩充到经济领域
        (2) 收藏兴趣的变化:由欣赏型转向投资型
        (3) 海外的中国文物回流
        (4) 鉴藏类电视节目制作宗旨转向市场
    三、藏品流通功能拓宽
参考文献
在校期间发表的论文、科研成果等
致谢
附录

(7)二十世纪九十年代以来中国油画市场化倾向探析(论文提纲范文)

第1章 引言
第2章 二十年来中国油画市场化状况概述
    2.1 开端期
    2.2 中外合作期
    2.3 发展期
    2.4 繁荣期
第3章 市场中介机构的兴起
    3.1 拍卖行的繁荣
    3.2 画廊业的兴起
    3.3 博览会
第4章 进入市场的油画家和油画作品
    4.1 国内油画市场的作品类别
        4.1.1 早期油画作品
        4.1.2 具有东方意境的海外华裔画家作品
        4.1.3 新古典倾向的学院派作品
        4.1.4 多元化的当代艺术作品
        4.1.5 革命历史题材油画作品
    4.2 影响油画作品价值与价格的因素
        4.2.1 油画作品本身的艺术价值
        4.2.2 收藏群体的经济实力与艺术认知能力
        4.2.3 市场的宣传与炒作
        4.2.4 画家的艺术史地位与知名度
        4.2.5 作品的数量与市场的需求
        4.2.6 年代的远近与尺寸大小
    4.3 市场情境中油画家的分类
    4.4 中国油画与西方油画、中国书画价位比较
        4.4.1 中国油画与西方油画价位比较
        4.4.2 中国油画与中国书画价格比较
        4.4.3 中国书画市场成交纪录排行
        4.4.4 中国油画与西方油画价位比较
        4.4.5 中国油画与中国书画价格比较
第5章 市场化进程当中的油画收藏者、批评家
    5.1 经济发展促使各种油画收藏群体形成
        5.1.1 人均国民生产总值(GDP)
        5.1.2 公众消费的恩格尔系数
        5.1.3 中产阶级的形成
    5.2 油画收藏者的类别
        5.2.1 资金实力雄厚的机构和企业
        5.2.2 艺术品收藏者、收藏家
        5.2.3 用于装饰和礼品的艺术品消费者
        5.2.4 艺术品投资者
    5.3 批评家在油画市场化进程当中的作用
第6章 结论
参考文献
致谢
声明
个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果

四、北京华辰二零零三年秋季拍卖会中国油画及雕塑成交前十名(论文参考文献)

  • [1]艺术品基金理论与实践研究[D]. 李林俐. 东南大学, 2018(05)
  • [2]中国当代艺术品市场及大陆个体收藏研究[D]. 姜黎黎. 中央美术学院, 2012(10)
  • [3]解读2011当代艺术十大精彩专场[J]. 刚罡. 艺术市场, 2012(04)
  • [4]中国当代绘画艺术作品特征价格研究[D]. 陆霄虹. 南京航空航天大学, 2009(01)
  • [5]七嘴八舌话市场:2007春拍大家侃[J]. 小C. 东方艺术, 2007(09)
  • [6]从美术鉴藏类电视节目解析我国当代鉴藏[D]. 张国珍. 中国艺术研究院, 2007(06)
  • [7]二十世纪九十年代以来中国油画市场化倾向探析[D]. 范明正. 清华大学, 2005(09)

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北京华辰2003秋季拍卖中国油画雕塑十佳作品
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